Когда речь заходит об итальянской архитектуре, это первое, о чем думают профессионалы и не только они. Ренцо Пьяно — это международное выражение итальянского искусства, которое будет выставлено в Королевской академии в Лондоне с 15 сентября по 20 января 2019 года: «Быть архитектором — это авантюрная профессия: пограничная профессия, балансирующая между искусством и наукой. На границе между изобретением и памятью, между мужеством современности и благоразумием традиции. У архитектора самая красивая работа в мире, потому что на маленькой планете, где все уже открыто, проектирование по-прежнему остается одним из величайших приключений», — сказал Пиано.
После Центра Жоржа Помпиду в Париже в 1971 году и его реконструкции, создания Auditorium Parco della Musica в Риме между 1994 и 2002 годами, штаб-квартиры престижной New York Times в городе Нью-Йорк, построенного между 2000 и 2007 годами, The Shard из стекла в Лондоне в 2012 году культовый остроконечный небоскреб, который переосмысливает город со шпилями Кристофера Рена, обогащая горизонт британской столицы еще одной жемчужиной, сегодня Ренцо Пьяно возвращается в британскую столицу, чтобы Королевская академия художеств отметила его выставка Ренцо Пьяно: Искусство строительства зданий. Выставка фортепиано — почетного члена Королевской академии с 2007 года — проходит в новых галереях Габриэль Юнгельс-Винклер, спроектированных студией David Chipperfield Architects и открытых в этом году по случаю 250-летия Королевской академии.
Выставка иллюстрирует работу Ренцо Пьяно и его строительной мастерской в хронологическом порядке, рассматривая шестнадцать из его наиболее значительных проектов с помощью архивных материалов, рисунков, эскизов, моделей и фотографий, которые направлены на исследование и раскрытие метода работы архитектора. Среди этих шестнадцати проектов, выбранных самим Пиано, — Культурный центр Жана-Мари Тжибау в Нумеа (1998 г.), Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке (2007 и 2015 гг.) и снова «Осколок» в Лондоне. Каждый из этих проектов занимает отдельный стол, а вокруг него четыре стула: намерение, как объяснил архитектор, состоит в том, чтобы создать пространство, напоминающее архитектурную мастерскую, и побудить посетителей сесть и начать диалог о проекте.
«Мне очень нравится, когда меня называют строителем, — сказал Ренцо Пиано Королевской академии. – Особенно мне нравится строить общественные здания, работать для людей. Архитекторы не меняют мир, мир меняется сам по себе, и мы отражаем эти изменения с помощью материалов и технологий».
Сердцем выставки является инсталляция, разработанная по этому случаю сотрудниками RPBW, которая объединяет сто проектов архитектора на воображаемом острове и вокруг углубленного изучения самого фортепиано через тридцать два черных мира. белые фотографии Джанни Беренго Гардина и специально снятый документальный фильм Томаса Ридельшаймера.
Выставка сопровождается цветным каталогом с введением куратора Кейт Гудвин и неопубликованным интервью журналиста сэра Джона Туса с архитектором, а также серией эссе, написанных видными представителями мира культуры, архитектуры и политики, которые изучить различные аспекты творчества Пиано и его подход к дизайну.
Что касается выставки, Ренцо Пиано заявил, что «выставка призвана показать, что строительство зданий является гражданским жестом и социальной ответственностью. Я страстно верю, что архитектура — это место встречи и обмена ценностями».
