Календарь Pirelli на 2017 год, созданный Питером Линдбергом, одним из самых известных международных фотографов, был представлен в Париже. В издании 2017 года, которое последовало за изданием, подписанным Энни Лейбовиц в 2016 году, немецкий мастер становится единственным фотографом, которого в третий раз пригласили для создания календаря Pirelli после съемки в 1996 году в Калифорнии в пустыне Эль-Мираж и 2002 год, снятый на студии Paramount Pictures в Лос-Анджелесе. Более того, в 2014 году именно Линдберг вместе с Патриком Демаршелье сделал кадры, посвященные 50-летию Календаря, который, родившийся в 1964 году, в этом году достиг своего сорок четвертого издания (с учетом некоторых пауз в его публикации). ).
Сам фотограф объясняет лейтмотив календаря Pirelli на 2017 год (www.pirellicalendar.com): «В эпоху, когда женщины представлены в средствах массовой информации и повсюду как послы совершенства и красоты, я подумал, что важно напомнить всем, что это другая красота, более реальная, аутентичная и не подтасованная рекламой или чем-то еще. Красота, которая говорит об индивидуальности, о мужестве быть собой и о чувствительности». Название «Эмоциональный», выбранное Линдбергом, таким образом, хочет подчеркнуть, что целью его снимков было «создать Календарь не на идеальных телах, а на чувствительности и эмоциях, обнажая душу субъектов, которые поэтому становятся более обнаженными из обнаженных». ".
Чтобы представить свое представление о естественной красоте и женственности, Линдберг изобразила 14 всемирно известных актрис: Джессику Честейн, Пенелопу Крус, Николь Кидман, Руни Мару, Хелен Миррен, Джулианну Мур, Лупиту Нионго, Шарлотту Рэмплинг, Леа Сейду, Уму Турман. , Алисия Викандер, Кейт Уинслет, Робин Райт, Чжан Цзыи. Он также присоединился к актрисам вместе с Анастасией Игнатовой, профессором политической теории МГИМО, Московского государственного университета международных отношений. Выбор, который еще раз свидетельствует о любви Линдберга к кино и который сделал «Cité du Cinéma» в Сен-Дени, одну из самых важных киностудий в Европе, естественным местом для традиционного гала-концерта, на котором будет представлен новый календарь. Представлен.
«Целью, — объясняет Линдберг, — было изобразить женщин по-другому: я сделал это, позвонив актрисам, сыгравшим важную роль в моей жизни, и сфотографировал их, подойдя к ним как можно ближе. Как художник я чувствую ответственность за то, чтобы освободить женщин от идеи вечной молодости и совершенства. Идеал совершенной красоты, продвигаемый обществом, — недостижимая цель».
Снимки были сделаны в период с мая по июнь этого года в пяти разных местах: Берлине, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Лондоне и на французском пляже Ле-Туке. Результатом стал Календарь из 40 кадров — между портретами и окружающей средой — снятых не только в студии, но и в различных столичных уголках и на пленэрах, как в случае с улицами, ресторанами быстрого питания и декадентскими отелями в центр Лос-Анджелеса, Таймс-сквер в Нью-Йорке, театр Sophiensaele в Берлине, студии на крышах в Нью-Йорке и Лондоне и пляж Ле-Туке.
Но не только кино характеризует творчество Линдберга. Фотограф также всегда был известен своей способностью привносить в свои фотографии элементы, связанные с промышленной средой его детства. И именно по этой причине, с первоначальной целью перенести аспекты, связанные с технологиями и промышленностью, в календарь, Линдберг также сделал множество снимков во время производства в промышленном центре Pirelli в Сеттимо Торинезе, технологически наиболее продвинутом из группы. Этот опыт породил серию фотографий о мире автоматизации и инноваций, столь впечатляющих и убедительных, что, как рассказывает сам фотограф в интервью, опубликованном журналом Pirelli World, «в конце концов мы решили разделить пути два набора кадров и использовать заводские для создания в будущем независимого проекта, отдельного от календаря».
За кулисами, производством, историями и главными героями календаря Pirelli 2017 можно узнать на специальном веб-сайте www.pirellicalendar.com, недавно обновленной платформе, которая позволяет вам путешествовать по более чем 50-летней истории «Кэл»™ через фильмы, интервью, фотографии и неопубликованные тексты. Среди эксклюзивного содержания нового издания раздел Making of The Cal™, в котором рассказывается о процессе замысла и реализации художественной работы великого фотографа и его команды. Раздел Icons также пополнится новыми эксклюзивными интервью с главными героями календаря Pirelli на 2017 год.
Питер Линдберг объясняет, как в «Календаре» он хотел изобразить женщин и представление о красоте совершенно иначе, чем предлагает им реклама.
Из какой идеи возник этот Календарь?
«Я хотела использовать Календарь на 2017 год, чтобы пропагандировать другой вид красоты. Нынешняя система предлагает единый тип красоты, тесно связанный с молодостью и совершенством, поскольку это система, основанная на потреблении. Но это представление о красоте не имеет ничего общего с реальностью и с женщинами. Поэтому я хотел передать через Календарь Pirelli еще одно сообщение, а именно, что красота — это гораздо больше, чем то, что реклама предлагает нам сегодня. Поэтому целью было изобразить женщин по-другому: я сделала это, позвонив актрисам, сыгравшим важную роль в моей жизни, и сфотографировала их, приблизившись к ним как можно ближе. Уже по первым фотографиям я понял, что это сработало. Я думаю, удивительно смотреть на таких людей, как Николь Кидман, которая была первой, кого я снимал, совершенно по-другому. Это сенсационный опыт — наблюдать, как кто-то смотрит на тебя через камеру, и создавать с ним прямую связь, получая уникальный опыт, которого со мной никогда не случалось раньше. Когда Николь после часа или двух съемок сказала: «Я не знаю, почему мне так весело… никто никогда не фотографировал меня в таком виде… никто никогда не видел эту часть меня, и она прекрасна», она резюмировала. Суть этого, которую я хотел передать с календарем Pirelli 2017: я хотел изобразить женщин не через их совершенство, а через их чувствительность и их эмоции. Именно поэтому я дал этому выпуску Календаря название «Эмоциональный»: не искусственное совершенство, а реальный мир и эмоции, стоящие за женскими лицами».
Почему черно-белое?
«Если вы фотографируете что-то черно-белым, вы приписываете объекту реальность, отличную от истинной реальности цветного мира: вы интерпретируете реальность, смешивая черное и белое для получения теней, света и форм. Я думаю, что черно-белое — это уменьшение и преобразование реальности во что-то, это первый маленький шаг к тому, чтобы уйти от чего-то нормального или реального к чему-то более интересному, что не является реальным».
Влияют ли технологические инновации на вашу работу?
— Нет, потому что я защищался. Современные молодые фотографы даже не представляют, каково это — пользоваться аналоговой камерой. Я очень хорошо знаком с миром кино, и мне не нужна была цифровая камера. Я был совершенно счастлив, как это было. Затем со временем я понял, что цифровые технологии хороши во многих отношениях, кроме двух. Во-первых, цифровое изображение становится слишком резким и теряет свою мягкость и эмоциональность. Для этого я использую Photoshop, чтобы уменьшить цифровой эффект. Во-вторых, самое раздражающее в работе с цифровой камерой то, что она превращает съемку в совместную работу. Каждый раз, когда я стою перед субъектом и делаю снимок, изображение появляется на экране в соседней комнате, а десять человек смотрят, оценивают и советуют… Такой способ фотографии полностью разрушает близость между фотографом и субъектом. Что меня интересует, так это отношения с субъектом, потому что именно здесь рождаются красивые фотографии, а съемка в цифре мешает мне установить этот особый тип отношений».
Календарь на 2017 год, как и в 2002 году, свидетельствует о его любви к кино. Какая связь между фотографией и кинематографом?
«Это связано с понятием «время», которое очень трудно сделать видимым в фотографии, хотя фотография — это время. Потому что оно останавливает время. Меня всегда спрашивают: «Почему ты не хочешь снимать фильмы?» и я отвечаю, что да, может быть, и хотелось бы, но это не главная моя забота».
