В калифорнийском городе компания OZMO только что завершила большой ремонт (11 х 24 метра) на стене исторического стриптиз-клуба Mitchell Brothers O' Farrell Theatre в районе Тендерлойн, который писатель и журналист Хантер С. Томпсон назвал «самым Карнеги-холл публичного секса в Америке». Это символическое место города у залива с 1977 года стало общественной опорой мурала.
Работа OZMO «Без названия» переосмысливает одну из самых знаковых картин в истории западного искусства, «Деженер на траве» Эдуарда Мане, разрабатывая новую очень личную композицию.
Без названия — любопытная встреча полностью обнаженных женских фигур и одетых мужчин в масках, которые, лежа на траве, беседуют друг с другом.
Аллегория любви Бронзино мощно выделяется между нимфой Тициана, льющей воду в ванну, и Барби в качестве контрапункта, под взглядом художника, ставшего Минотавром, и угрожающим взглядом символа пантеры Картье. Смешивая образы сакральной и мирской наготы, иконы классической мифологии, Озмо изучает композицию, обогащая ее неоднозначными и беспринципными деталями, которые переплетаются в новой работе, возвращающей чистоту классической эстетики в упадке современной интерпретации.
Работа была создана художником в сотрудничестве с Джоном Вохатцером и при содействии некоммерческой ассоциации, служащей искусству It's Your District.
Отдельное спасибо Сесилии Ботта за координацию и пиар, галерее Fifty24SF, Джейн Брегман из Street Art SF и всем, кто участвовал в сборе средств.
Кроме того, с 1 июля по 31 августа в галерее FIFTY24SF, исторической андеграундной галерее США, в районе Хейт-Эшбери, эпицентре Лета любви, колыбели контркультуры, инкубаторе новых идеалов, пройдет первая персональная выставка художника в Соединенные Штаты.
На выставке под названием «Железо и золото» будет представлен ряд неопубликованных работ. Маленькие и большие холсты из переработанного пвх, на которых Озмо ассимилирует противоречия города, полного брожения и фрагментарной иконографии, переводя их в загадочные композиции, будь то причудливые существа, зажатые между вытянутыми скульптурами и образом Мадонны, охраняемые рукой поэта , что приводит к присутствию гигантской головы Медузы с закрытыми глазами, которая, лишенная мифологического окаменевшего взгляда, приглашает посетителя поиграть со своими собственными видениями и воспоминаниями.
ОЗМО, Озмо, родился в Понтедере, Пиза, в 1975 году, обучался в Академии изящных искусств во Флоренции.
В 2001 году он переехал в Милан, где начал сотрудничать с крупными галереями города, подписавшись своим именем и представляя работы с ярко выраженным живописным оттенком, и где, будучи уже многообещающим/состоявшимся художником, он одновременно вмешивался в дела публики. пространство подписывает своим тегом: Ozmo, закладывая основы того, что станет современным итальянским уличным искусством, одним из пионеров и известных представителей которого он является также на международном уровне.
С 2003 года работы Озмо постоянно присутствуют в художественных кругах и в некоторых важных государственных музейных коллекциях. Среди итальянских выставок упомянем: Palazzo della Ragione (2005 г.), Pac (2007 г.), Palazzo Reale (2007 г.), вплоть до его персональной выставки «Primo Piano d'Artista» в Museo del 900 в Милане и строительство каменная кладка высотой 14 м на террасе музея МАКРО в Риме, 2012 г.
Параллельно с институциональной художественной деятельностью Ozmo создает интервенции уличного искусства в самых важных столицах современного и городского искусства: Сан-Франциско, Нью-Йорке, Майами, Чикаго, Балтиморе, Лондоне, Берлине, Москве, Сан-Паулу, Гаване, Бейруте. чем в главных итальянских городах: Милане, Риме, Турине, Палермо, Бари.
Изображение: Деталь «Без названия» — фото Джона Садгилани
