Поделиться

Музей Nuoro/MAN – фотографии «Уличная песня», настенные рисунки, рисунки и инсталляции.

«Уличная песня» — так называется двойная персональная выставка Хэмиша Фултона и Майкла Хёпфнера, которая пройдет в музее MAN в Нуоро и начнется 6 февраля следующего года.

Музей Nuoro/MAN – фотографии «Уличная песня», настенные рисунки, рисунки и инсталляции.

В результате идеального диалога, возникшего в результате обмена представлениями о путешествии как о двигателе художественных переживаний, выставка, курируемая Лоренцо Джусти, представляет серию новых работ — фотографий, настенных рисунков, рисунков и инсталляций, рожденных общий опыт путешествий по горам центральной Сардинии. Хэмиш Фултон (Лондон, 1946) — одна из самых представительных фигур британского искусства последних десятилетий. Вместе с Ричардом Лонгом он считается отцом-основателем международного движения «ходячих художников», одним из наиболее значительных представителей которого сегодня является австриец Михаэль Хёпфнер (Кремс, 1972).

Выставка в Человек Нуоро впервые сравнивает работы двух художников, выявляя точки соприкосновения для сравнения в путешествии по горам Супрамонте и Дженнардженту. Опыт полного погружения в суровую природу восточной Барбаджии, где два художника две недели жили в одном и том же окружении, ни разу не встретившись. Объединенные одной и той же страстью к горам и общим видением художественной практики как выражения личного опыта (даже когда она выполняется в группах), Фултон и Хёпфнер раскрываются за счет использования разных языков — первый более концептуален, с тексты или графы путей, второй более наглядный, с фотографиями и инсталляциями – значительное размышление о роли искусства, о понятиях опыта и творчества, а также об отношениях между человеком и окружающей средой.

Хэмиш Фултон начал свою карьеру в конце XNUMX-х, назвав себя «ходячим художником», чтобы отличить свои работы от практик ленд-арта, с которыми он изначально был связан. Это эмпирическое искусство, которое питается долгими прогулками на природе, особенно в горах, из Европы в Южную Америку, из Тибета в Японию. С XNUMX-х годов он отказался от части своей работы в области участия, направленной на обмен опытом ходьбы, который также нашел применение и развитие в городских условиях. Его работы хранятся в коллекциях самых значимых музеев мира, от МОМА в Нью-Йорке до Центра Помпиду в Париже и Тейт Модерн в Лондоне.
Михаэль Хёпфнер живет между Веной и Берлином. Его работа сосредоточена на опыте пеших путешествий через пустыни или малонаселенные районы из Украины в Китай, из Кыргызстана в Южную Корею.Путешествие, которое началось как физическое и ментальное исследование географических пространств и продолжилось как размышление о концепциях реальность и место. Среди последних выставок можно выделить выставки в Kunstforum Bank в Вене, в Kunsthalle в Сан-Галло, в Kunstverein в Зальцбурге, в ar/ge Kunst в Больцано и в галереях Olaf Stüber в Берлине и Hubert Winter в Вене.

Проект будет завершен каталогом, изданным NERO, с текстами Лоренцо Джусти, Джованни Кармине и Мюриэль Энджалран.

Выставка будет сопровождаться программой лабораторных мероприятий, организованных образовательным отделом музея, и прогулками для публики в сотрудничестве с местными художниками и экогидами.

Обзор