Мануэль Фелизи родился в 1976 году в Милане, где сначала учился в художественной школе, а затем в Академии изящных искусств Брера. Он многогранный художник, и в своей деятельности он перемещается между различными областями, включая живопись, фотографию и коллаж в своих работах, создавая инсталляции, в которых он переводит время и рассказывает о нем. Общая нить, связывающая его производство, — время. Он по-прежнему базируется в Милане.
Но это будет Рим, с 25 октября по 10 ноября, в Галерее Руссо на Виа Алиберт 20, где будут собраны некоторые работы в рамках выставки. Настоящее прошлого которые художник представит коллекционерам. Выставка является результатом экспериментов и иконографо-выразительных исследований последних трех лет творчества художника.
В непрерывном повествовательном исследовании настоящего, которое находит ключи к открытию будущего в прошлом, Фелизи предлагает свои двухмерные композиции, связанные с очень личной концепцией времени.
Как пишет куратор выставки Маурицио Ванни в критическом эссе в каталоге, «многие работы Фелизи связаны с выбором того, что художник хочет вывести на поверхность (настоящее из прошлого), но фильтр его собственных воспоминаний совпадает с тем, что он считает функциональным для настоящего будущего, чтобы планировать свое существование, проявляя свое бытие через действие. Фелизи любит планировать свои композиции, тщательно выбирая материалы перед тем, как приступить к наложению: цветные ткани комбинируются с необработанной тканью, с которой он работает в графических работах, тарлантаном и смешивается с цветом, цветным материалом и, как во многих недавних работах. , со смолой и пеплом».
На выставке представлена серия работ, в которых обычное перекрытие материалов, с которыми экспериментировал художник — ткани, марля, обои, а также пепел и пыль — включены в панели из промышленных материалов, таких как цемент и фарфоровая штукатурка. Наконец, как всегда, фотографическое изображение, отпечатанное в отсутствие белого, завершает композицию, которой суждено выйти из любой общепринятой схемы восприятия: как снова вспоминает Ванни, «перед его лесом, несмотря на безупречную композиционную гармонию, важность техники отходит на второй план и изумление берет верх над попыткой понять тайны целого».
