Мирко Каттай, сдержанный антиквар с элегантным стилем, но, прежде всего, человек с большой страстью, что для Мохташем – синоним известного персидского комментатора Мохташема второй половины XIX века. – и именно под этим названием в 1993 году открывается первая галерея в Милане, на самой центральной улице Виа Манцони и рядом с Театро Мандзони.
Когда зародилась ваша страсть к старинным коврам?
Это уходит корнями в далекое прошлое, может быть, это страсть, которая родилась не случайно, а может быть, это просто случай, когда я влюбился в старинные ковры и гобелены. Со временем я специализировался и участвовал в самых важных выставках антиквариата от миланских антикварных торговцев, миланской международной до биеннале антиквариата во Флоренции. Я всегда следил за арт-рынком и в течение многих лет также за международными выставками, такими как Парижская биеннале и Tefaf, где я многому научился. Галерея, которая носит мое имя сегодня, на Виа Манцони 12, специализируется на старинных коврах из персидских, кавказских, китайских и, прежде всего, анатолийских регионов, включая образцы 700-го века, такие как Ушак Тинторетто, Ушал Лотто и Медальон. Каждый год в своей галерее я готовлю тематическую выставку в декабре месяце и весеннюю выставку в июне по азиатскому искусству, выставка этого года называется «XX века скульптуры». Галерея хочет быть местом встречи коллекционеров и энтузиастов, я часто покупаю предметы или картины, например, сейчас вы можете найти очень редкую пару лакированных венецианских кресел 700-го века цвета «лобстер», которые я купил в Историческом музее Миннесоты. Общество из коллекции Мэри Грисс Бёрк или какой-нибудь прекрасный вид на Венецию 800 века; это происходит от моей большой страсти к искусству. Я всегда предпочитал ковер, я очарован историей, культурой, стоящей за ним, особенно деревенской продукцией, такой как анатолийцы и кавказцы, где кочевник необычным образом выражает себя, интерпретируя рисунки и символы своей местности. , даже не умея читать и писать, создает настоящие шедевры искусства, то ближе к концу XNUMX века все заканчивается, когда приезжают европейские комиссии и превращают эти шедевры в ремесленное мастерство.
Какое значение имели ковры в древности, почему они были востребованы и желанны при дворах знатных и могущественных родов?
Ковер украшал самые красивые и изысканные дома на протяжении почти пятисот лет, это артефакт, который передает нам тепло и культуру, первые артефакты, прибывшие через Венецию, которая была воротами на Восток, были приобретены церковью и дворянами. , часто они также включались в картины портретов известных людей настолько, что брали свои имена от прославленных живописцев, Тинторетто, Лотто, Гольбейна и Гирландайо.
Важность наличия ковра или гобелена сегодня, кажется, больше не является необходимой для обстановки, как изменились вкусы?
Рынок изменился, дома стали менее загруженными и более рациональными, исчезли все те столики с серебряной посудой, которые окружали жилые комнаты, вся антикварная деревянная мебель и все те ковры, которые заполняли каждый дюйм пола, мы, итальянцы, были слишком много, но был сделан большой выбор, клиенты предпочитают несколько штук, но более красивые и изысканные, на самом деле моя работа не пострадала от большого кризиса, который нас затронул, я занимаюсь уникальными и очень редкими коврами, спрос больше какое предложение, я вынуждена ездить по всему миру, чтобы их искать, сейчас я совершаю даже разовую поездку в США за ковром, в то время как до кризиса при таком требовательном путешествии я завозил штук двадцать за поездку.
Кто такие новые коллекционеры сегодня, что они предпочитают?
В мире ковров коллекционеры — это люди, которые страстно увлечены коврами, они очень хорошо осведомлены и опытны, они точно знают, чего хотят, найти нужные вещи — моя задача, я многому научился у клиентов. Большинство из них «закончены», но, к счастью, они продолжают свои исследования, к счастью, я создал несколько важных коллекций даже для более молодых клиентов, которые смогли последовать за мной, и сегодня у них есть важная коллекция. Других клиентов консультируют декораторы интерьеров и архитекторы, в доме высокого уровня вы не можете оставить ковер, этот тип клиентов иногда становится страстным, а затем медленно покупает и со временем совершенствует. Те, кто покупает ковер, почти не останавливаются на первом, обычно идут дальше и добавляют другие.
В его галерее также представлены другие предметы, особенно антикварная мебель и такие предметы, как серия скульптур из Азии? Новая мода?
Я занимаюсь азиатской скульптурой около десяти лет, она им очень нравится и украшает дома, я имел дело с терракотами от династии Хань 200 г. до н.э. до династии Тан 16-16 вв. сейчас я делаю выставку ХХ ВЕКОВ СКУЛЬПТУРЫ, 208 мая - XNUMX июня XNUMX. На выставке представлена коллекция восточных скульптур из камня и лепнины, глины, дерева, бронзы с особым акцентом на динамизм терракотовых скульптур династии Тан. , не пренебрегая, однако, чувственностью индийских божеств и иератической безмятежностью будд и бодихисаттв династии Мин. Мы также представили некоторые изделия из фарфора династии Цин, такие как статуэтки blanc de Chine, которые на протяжении веков вызывали большое восхищение в Европе.
Думали ли вы о переезде за границу, как это уже сделали многие ваши коллеги-антиквары?
Было много моих коллег, которые переехали за границу в разгар кризиса, например, в Швейцарию и Англию, я предпочел остаться в Италии, где я много лет сеял с настойчивостью и серьезностью, со значительным количеством клиентов, которые следуют, это дает мне много безопасности и позволяет мне продолжать жить в необычной и несравненной стране, я бы хотел предать их доверие, даже если я всегда выхожу на зарубежный рынок через большие выставки, а также из моей галереи, так как сегодня Милан имеет иностранная публика самого высокого уровня, исходя из известности, которую она получила от моды, а также благодаря выставке.
Зачем юному коллекционеру заниматься драгоценным искусством «плетения»?
Ковер представляет собой более интернациональное искусство по сравнению со старинной венецианской или ломбардской мебелью или по сравнению с итальянскими картинами 800 века, за которыми следует территориальность художника или представленного пейзажа, ковер является истинным гражданином мира, как это в Милане, Нью-Йорке, Лондоне и Сингапуре.
Мне также довелось продавать ковры всемирно известным успешным современным художникам, они хотели обставить свои дома, вставив один или несколько ковров в качестве декоративного элемента, а также потому, что многие из них были вдохновлены тотемами или символами, присутствующими в коврах, просто подумайте о Пауль Клее, Марк Ротко, Фрэнк Стелла, а также Боэтти или Дорацио и Капогросси, также объясняемые в книге: Die Teppichkunst des ориенте и модерн Остлер Гейссельманн. Это помогает понять, почему сегодня некоторые ковры, такие как древние османские молитвы, вставляют рядом с современными произведениями искусства или большой ковер с несколькими рисунками в центре лофта.
