Сан-Доменико-ди-Форли объявляет о проведении с 10 февраля по 17 июня 2018 года выставки, которую вполне уместно назвать «роскошной». Характеризуется новым выставочным маршрутом, который впервые использует монастырскую церковь Сан-Джакомо-Апостоло в качестве выставочного места в конце ее полного восстановления.
Вечное и время между Микеланджело и Караваджо документируют один из самых высоких и захватывающих моментов в западной истории. Годы, которые идеально проходят между разграблением Рима (1527 г.) и смертью Караваджо (1610 г.); между началом протестантской Реформации (1517-1520) и Тридентским собором (1545-1563); между «Страшным судом» Микеланджело (1541 г.) и «Сидереусом Нунциусом» Галилея (1610 г.) представляют собой начало нашей современности.
Просьба к Римской церкви о большей духовной строгости, если, с одной стороны, повлекла за собой возобновление защиты святых образов (прежде всего Игнатианским обществом Иисуса), с другой - потребовала иного внимания к составу и репрезентации изображения, а также переопределение священного пространства и его украшений.
Так развиваются новые школы и направления. От попытки вдохнуть жизнь в «вечное искусство» Валериано и Пульцоне в римской среде, до результатов хроматического моделирования Тициана, до натурализма Карраччи с их «ласковым ломбардским тембром», как называет Лонги. это.
Но и повседневность освобождается от вспышек крайнего Ренессанса. Существует «сентиментальная температура», которая, кажется, интерпретирует новое значение Тридентского собора, который должен обращаться ко всем сердцам, создавая новую форму благочестия и преданности, с возвышением образа Марии, первых мучеников и новых святых. . Франциска Ассизского прежде всего.
В Италии наиболее требовательная битва за живопись и за современную жизнь ведется в священной живописи. Главный герой этой борьбы прежде всего Караваджо. Он делает попытку радикального обновления его религиозного смысла как факта глубоко народной религии.
От последнего Микеланджело до Караваджо, пройдя через Рафаэля, Россо Фьорентино, Лоренцо Лотто, Понтормо, Себастьяно дель Пьомбо, Корреджо, Бронзино, Вазари, Даниэле да Вольтерра, Эль Греко, Карраччи, Федерико Бароччи, Веронезе, Тициана, Федерико Цуккари, Гвидо Рени, Доменико Беккафуми, Джузеппе Валериано и Шипионе Пульцоне добавляют эстетическую нить отсылок и инноваций, которые оживят новую эпоху. Включая альтернативные формы Рубенса и Гвидо Рени.
Изображение: Даниэле да Вольтерра: Пророк Илия в пустыне около 1550 г., холст, масло. Частная коллекция, предоставлено Galleria Benappi.
