Поделиться

Арт-рынок, отчет Deloitte между коллекционированием и страстью

Опубликован отчет, отражающий взаимосвязь между коллекционированием, инвестированием и искусством, в котором объясняется повышенное внимание к финансовой ценности покупки произведений искусства.

Арт-рынок, отчет Deloitte между коллекционированием и страстью

Кто сказал, что искусство — это только творческое чутье? Коллекционирование, страсть и инвестиции. Это рецепт, который следует из последнего отчета Deloitte.
«Рынок искусства и коллекционирования», который исследует взаимосвязь между искусством, финансами и управлением активами. Исследование, проведенное совместно с ArtTactic, поясняет, что примерно 2 из 3 коллекционеров и 9 из 10 отраслевых операторов заявляют, что стремление к покупке произведения искусства или предметы коллекционирования это происходит из страсти к дисциплине, но никогда не забывая о внутренней ценности инвестиций. Этот новый подход к искусству вызвал рост спроса на новые профессиональные услуги, связанные с управлением и защитой стоимости, вложенной в произведения искусства.

Обращаясь к коллекционеры, отраслевые операторы, такие как арт-дилеры, аукционные дома и владельцы галерей, а также профессионалы Работая в финансовом секторе, таком как частные банки, исследование, проведенное Deloitte, рассказало о 2018 году, когда рынок произведений искусства и предметов коллекционирования установился на положительных значениях после положительного двухлетнего периода. Эта растущая тенденция была определена количеством людей, вышедших на рынок искусства, и последующим доступом к рынку публичных аукционов, который достиг все более обширной международной клиентуры, что позволило исследовать нишевые или неопубликованные художественные течения.

Что сделало 2018 год незабываемым для поклонников искусства, так это рост выставок, курируемых женщинами-художниками или посвященных женщинам-экспонентам. К В мае прошлого года Нью-Йорк установил 15 рекордов для работ женщин-художников, во главе с абстрактной картиной 16,6-х годов Джоан Митчелл, которая была продана за 9,5 миллиарда долларов. В октябре в Лондоне автопортрет Дженни Сэвилл был продан за XNUMX миллионов фунтов стерлингов и сделал ее самой дорогой из ныне живущих художниц в мире.

Вновь возросло внимание к современному африканскому искусству. благодаря признанию со стороны мирового рынка искусства и увеличению числа африканских коллекционеров, работающих на международном уровне, которые могут способствовать вложению нового капитала и открытию новых каналов покупки и продажи.

Когда мы говорим об искусстве и рынке, мы имеем в виду не только старинную, современную или современную живопись, но и фотографию, вина и дизайн, чьи эталонные аукционы зафиксировали увеличение количества лотов и средней клиринговой цены.

Неутешительный результат для онлайн-канала, используемого в качестве инструмента, доступного аукционным домам, который в 2017 году был равен +12%, что ниже показателя 2016 года, когда было зафиксировано +15%. «Хотя, с одной стороны, канал позволяет вам участвовать в потоковых аукционах по всему миру, с другой, он рискует подорвать прозрачность торговых цен. На страхи коллекционеров, рыночных операторов и владельцев галерей относительно подлинности, прозрачности и управления рисками стали отвечать системы криптовалюты и блокчейн», — говорится в отчете Deloitte..

Что касается использования произведений искусства в социальных сетях, Instagram представляется предпочтительным каналом для 63% опрошенных операторов, и он становится все более стратегически важным для связи с коллекторами.

У отраслевых экспертов нет недостатка в проблемах: давайте вопросы аутентификации и происхождения, манипулирование ценами, конфликты интересов, отсутствие прозрачности. Эти опасения разделяют около трех четвертей управляющих активами, коллекционеров и профессионалов сектора, которые призваны решать эти проблемы, сосредоточив внимание на необходимости модернизации арт-рынка, как считают 73% управляющих активами, 74% профессионалов сектора и 64% коллекционеров.

И именно в этот момент связь между миром технологий и миром искусства. Несколько ArtTechs, то есть стартапов, работающих в сфере искусства, увеличили свой оборот в последние годы: «Очевидно, что чисто аналитический подход не может быть представлен в секторе со специфическими характеристиками, такими как искусство, но несомненно, что комбинация мнений экспертов и алгоритмов, способных фиксировать исторические и прогнозные данные, обеспечат более прозрачный и надежный подход к оценке таких активов, как предметы искусства и предметы коллекционирования», — говорится в отчете.

«В этом быстро меняющемся секторе постоянно растет спрос на услуги по управлению активами, и до сих пор частные банки и семейные офисы колебались из-за сложности арт-рынка. Решение может исходить от технологии, которая, по-видимому, способна обеспечить развитие сектора не только в области электронной коммерции, но, прежде всего, в пользу желаемой прозрачности сектора, большей прослеживаемости, легкого доступа к информации и, наконец, но не меньше всего в пользу растущей потребности в демократизации рынка», — прокомментировал он Барбара Тальяферри, координатор по искусству и финансам Deloitte в Италии.A

Точная картина мирового рынка искусства не может обойтись без анализа сумм, относящихся к отдельным сделкам, и географических зон, в которых выделены основные продажи: «только в 2018 году 15 лотов были разыграны на сумму более 50 миллионов долларов, 52 проданы по цене от 20 до 50 миллионов долларов.; данные в явном росте по сравнению с 2017 годом. На рынке в большой суматохе есть также элементы преемственности: Нью-Йорк и Лондон остаются самыми важными площадями для рынка искусства и предметов коллекционирования», — пояснил во время презентации доклада приват-банкир Fideuram Пьетро Рипа, участвовавший в исследовании.

«На основании всей этой информации мы можем сказать, что арт-рынок продолжает чувствовать себя хорошо. инвестиции и покупки базируются на трех китах: происхождение товара, качество и стремление к новизне. 2018 год запомнится как год, в котором было меньше покупок произведений искусства среднего качества, даже если они были подписаны «громкими именами», в пользу произведений авторов, часто не публиковавшихся для международного рынка, но считающихся обладающими большим потенциалом», — заключил он. Рипа.

Обзор