Выставка, организованная Марио Пьяцца, профессором факультета дизайна, Школы дизайна Миланского политехнического института, и Николеттой Осанна Кавадини, директором музея Макса и Spazio Officina в Кьяссо, при спонсорской поддержке Министерства иностранных дел и международного сотрудничества. , организованная при содействии Департамента образования и культурной деятельности муниципалитета Кьяссо, Rinascente в качестве главного спонсора, при поддержке фонда Республики и кантона Тичино-Швейцария, AGE SA и друзей музея Макса. ассоциация, является частью сезона 2016-2017 годов Centro Culturale Chiasso, от которого отказались во имя «творчества».
Выставка анализирует различные области, охваченные столетней историей La Rinascente: от искусства на службе рекламы до рекламных щитов, от дизайнерской графики до упаковки как системы коммуникации, от декораций до культуры театральной презентации товаров, от классики реклама инновационной системе дизайна.
Маршрут выставки начинается в начале 1921-х годов, когда La Rinascente выделяется новизной и элегантностью, которые характеризуют его рекламный образ. Это будет Марчелло Дудович, передавший образ динамичной и элегантной женщины, которая более тридцати лет (с 1956 по XNUMX год) сопровождала растущие успехи la Rinascente. К плакатам художника из Триеста присоединятся плакаты других великих художников, таких как Леопольдо Метликовиц, Акилле Лучано Мозан, Альдо Мацца, Марио Бацци, агентство MAGA и Жорж Монестье.
Универмаг задуман как «женское королевство»: почти исключительно женщины покупают, продают, обслуживают и обслуживают. И даже реклама в основном представлена женщинами. Женщины, изображенные в манифестах Дудовича, с явными отсылками к Либерти, а затем к ар-деко, очаровательны, беззаботны, современны и недосягаемы; изображения, которые также будут находить все больше и больше места в каталогах, рекламных щитах, витринах, брошюрах, листовках и листовках. Так зарекомендовали себя новые типы рекламы, которые с XNUMX-х годов распространялись также благодаря новым методам печати с частым включением фотографии. К Дудовичу присоединяются новые авторы, такие как Джино Бокасиле, Альфредо Лалия, Ренато Верницци, Вальтер Ресентера и Нанни Скипани.
К настоящему времени La Rinascente стала крупной сетью, представленной по всей Италии, в 1929 году La Rinascente издала домашний орган «Echi della Rinascente», который в 1936 году стал «La Famiglia Rinascente-Upim», затем «Cronache» с подзаголовком «Обзор жизни и работы в универмаги".
На страницах этого журнала, созданного для сотрудников, будут опубликованы многие мероприятия универмага, чтобы сделать выставки еще более инновационными, зная, как представить товары и управлять рекламными кампаниями. Таким образом, намерение состояло в том, чтобы предложить своего рода «демократизацию» потребления, исследуя новые потребности и проводя непрерывный поиск значительных коллабораций. Это были годы, когда Джо Понти разработал для La Rinascente вместе с Эмилио Ланча линию мебели с целью обновить образ типичного буржуазного дома; Таким образом, под маркой Domus Nova производилась современная мебель и поступала в продажу по разумным ценам с намерением внести свой вклад в омоложение общества и распространение международного вкуса к современному стилю.
La Rinascente начинает экспериментировать с сотрудничеством с внешними дизайнерами; Таким образом, с начала XNUMX-х годов сочетание корпоративной графики и промышленного дизайна станет визитной карточкой универмага.
Второй послевоенный период начинается с глубокой раны разрушения штаб-квартиры на Пьяцца Дуомо в Милане, но также и с сильной волей к восстановлению. 4 декабря 1950 года универмаг вновь открылся с интерьерами и мебелью, спроектированными архитектором Карло Пагани, где под мебель был отведен целый этаж. Для la Rinascente начинается новый этап, в котором стремление к реконструкции и последующий экономический бум используются с предпринимательской мудростью. В этот период также был запущен новый логотип с монограммой «lR», созданной молодым швейцарским графическим дизайнером Максом Хубером, что внесло изменение в образ.
Rinascente - Новинки сезона, 1940 г., хромолитографический оттиск плаката, 24,4 x 17,8 см.
Частная коллекция Росселлы Виллани
Геометрия, фотография, линейные типографские символы, хроматические штампы и надпечатки представляют собой графический авангард того, что станет «миланским стилем», изобретательной смесью, способной объединить лучших итальянских графических дизайнеров с другими дизайнерами со всего мира в видении сильная интернационализация.
Универмагом в те годы руководили Чезаре Брустио, Альдо Борлетти, Альфредо Чериани и Джанни Бордоли. Поиски предпринимательского успеха направлены на определение своего рода «педагогики» потребления, которая появится в 1953 году на выставке «Эстетика продукта», курируемой Карло Пагани, Бруно Мунари и Альберто Росселли, а затем превратится в выставку- награда за промышленный дизайн Compasso d'oro, задуманная Джо Понти и Альберто Росселли в сотрудничестве с Марко Занузо, Альбе Штайнером и Аугусто Морелло, тогдашним главой отдела развития la Rinascente.
После экспериментальной фазы с Максом Хубером для коммуникации и Альбе Штайнер для оформления витрин Рекламное бюро будет работать до XNUMX-х годов под художественным руководством Амнерис Латис Лизеринг, а затем Адрианы Ботти. Внутренняя графика и многие дизайнеры-фрилансеры будут работать с ними в условиях сильных международных обменов, в которых ось Цюрих-Милан занимает особое место.
К этим дизайнерам присоединились известные фотографы, такие как Альдо Балло, Уго Мулас, Жерар Хертер, Серж Либишевски, Уильям Кляйн, Жанлу Сифф и Оливьеро Тоскани.
Одновременно с выставкой в музее Макса в Кьяссо, в Палаццо Реале в Милане, «lR100. РЕНЕССАНС. Истории инноваций» (с 24 мая по 24 сентября 2017 г.), которая прослеживает историю универмагов, кураторами которой являются Сандрина Бандера и Мария Канелла.
Обложка изображения: Макс Хубер, La Rinascente – Лето для всех, 1954, рекламный плакат, офсетная печать, фото Серхио Либис, 70 x 100 см Архив Макса Хубера
