Выставка, организованная в сотрудничестве с Staatliches Museum of Schwerin (Германия), является частью празднования в Швейцарии 100-летия со дня рождения движения Дада, основанного в Цюрихе в 1916 году. На выставке представлены избранные наиболее важные и символические работы Марселя Дюшана, наряду с работами основных представителей Fluxus.
В 2016 году Швейцария отмечает 100-летие движения Дада, которое было основано в Цюрихе в ныне легендарном Кабаре Вольтер. В 1916 г., реагируя на события Первой мировой войны, дадаисты выступили против ложных ценностей буржуазного прогресса, определенности и устоявшихся систем, порвав с любой рациональной схемой. Даже в области искусства они работали над разрушением существующих канонов, ниспровержением иерархических правил и барьеров, существовавших до того времени между литературой, театром, музыкой и изобразительным искусством.
На выставке представлена подборка самых важных или знаковых работ Марселя Дюшана, личности, оказавшей большое влияние на развитие авангарда между двумя войнами, вплоть до того, что он стал новым «Микеланджело современного искусства», предтеча и вдохновитель большинства течений, дошедших до наших дней: от поп-арта до концептуального искусства, от флуксуса до нет- и мейл-арта.
Программа выставки будет вращаться вокруг знаменитой манипуляции Моны Лизы Леонардо да Винчи с бородой и усами — одной из самых смешных и оскверняющих реди-мейдов дюшановской постановки — превращенной в дадаистский портрет. К этому добавляются другие, не менее значимые творения, от знаменитого потомка Nu un escalier (1911/1937) до первых реди-мейдов, таких как The Comb (1916/1964), до более поздних, таких как Tabliers de la blanchisseuse (Фартуки прачки). ) к 1959 году.
Наряду с этими работами чередуются работы художников Fluxus, нео-дадаистского движения, возникшего в 1962 году, но уже действовавшего в конце 1950-х, также благодаря посредничеству Дюшана. Выставка объединяет 11 адептов группы, от ее промоутера Жоржа Мачюнаса, представленного здесь шелкографией Stomac Anatomy Apron, до Нам Джун Пайк, Бена Паттерсона, Дика Хиггинса, Филипа Корнера, Даниэля Споэрри, Бена Вотье и других.
Что касается Дюшана, то и для представителей Fluxus чувство юмора и игра становятся важными стратегиями для подрыва визуальных и мыслительных моделей, консолидированных культурой и обыденностью: их произведения вторгаются в разные области художественного творчества, загрязняя благодаря эклектичному слиянию нескольких художественных коды. Характеристики, которые особенно ярко проявляются у Эла Хансена (пионера искусства перформанса и хэппенинга), в его известной серии коллажей, вдохновленных образом Венеры, таких как Streichholz Venus 1992 года, составленная из спичек, или Zoo Venus из 1995 г., сборка пластиковых животных.
Так, «Алтарь Fluxus» Джеффри Хендрикса связывает внешне романтические образы неба с предметами и мебелью, установленными в окружающем пространстве. Даже знаменитые boîtes Дюшана возрождаются в новых вариациях, в коллективной сборке вирусной коробки Fluxus (1992), в коробке автопортрета Эммета Уильямса (1986) и в коробках оптимизма Роберта Филлиу, показывая, насколько мысли и действия Дюшана до сих пор жив и актуален.
