Искусство — это перемены, художник — это личность, которая улавливает изменения в обществе, развивается вместе и делает своими новые научные открытия, социальные революции, новые художественные течения.
Кто знает, думали ли импрессионисты, что их картины будут сочетаться со звуками, движущимися изображениями, духами, трехмерными эффектами, когда они впервые приблизили кисти к холсту.
В 1872 году это было «Впечатление, восход солнца» Клода Моне, и оттуда родился новый мир и новый способ создания искусства, художник накладывает впечатления на холст, преображает свет и возвращает его к жизни, а зритель обращается к зрителю. сила этих эмоций. Красота искусства в том, что оно доходит до каждого, и нет четкого определения правильного и неправильного. Его сила заключается в том, что он заставляет каждого почувствовать эмоции момента и позволить себе быть ошеломленным. В 1863 году это был «Завтрак на траве» Эдуара Мане, а в 1876 году «Бал в Мулен де ла Галетт» Пьера-Огюста Ренуара.
В 2018 году в Палаццо дельи Эсами в Риме оригиналов картин нет, но до 5 декабря Джанкарло Бономо организовал мультимедийную выставку, посвященную великим мастерам впечатления в «Французских импрессионистах - от Моне до Сезанна». Выставка представляет собой беспрецедентное виртуальное повторение шедевров импрессионистов, таких как «Пруд с водяными лилиями» Клода Моне 1899 года, «Бар делле Фоли-Бержер» Эдуарда Мане 1891 года, «Обед на лодке» Пьера-Огюста Ренуара, автопортрет Камиля Писарро 1873 года. «Танцовщицы в баре» Эдгара Дега, 1888 год.
С помощью музыки Оффенбаха, Чайковского, Клода Дебюсси, Мориса Равеля зритель перенесется в Париж XNUMX века и не только в его места, но и в его улицы, его ароматы, его звуки.
Участие в выставке будет похоже на жизнь в импрессионистском фильме, стирающем любую дистанцию между произведением искусства и зрителем.
