Спустя почти пятьдесят лет после символической даты «Сессантотто» главная выставка призвана исследовать все те художественные выражения, которые в Италии явно были вдохновлены политическим протестом, революционными надеждами, либертарианскими импульсами и которые развивались начиная с 1965 года, с первые протесты за войну во Вьетнаме, а затем продолжающиеся как минимум до середины семидесятых годов.
Кристина Квадрио Курцио и Лео Герра, художественные руководители галерей Credito Valtellinese, приветствовали проект, задуманный Марко Менегуццо, который под символическим названием «Бунтарское искусство. 1968-1978 Художники и группы XNUMX-го», призванный проанализировать попытку выстроить «политический» и «народный» художественный язык одновременно. Таким образом, предлагаемая выставка представляет довольно небольшую группу художников, по существу работающих между Миланом и Римом, сравнивая так называемые «высокие» языки (живопись, с одной стороны, и «концептуальное» и бихевиористское искусство, с другой) и «низкие». (иллюстрации журналов и журналов для фанатов, таких как «Re Nudo» и др.), которые в те годы пытались построить настоящий выразительный язык, одновременно новаторский и принятый широкими массами, где сопоставление искусства и иллюстрации, искусства и то, что когда-то называлось «пропагандой», несмотря на то, что обе идеологически были на одной стороне, является одной из самых интересных причин.
«Если Франция, — утверждают два режиссера, — отпраздновала свое «Фигурационное повествование» выставкой в Центре Помпиду (май 2008 г.), нам кажется уместным, что Милан — сердце протеста итальянских студентов и рабочего класса — делает то же самое с художников, а также с простыми иллюстраторами, которые были активными свидетелями этого сезона и составляли важный, прочный и лингвистически непревзойденный пример в Европе того времени».
Следовательно, именно проект «Rebel Art», который с 11 октября, именно в Милане, в галерее Credito Valtellinese Group на Корсо Маджента, приведет к большой и тщательно отобранной ретроспективе главных героев, на художественном фронте того исторического момента. и социальные. Куратор отобрал для этой выставки около восьмидесяти работ, в том числе большого размера, а также большую серию иллюстрированных документов, а также фотосвидетельств, посвященных не столько событиям, сколько обычаям того времени.
Каталог, сопровождающий выставку, является фундаментальным инструментом для понимания художественной и образной образности периода: подробное эссе куратора, серия неопубликованных интервью с главными героями, эссе, посвященные отдельным аспектам периода, — составлено Альберто Сайбене, Энрико Мортео, Франческа Капуто, Маттео Гуарначча, сильный иконографический аппарат сделает этот том обновленной точкой зрения на предмет.
У великой миланской выставки будет соответствие в Фано (не в идеальной временной синхронии, но, безусловно, в тематическом совпадении) в Галерее Карифано в Палаццо Корбелли, где этот важный национальный проект испытает монографическое снижение. В Galleria Carifano будет предложено оригинальное исследование Чезаре Марраччини, «улыбающегося пророка», главного героя в его роли коллекционера и друга многих художников той Италии искусства между шестидесятыми и восьмидесятыми, которая является объектом большая миланская выставка.
Впервые на выставке представлены 50 работ, лучшие из его фундаментальной коллекции. В Палаццо Корбелли будут «открыты» работы таких художников, как Паоло Барателла, Джузеппе Геррески, Серджио Сарри, Эрколе Пиньятелли, Лука Алинари, Титина Маселли, Джеймс МакГаррелл, Жерар Тиссеран, Род Дадли, Карлос Менса, Серхио Фергола, Аугусто Перес, Ренцо Веспиньяни, Валериано Труббиани, Антонио Рекалькати, Джакомо Спадари, Умберто Мариани, Гвидо Биази, Серджио Вакки.
Чтобы продемонстрировать, как Rebel Art не было движением, ограниченным большими городами, но также очаровывало провинции, естественно, самые живые и любопытные.
Изображение на обложке: Ercole Pignatelli: Doppioni, 1966, холст, масло, 80 x 90. Ф: Фабрицио Стипари
