Поднимите руку, если вы ни разу не строчили рисунок в школе, университете, на рабочих встречах, не уделяя лишнего внимания, пока ваши мысли убегали к другим проблемам или занимались телефонным разговором. Создатель этого слова «Doodle», которое теперь вошло в обиход благодаря Google, хотя и в других значениях, что на английском языке означает каракули, на самом деле свидетельствует о том, что используется правое полушарие мозга, более творческое. Это хорошо объяснила Бетти Эдвардс, заслуженный профессор искусства Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич, известная во всем мире благодаря методике развития креативности в известном эссе. В том смысле, что эти признаки свидетельствуют о том, что реальность воспринимается не по предвзятым схемам рационального разума, которым управляет левое полушарие мозга, а путем развития интуитивных категорий и творчества, контролируемых правым полушарием. .
Французская Академия в Риме – Вилла Медичи и Музей изящных искусств в Париже посвящают две интересные выставки в сотрудничестве с Национальным музеем современного искусства – Центром Помпиду, Париж и Центральным институтом графики.
После римской выставки вторая выставка пройдет в Beaux-Arts в Париже с 19 октября 2022 года по 15 января 2023 года.
Выставка задумана двумя кураторами Франческой Альберти (Вилла Медичи) и Дианой Бодар (Колумбийский университет)., созданная в сотрудничестве с Филиппом-Аленом Мишо в качестве помощника куратора (Центр Помпиду), основана на около 300 оригинальных работах, начиная от эпохи Возрождения и заканчивая современной эпохой, и освещает один из самых неизвестных и наименее контролируемых аспектов практики рисования. Обращаясь к множеству граней рисования в искусстве, от набросков, нарисованных на обратной стороне картин, до каракулей, которые становятся настоящей работой, выставка показывает, как эти экспериментальные, трансгрессивные, регрессивные и освобождающие графические практики, которые, кажется, не подчиняются никаким правилам, всегда отмечали история художественного творчества.
Ренессанс, чтобы освободиться от ограничений рисунка, называемого тогда «академическим», создал свободные, инстинктивные и жестовые графические формы, которые вызывают в памяти рудиментарные рисунки детей, каллиграфические отступления на полях рукописей или даже граффити анонимных руки, покрывающие городские стены. Пикассо, говоря именно о детях, утверждал: «Мне понадобилась целая жизнь, чтобы рисовать как они”; но Микеланджело уже любил подражать персонажам (марионеткам), неуклюже нарисованным на флорентийских фасадах. Выставка исследует эту скрытую сторону художественного творчества и предлагает посетителям перевести взгляд на оборотную сторону картин или на стены мастерской, на край рисунков или под отдельные фрески….
Предлагая беспрецедентные сочетания работ мастеров раннего модерна, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Понтормо, Тициан, Бернини… и работы известных современных и современных художников, Пикассо, Дюбюффе, Анри Мишо, Хелен Левитт, Сай Твомбли, Баския, Луиджи Перикл… выставка ставит под сомнение хронологический порядок и традиционные категории (край и центр, официальное и неофициальное, классическое и современное, произведение и документ) и ставит практику каракулей в центр художественной практики.
Грибуйяж / Каракули. От Леонардо да Винчи до Сая Твомбли, он имеет значительные кредиты, предоставленные престижными итальянскими и европейскими учреждениями, в том числе: Галерея дельи Уффици, Флоренция; Галерея Академии, Венеция; Музей и Реальный Боско ди Каподимонте, Неаполь; Королевская библиотека, Турин; Opera Primaziale Pisana, Пиза; Музей Лувра, Париж; Staatliche Museen, Берлин; Museu Nacional Soares dos Reis, Порту; Библиотека Сент-Женевьев, Париж; Каса Буонарроти, Флоренция; Национальный государственный архив, Рим; Музей Малого дворца, Париж…
Римская выставка разделена на шесть тематических разделов. которые сочетают в себе работы эпохи Возрождения и современности, в том числе необыкновенный палимпсест рисунков, прочерченных на оборотной стороне Триптиха Мадонны Джованни Беллини, хранящийся в Галерее Академии в Венеции, который публика будет иметь возможность открыть для себя впервые, а также рисунки Беноццо Гоццоли, Фра Бартоломео, Микеланджело, Понтормо, Тициано, Таддео Цуккари, а также работы Карраччи, Симоне Кантарини, Альгарди, Бернини из самых важных итальянских коллекций; или еще гротескная голова Леонардо да Винчи, одолженная парижским отделением изящных искусств; и записная книжка Делакруа, хранящаяся в Национальном институте истории искусств в Париже (INHA).
Каталог включает семь глав и объединяет неопубликованные работы семнадцати авторов: Эммануэль Брюжероль, Батист Брюн, Анжела Черасуоло, Хьюго Даниэль, Винсент Дебен, Дарио Гамбони, Анн-Мари Гарсия, Тим Ингольд, Джорджио Марини, Филипп-Ален Мишо, Анн Монфор. - Танги, Мауро Муссолин, Габриэлла Паче, Мария Ставринаки, Никола Сутор, Элис Томин-Беррада, Барбара Виттманн.
Грибуйяж Скриббл. От Леонардо да Винчи до Сая Твомбли
с 3 марта по 22 мая 2022 г.
Французская академия – Вилла Медичи
Виале Тринита дей Монти, 1
