Первым был Анри Картье-Брессон. Ему, бесспорному мастеру, и его работе об Италии доверено сердце выставки и задача представить первый фотографический маршрут с помощью 20 фотографий 30-х годов, которые вместе с фотографиями 35 других присутствующих авторов внесут свой вклад. вернуть нам «образ» нашей страны, увиденный через объектив величайших международных фотографов.
Чтобы рассказать, как великие фотографы со всего мира видели Италию на протяжении почти восьмидесяти лет, выставка разделена на семь больших тематических областей, в рамках которых косвенно рассказывается история фотографии и эволюция ее языков.
Продвигается и производится Муниципалитет культуры Милана, Палаццо делла Раджоне, с Civita, Contrasto и GAmm Giunti и куратором Джованной Кальвенци, обзор завершает путь, посвященный Италии, который был нужен в год ЭКСПО 2015 и который начался в марте прошлого года с выставки, посвященной итальянским фотографам. Выставочное пространство Palazzo della Ragione, полностью посвященное фотографии, открытое в июне 2014 года в самом сердце Милана, обогащает свое расписание подборкой изображений, которые нельзя пропустить.
«После выставки Italia Inside Out, которая прошлой весной представила публике изображения, сделанные великими итальянскими фотографами, мы снова открываем в Palazzo della Ragione вторую часть этого проекта, который воспроизводит взгляд, одновременно очарованный и внимательный, великие международные фотографы о нашей стране. Очарованные ее пейзажем, ее людьми, ее историей, художники на выставке раскрывают нам, ее обитателям, удивление, которое наша страна вызывает за границей, в культурах и чувствах, отличных от наших, заставляя нас задуматься о ценности нашей естественной, художественной, историческое и социальное наследие. – заявил советник по культуре Филиппо Дель Корно. – Идеальный проект для ExpoinCittà, который смог предложить миланцам и посетителям за эти шесть месяцев лучшее из итальянских и международных творческих талантов».
Долгая поездка в Италию начинается с автопортрета Анри Картье-Брессон 1933 года: его гуманистическая мечта остановить время, уловить решающий момент в потоке реальности еще долго будет влиять на фотографию во всем мире и будет принята поколениями фотографов.
После Картье-Брессона и его путешествия, длившегося около тридцати лет, репортаж Роберт Капа после американских войск во время итальянской кампании 1943 года следует элегантное переосмысление мира веры, с которым столкнулись Дэвид Сеймур и очарование, которое маленькая Италия оказывает на Кучи Уайтеще студентка фотографии. Затем гуманистическое видение растворяется в классическом свете истории Список Герберта или в дестабилизации зрения Уильям Кляйн который входит в провокационную историю Рима 1956 года в качестве главного героя. Себастьян Сальгадо который, со своей обычной мастерской способностью перечитывать реальность людей, рассказывает историю о последних ловцах тунца на Сицилии.
Затем мы переходим к увлечению черно-белой фотографией, в которой повествование дистанцируется от репортажа, но сохраняет нетронутой поэзию классического видения: это путешествие Клод Нори который прослеживает улицы воспоминаний на Адриатическом побережье в поисках семейных корней, но также является беспрецедентным видением столицы Хельмут Ньютон который в «72 часах в Риме» воссоздает ночную прогулку по монументальному центру города
Наши города искусства и культуры затем становятся площадками для интерпретации и экспериментов со многими языками, которые современные технологии предлагают фотографии сегодня. Абеляр Морель, например, используя технику пинхола, он создает видения, в которых интерьеры и экстерьеры складываются, Грегори Крюдсон заново открывает черно-белую фотографию, чтобы интерпретировать Чинечитту, Ирэн Кунг вместо этого он воссоздает сказочную атмосферу, изображая памятники прошлого и настоящего Милана.
Ввести четвертый маршрут, порученный авторам, использующим то, что обычно называют «документальным языком», найдено Пол Стрэнд, который вместе с Чезаре Дзаваттини создал одну из самых необычных работ, посвященных сельской жизни: «Страна 1953 года». С помощью портретов, натюрмортов и пейзажей Стрэнд сохраняет историю маленького городка Луццара в Эмилии.
Пятьдесят лет спустя, но с тем же намерением Томас Струт изображает исторический центр Милана e Джоан Фонткуберта он посвятил себя кабинетам редкостей научных музеев Болоньи и Реджо-Эмилии.
«Большой тур» продолжает касаться еще более тревожной фотографии — экзистенциального беспокойства и архитектурного хаоса. Арт Кейн, которая создает сэндвич-изображения, посвященные спасению Венеции и Майкл Акерман который вместо этого рассказывает о болезненной встрече с неаполитанцами в длинной последовательности.
Эти образы уравновешиваются многочисленными авторами, перечитывающими нашу страну с позитивной точки зрения: Джоэл Мейеровиц рассказывает волшебные огни Тосканы и обогащает свои образы поэтическим вкладом Мэгги Барретт, Стив МакКарри, в Венеции, очарован эстетической алхимией, которая создается между людьми и окружающей средой и Мартин Парр вместо этого на побережье Амальфи он играет с образом туристов, которые посвящают себя изображению себя на фоне необыкновенных пейзажей.
Автобиографическое повествование идеально завершает маршрут выставки: Нобуёси Араки, который также был очарован Венецией, фотографировал себя в карнавальных масках и рассказывал о своих встречах в субъективном ключе. Софи Зенон прослеживает историю своей семьи, вынужденной эмигрировать, сопоставляя портреты бабушки и дедушки с местами их происхождения и, наконец, Элина Братус и его автопортреты на фоне пейзажа, которые в начале нашего маршрута связаны с удивительным и очень современным автопортретом Анри Картье-Брессон с которого начался этот долгий путь.
С 11 ноября по 7 февраля 2016 года в Милане, в Palazzo della Ragione Photography проходит выставка «Анри Картье-Брессон и другие — Великие фотографы и Италия».
