Зачем инвестировать в дизайн? Коллекционировать исторический дизайн и инвестировать в современный дизайн также означает придавать дополнительную ценность всему, что сопровождает нас в повседневной жизни. Следует отметить, что изоляция вылила в домашнюю среду многие виды деятельности, которые ранее были распространены и распространены по всему городу, от работы до более частых привычек, и это привело к переоценке мебельного сектора в целом.
Кроме того, экономический спад, произошедший в последние годы, поставил организации перед необходимостью дифференцировать свои предложения. Потребление ресурсов заставляет компании извлекать выгоду из того, что они делают, а не из того, что у них есть. Из этого следует, что все большее число компаний начали использовать современный дизайн, чтобы выделиться среди конкурентов. Тенденция касается любой реальности, которая хочет выделиться на фоне конкурентов.
Дизайн — это стратегическая инвестиция, а не расходы. Общепризнанно, что все предприятия стремятся к высокой производительности, что означает высокий уровень прибыльности. Наиболее распространенным коэффициентом прибыльности является показатель ROI (возврат инвестиций). Постоянные инвестиции в дизайн очень выгодны даже в долгосрочной перспективе. И в этом видении, что коллекционирование дизайна становится классом активов во что инвестировать, учитывая, что рынок по-прежнему доступен для тех, кто хочет к нему приблизиться, в отличие от современного искусства, которое имеет гораздо более высокие затраты. Кроме того, следует отметить, что вместо этого в пост-локдаун возникает широкое признание ценности проектирования жизни и растущее внимание к определению домашней среды в балансе с наиболее важным и современным личным образом жизни.
Все больше и больше международных аукционных домов уделяют больше внимания дизайну, предлагая работы, прежде всего, на площадях Лондона, Парижа и Нью-Йорка. Пример следующий аукцион Phillips в Лондоне состоится 12 мая в 14.00:XNUMX.
Среди керамических изделий, представленных на этой распродаже, есть работы Магдалина Одундо, Элизабет Джулия, Жорж Жув и Ханс Копер. Основные моменты французского дизайна включают работы Жана-Мишеля Франка, Жана Пруве и Пьера Легрена. Выдающиеся образцы довоенного и послевоенного итальянского дизайна включают работы Освальдо Борсани e Лусио Фонтана, Джино Сарфатти, Ико Паризи, Джо Понти и Карло Моллино. Скандинавское мастерство представлено двумя исключительно редкими диванами, один из которых спроектирован Нанна и Йорген Дитцель и один, разработанный Финном Юлом. современный дизайн возглавляют Jeroen Verhoeven и Ron Arad., среди прочих. Коллекция, состоящая из 156 лотов, будет выставлена с 6 мая в лондонских галереях Phillips на Беркли-сквер до аукциона 12 мая.
Лидером продаж является ваза Магдалины Одундо из полированной и обугленной терракоты, датируемая 1987 годом. Одундо вышла на художественную сцену после своей новаторской магистерской выставки в Королевском колледже искусств в 1982 году. Характерное круглое сбалансированное основание поддерживает закругленный верх корпуса. который расширяется, определяемый двумя тонкими ребрами, идущими к краю овальной формы. Край загнут внутрь, создавая миндалевидную форму, обрамляющую внутреннюю полость. Эта геометрия и исследование форм и форм характерны для творчества Одундо и предлагают коллекционерам редкий пример приобретения раннего произведения художника. Среди предметов французской керамики из частной коллекции, которые будут выставлены на лондонский аукцион Design’s, есть монументальная скульптура, спроектированная Элизабет Джулия. Сделанная в 1955 году и приобретенная студией Джулии Ла Борн в 1978 году Аланом Гризо, эта скульптура позже была приобретена Пьером Штауденмейером, который купил произведение на аукционе в Париже в 1991 году.
Редкий табурет с крышкой, около 1920 г.
Эстимейт: 60,000 80,000–XNUMX XNUMX фунтов стерлингов.
Un стул с редкой крышкой в оригинальном состоянии, нарисованной автором Пьер Легрен это еще одна сильная сторона продажи. Единственный известный экземпляр этой модели, этот табурет остается в одной и той же коллекции с 2006 года, когда он впервые появился на рынке. С тех пор стало известно архивное изображение с одним таким образцом этого табурета, присутствующим в будуаре мадам Жанны Ташар. Заядлый коллекционер и покровитель самых известных дизайнеров в стиле ар-деко, Ташар был одним из немногих покровителей, для которых Легрен проектировал целые комнаты.
Интересен редкий приставной столик, разработанный Освальдо Борсани и Лучио Фонтана. Архитектор и художник тесно сотрудничали над несколькими проектами. Результатом этого художественного сотрудничества стал ряд предметов мебели, образцы которых были выставлены на предыдущих аукционах Phillips, в первую очередь настенная консоль, которая установила мировой рекорд, когда была продана на аукционе за более чем 1 миллион фунтов стерлингов в 2020 году.
Редкий столик, модель №. 7303/2 ок. 1950 г. Стекло, окрашенное и позолоченное дерево, латунь, мрамор. Высота 62,4 см (24 5/8 дюйма), диаметр 58,2 см (22 7/8 дюйма). Изготовлено компанией Arredamenti Borsani Varedo, Италия. Вместе с сертификатом экспертизы из архива Освальдо Борсани.
Еще одним важным моментом распродажи является регулируемая люстра Джино Сарфатти. Радикальное торжество движения, люстра представляет собой поразительную композицию из семи ярко окрашенных латунных трубок, выходящих наружу из цилиндрического латунного стержня, раскрывая динамизм, лежащий в основе светового дизайна Сарфатти. Послевоенная Италия характеризовалась переменами, движением к новым, бросающим вызов традиционным представлениям о дизайне. В эти годы Сарфатти нашел благодатную почву, чтобы дать жизнь многим творческим теориям, которые он задумал до войны без каких-либо стилистических колебаний.
Редкая регулируемая люстра, модель №. 2076 ок. 1953 г. Латунь, окрашенная латунь. 99,5 x 155,2 x 146,8 см (39 1/8 x 61 1/8 x 57 3/4 дюйма), как показано на рисунке. Изготовлено Arteluce, Милан, Италия.
Дополнительные работы итальянского дизайна, выставленные на продажу, включают, среди прочих, работы Ико Паризи, Джо Понти и Карло Моллино.
Также интересные объекты Итальянское дизайнерское освещение., работы, выполненные известными дизайнерами муранского стекла, такими как Баровье, Тозо и Венини.
в Fontana Arte мы находим несколько работ, в том числе работы дизайнера Церковь Петра
Все работы можно посмотреть в каталог
Изображение на обложке: Одиночный стол примерно 1965 года, дизайн Ico Parisi, производство Brugnoli Mobili, Канту, Италия.
