Портфолио художников: Лорис Чеккини, дальновидное преобразование реальности

В художественном путешествии Лориса Чеккини (Милан, 1969) фотография, скульптура, рисунок, средовая инсталляция сливаются в единую поэтику. Набор практик, которые переходят от одной техники к другой, вне единого привилегированного языка и в отношении многих элементов знания. Объекты, воспроизведенные в натуральную величину и воспроизведенные из серого уретанового каучука, кажутся беспомощными, свернувшимися сами по себе. Множественные коллажи, как наборы, связанные в совокупности работы. Микроархитектуры, заново изобретенные караваны и дома на деревьях, структурно искаженные пространства, прозрачные крыши и призматические поверхности. Воссозданные в цифровом виде виртуальные/физические сценарии — вот темы, которые мы находим в работах Чеккини. Космическая архитектура, строительные материалы, части природы, физические явления, которые проявляются в непрерывной отсылке, порождая индекс видений и процессов, расслоенных в произведениях, где само проектирование выступает как идея и идеал завершенного произведения. Фотография и скульптура, где он накладывает разные уровни реальности, взаимопроникают в игре между виртуальностью и симуляцией, чтобы существенно видоизменить обычное знание эталонных моделей. (источник Википедия)

«Я разработал свой творческий язык вокруг идей объекта, модели и архитектуры. Часто, — объясняет художник в одном из недавних интервью, — работы по-разному отсылают к идее обитаемости пространства. Сегодня я исследую пространство скульптуры и инсталляции окружающей среды, следуя идее фрагментации материи, почти формы молекулярного взрыва скульптуры, в которой научная феноменология становится интимной структурой и средством для видения. Это происходит после многих лет исследований, основанных на отношениях человека с искривленным пространством, пространством, где прямые углы и евклидова парадигма уступают место органической деформации, пронизывающей чувство формы. То, что я создаю время от времени, представляет собой серию работ, разработанных с помощью разных медиа, от акварели до фотографии, от крупных экологических инсталляций до микроскульптур, пространства, которое исследует и дополняет сам зритель, сохраняя идею « константа двойного ландшафта, в которой физичность материалов относится к виртуальному дизайну и наоборот».

Самая последняя работа Чеккини сосредоточена на природных и физических явлениях, которые становятся оптическим и эмоциональным инвентарем окружающей среды. Он переводит естественные системы в алгоритмы неоднородной системы, как сложной, так и индивидуальной, чтобы обнаруживать невидимые неосязаемые процессы нашего настоящего. В поисках аналогии между грамматикой и анатомией произведения содержат в своем языке формулы, способные порождать аутопоэзные системы, его структура порождается, развивается или прекращается так же, как это происходит в организме. Модульные установки по своей природе динамичны. Модуль в основании скульптуры действует как «генератор кода», а отношения с пространством производят конкатенацию переменных, существующих в структуре его развития.

Чеккини, как указано на личном веб-сайте художника, постоянно вводил концепцию органического элемента в качестве центрального элемента своей работы, отчасти как исследование идеи объекта и его внутренней материальности, но также и как минималистская практика. . Действуя через призму ученого, Чеккини внимательно изучает свои модули, начиная с 3D-этюдов или базовых акварелей, продвигаясь к особенностям природных элементов.
Модульные инсталляции Чеккини, рассчитанная цепочка элементов из нержавеющей стали, возникшая в результате его предварительных исследований, снова использующих организм, как лейтмотив в его работе, посвященной сложной эволюции искусства по отношению к наукам. В самых разных работах Чеккини соединяет свои стальные модули, чтобы сформировать подобие вьющихся растений, коралловых или кристаллических структур, которые органично организуются в серию загадочных контрастных путей с преднамеренным намерением размножения.

Несколько раз приглашался на Венецианскую биеннале (2001, 2005, 2015), работа произвела фурор»BBBбездыханный” выставлялся на 49-м издании (2001 г.) под редакцией Харальд Зееманн. Работа Чеккини была вдохновлена ​​​​выставочным проектом о смертной казни по случаю годовщины отмены, имевшей место в Италии 350 века. Экспонируемая работа представляла собой копию одиночной клетки (размеры: 220 х 200 х XNUMX см). Внешняя резиновая структура стен ритмично видоизменялась за счет обдувания воздухом, который заставлял ее двигаться, вызывая расширение и сжатие клетки, вызывая своего рода «дыхание» комнаты.

Выставочная деятельность

Интенсивный как в Италии, так и, прежде всего, на международном уровне, с персональными выставками в престижных музеях, включая Пале-де-Токио (2001, 2005, 2007); Музей современного искусства Сент-Этьен Метрополь (2010 г.); MoMA в PS1 в Нью-Йорке (2006 г.); Duolun MoMA в Шанхае (2006 г.); Музей Казаля Соллерика в Пальма-де-Майорка; Галисийский центр современного искусства в Сантьяго-де-Компостелла; Кунстверайн Гейдельберг; Фонд Тесеко в Пизе; Квартал Флоренции; Центр современного искусства Луиджи Печчи в Прато (2009 г.); Фонд Арнальдо Помодоро (2014).

Он был приглашен на три выпуска Венецианской биеннале (2001, 2005, 2015). Он также участвовал во многих международных выставках, в том числе дважды в Шанхайской биеннале (2006, 2012); четырехлетие Рима; Тайваньская биеннале в Тайбэе; Биеннале в Валенсии (2001 г.); Международная биеннале скульптуры в Карраре.

Он участвовал в многочисленных групповых выставках по всему миру, в том числе в Музее Людвига в Кельне, PAC в Милане, Palazzo Fortuny в Венеции, Macro Future в Риме, MART в Роверето, галерее Haywart в Лондоне, Центре современной культуры «Гараж» в Москве, Palazzo delle Esposizioni в Риме, Иллинойс Музей современного искусства Лиона, MOCA Shanghai, Deutsche Bank Kunsthalle Berlin и другие.

Его работы находятся в престижных государственных и частных коллекциях в Италии и за рубежом:
Институт искусств и медицины, Фонд клиники Кливленда, США
Fattoria Celle, Коллекция Гори, Пистойя Италия
Фонд Богосян, Вилла Эмпайн, Брюссель
Caldic Collection, Роттердам, Голландия
Музей современного искусства Сент-Этьен Метрополь
MAXXI — Национальный музей искусств XXI века, Рим
Галерея Suzzara Prize (Мантова)
Коллекция VAF-Stiftung, Музей современного искусства Тренто и Роверето
Галисийский центр современного искусства CGAC, Сантьяго-де-Компостела

За оригинальность своей работы он получил множество наград:
Премия Арнальдо Помодоро в области скульптуры, Милан, 2014 г.
Премия Морозо, Монфальконе, 2011 г.
Премия Франчески Алинови, Болонья, 2006 г.
Работа для MAXXI – PARC Young Art Prize 2004/2005, Третье издание Премии для молодого итальянского искусства. DARC, MAXXI Рим, Венецианская биеннале, 2005 г.
Премия Агенора Фаббри и Фонд VAF, 2005 г.

Mercato

После отличных показателей, зафиксированных в первом десятилетии 2006-х годов (2011–50 гг.), цены на Loris Cecchini стабилизировались, особенно на вторичном рынке, где на сегодняшний день проводится около 45 аукционов различных типов с процентной долей около 2017. % и оборот, который, по данным Artprice, в 6 году чуть превысил 2008 долларов (одна шутка). Для сравнения, в 65 году оборот аукционов приближался к XNUMX XNUMX долларов. Тенденция первичного рынка совершенно иная, где художник находится под управлением престижных международных галерей (продолжайте называть только одну), которые, не практикуя коммерческой накачки, успешно размещают его работы (особенно крупные скульптуры и инсталляции) в важных государственных коллекциях и частных коллекциях. . Учитывая, что цены, в конце концов, по-прежнему доступны (см. главу о ценах ниже), оригинальная и безошибочная работа Чеккини может принести хорошее удовлетворение в ближайшем будущем.

Галереи: Его историческая справочная галерея - Continua с офисами в Сан-Джиминьяно, Пекине, Ле-Мулен (Париж) и Гаване ( info@galleriacontinua.com  +39 0577 943134 ). Чеккини также работает с галереей Дианы Ловенштейн. Майами (info@dianalowensteingallery.com) и с галереей Лейлы Хеллер в Нью-Йорке и Дубае (info@leilahellergallery.com)

Цены: В галерее его скульптуры продаются по цене от 15 100 евро до 2 3 евро, а в некоторых случаях и выше, в зависимости от используемой техники и размера работы. Крупные инсталляции для конкретного объекта требуют более высоких вложений, а чертежи и фотографии начинаются от XNUMX-XNUMX тысяч евро.

Максимальная цена на аукционе: «Сценические доказательства», Инсталляция (Caoutchouc uréthanique) переменных размеров, сделанная в 2000 году, была продана за 23.050 2007 евро на аукционе Sotheby's в Милане в ноябре XNUMX года.

Изображение на обложке:  Лорис Чеккини - Фрагмент см. Слоги 2018

ветка дуба, обработанного пескоструйной обработкой (Quercus ilex), стальные модули 285 x 400 см
фото Эла Бялковска

любезно предоставлено художником