Официальное параллельное мероприятие 58-й Международной художественной выставки Венецианской биеннале, Форг в Венеции последует за Günther Förg: a Fragile Beauty, первой американской выставкой за более чем тридцать лет, посвященной художнику, организованной в 2018 году Художественным музеем Далласа в сотрудничестве с Stedelijk Museum в Амстердаме.
С 30 мая по 11 августа 23 года выставлено более 2019 работ из многопрофильного пути Фёрга, от картин до скульптур.
Фёрг — один из самых значительных немецких художников послевоенного поколения, известный своим экспериментальным и провокационным стилем, связанным с историей искусства. Благодаря своему новаторскому междисциплинарному производству Фёрг исследует языки абстракции и экспрессионизма, присваивает себе метафоры, заимствованные из архитектуры и современного искусства.
Италия и итальянская архитектура сыграли центральную роль в развитии карьеры Фёрга. Его первая поездка в Италию в 1982 году послужила толчком к созданию известной серии фотографий зданий, имеющих культурное и политическое значение, от итальянских памятников до зданий в стиле Баухаус в Тель-Авиве. С помощью фотографии Фёргу удалось исследовать взаимосвязь между искусством, архитектурой и пространственными вмешательствами, повторяющуюся тему на протяжении всей его работы, которую выдвинет на первый план выставка в Венеции.
Выставка исследует наследие эстетического модернизма (один из идеалов, лежащих в основе мастерской Фёрга) в пространстве с богатой историей и мастерством. Выставка будет иметь не традиционное развитие, а обстановку с великолепной атмосферой, где работы художника будут обитать в интимном и частном контексте, вызывая меланхолию и романтизм, которые иллюстрируют интерес художника к диалогу между искусством, архитектурой и плодами.
В Салоне дель Палаццо четыре необычные картины в стиле точечной живописи, созданные в период с 2007 по 2009 год, размещены перед четырьмя большими гобеленами. В зеркальном зале Дворца здесь у окон размещена серия скульптур Фёрга, созданная в 1990 году. Наконец, в боковых залах Палаццо будут выставлены различные абстрактные картины Фёрга, датируемые XNUMX–XNUMX-ми годами, которые заменят обычно экспонируемые произведения искусства.
Гюнтер Ферг è рожденный в 1952 году в регионе Альгой, Германия. С 1973 по 1979 год он учился у Карла Фреда Дамена в Мюнхенской академии изящных искусств, создавая почти исключительно монохромные картины. В 1992-х он начал экспериментировать с фотографией, живописью и скульптурой и провел свою первую персональную выставку в галерее Рюдигера Шёттле в Мюнхене. В 1992 году его пригласили принять участие в Documenta IX в Касселе. С 1996 года преподавал в Университете искусств и дизайна Карлсруэ. В 2013 году он был удостоен престижной премии Вольфганга Хана, а через два года стал профессором Мюнхенской академии изящных искусств, где преподавал до своей смерти в 61 году в возрасте XNUMX года. Его искусство известно своими отсылками к мастерам модернизма, таким как Барнетт Ньюман, Клиффорд Стилл, Филип Гастон, Марк Ротко и Эдвард Мунк.
Палаццо Контарини Полиньяк, также известный как Contarini dal Zaffo, является одним из самых важных зданий раннего Возрождения в Венеции. Скорее всего, он был спроектирован Джованни Буора в XNUMX веке, хотя прошлые исследования приписывают его Мауро Кодусси. Помимо необычного мраморного фасада, напоминающего о тосканском классицизме, дворец имеет примечательные детали, в том числе боковой фасад с тремя арками, окаймляющий сад Палаццо Бальби-Валье Саммартини. Палаццо Контарини Полиньяк может похвастаться долгим и важным художественным прошлым с начала XNUMX-го века, когда принцесса Виннаретта де Полиньяк, известная ценительница и покровительница искусства, начала организовывать концерты камерной музыки, слава которых с Большого канала достигла всех Европы. На этих концертах, известных своей направленностью на европейский авангард, также присутствовали гости Этель Смит и Игорь Стравинский. В последнее время в Palazzo Contarini Polignac проходят многочисленные выставки современного искусства.
Открыт в 1903 году, Далласский художественный музей (DMA) он входит в десятку лучших художественных музеев США и отличается исследованиями, инновациями и общественной активностью. Сердцем Музея и его программ является его глобальная коллекция, включающая более 10 24.000 произведений, охватывающих 5000-летнюю историю и представляющих разнообразные культуры мира. Расположенный в крупнейшем районе искусств в Соединенных Штатах, музей стимулирует творчество жителей, вовлекая людей всех возрастов и культур в насыщенную программу, включающую выставки, семинары, концерты, литературные мероприятия и танцевальные представления. С момента восстановления бесплатного входа в 2013 году музей принял более 4 миллионов посетителей, в том числе 800.000 2018 только в XNUMX г. Для получения дополнительной информации посетите DMA.org.
Художественный музей Далласа частично поддерживается щедростью его членов и пожертвованиями жителей Далласа через Городское управление культурной деятельности и Техасской комиссией по делам искусств.
Изображение на обложке: Палаццо Контарини Полиньяк, Венеция, Италия. Предоставлено Палаццо Контарини Полиньяк
