Поделиться

Art City Bologna 2020, последний спектакль в Teatro Comunale

Основная программа ART CITY Bologna 2020 завершает арт-уикенд сегодня, в воскресенье, 26 января, перформансным проектом Валентины Веттури под названием «Оркестр». Студия № 3, которую можно бесплатно использовать в фойе Respighi в Teatro Comunale di Largo Respighi с 11.00:14.00 до XNUMX:XNUMX.

Art City Bologna 2020, последний спектакль в Teatro Comunale

Превью следующего раунда событий в обзоре Воскресенье в ратуше запланировано на 2 февраля, мероприятие курирует Лоренцо Бальби и продвигает МАМбо – Музей современного искусства Болонья | Учреждение музеев Болоньи в сотрудничестве с Фонд муниципального театра Болоньи, представляется АРТ ГОРОД Болонья после двух предыдущих выступлений: в 2012 году в Риме, в музее MACRO Testaccio, и в 2016 году в Женеве, под крытым рынком Сен-Жан.

Валентина Веттури приглашает семь профессиональных дирижеров — Алессандро Каррера, Катерину Чентофанте, Алисию Галли, Бернардо Ло Стерцо, Фабио Сперандио, Симоне Валери, Алиссию Веньер — для исполнения той же партитуры, произведения Знакомство и веселье. Pour арфа, флейта, кларнет и quatuorсочинена в 1905 году Морисом Равелем для семи инструментов (арфы, флейты, кларнета и струнного квартета).

La производительность непрерывна и имеет общую продолжительность около трех часов, во время которого каждый дирижер исполняет одиннадцатиминутное произведение Мориса Равеля. В ходе действия произведение затем повторяется снова и снова, с регулярной паузой между каждым отдельным концом и каждым новым началом, в своего рода асинхронной петле, в которой каждый дирижер интерпретирует темп по-своему. Если первое дыхание общее, то в последующем действии в этом дирижерском оркестре сосуществуют семь разных временных измерений. 

Этим перформансом артист вступает в диалог с музыкальной традицией второй половины ХХ века, фактически отсылками к Джону Кейджу Два кусочка (1946), часть серии фортепианных произведений с помощью подготовки, которые исследуют ресурсы инструмента через бессвязную игру фрагментов, пауз и пауз, проводимую со строгим контролем динамики,4'33» (1952), в котором пианист открывает крышку пианино и закрывает ее после классической продолжительности винилового сингла, не играя ни одной ноты, и снова Тридцать пьес для пяти оркестров (1981), в котором пять оркестров исполняют одну и ту же программу из коротких музыкальных произведений, точно так же, как поезда, которые часто ходят в разных направлениях на Центральном вокзале Нью-Йорка. Однако Веттури со своим оркестром, растянутым во времени, переводит эти жесты в совершенно иное измерение, чем афазия, фокусируя исполнение на теле своих исполнителей и на отношениях между этим телом и окружающей средой. 

Проводники: Алессандро Каррер, Катерина Чентофанте, Алисия Галли, Бернардо Ло Стерцо, Фабио Сперандио, Симона Валери, Алиссия Веньер. 

La осуществление общественности бесплатно во время выступления, вход бесплатный, пока есть места. 

Валентина Веттури (Реджо-ди-Калабрия, 1979) — исследователь, визуальный и перформативный художник. Его художественная практика переплетается с письмом, перформансом и памятью, выходя за рамки частного измерения и ища неожиданные визуальные возможности. Веттури рассматривает письмо как расширенную практику, включающую слово и звук в скульптурном измерении. Голоса и персонажи, населяющие его перформансы и инсталляции, — это носители фрагментов реальности, внешне очень далеких друг от друга. Хакеры, гострарайтеры, дирижеры оркестра (при отсутствии оркестра), звуковые воспоминания больных Альцгеймером, вплоть до исчезновения Этторе Майорана, инсценированные в шахматную партию, они движутся на грани между присутствием и отсутствием, интерпретаторы, невидимые для мир вокруг нас. Длительные перформативные исследовательские процессы лежат в основе его произведений, окончательная форма которых, от театральной сцены до повседневного спектакля в электричке, от звукового рассказа до письма как знака, исключает какую-либо заданную языковую рамку. 

Обзор