Вечерний аукцион Sotheby's Современное искусство 14 мая 2014 г. представит уникальную группу Шесть автопортретов Энди Уорхола которые являются одними из последних и величайших работ, когда-либо созданных художником.
«Шесть автопортретов» были приобретены нынешними владельцами в июле 1986 года в лондонской галерее легендарного дилера Энтони д'Оффе., где их замечательный образ закрепил за собой первую и единственную в карьере Уорхола выставку, посвященную теме автопортрета. Увидев работы, вывешенные в галерее в воскресенье перед открытием выставки для публики, владельцы были немедленно поражены их силой и спросили в галерее во время развешивания выставки. Через несколько мгновений была заключена сделка, и серия стала их всего за 57,500 XNUMX долларов. Это была первая продажа в том, что было до
оказалась аншлаговой и, в конечном счете, легендарной выставкой, и к ней пригодился учебник: Уорхол изложил строгие инструкции относительно высоты, на которой следует вешать работы (чтобы точно соответствовать его собственному росту головы), и как до последовательности (синий, зеленый, оранжевый, сиреневый, бледно-голубой, розовый), все из которых выполнялись командой галереи под наблюдением новых владельцев. Они были осторожны, чтобы отметить и повесить точно так же, когда работы попали в их собственную коллекцию, где они висели именно так в течение последних 28 лет.
Уорхол сделал первый автопортрет в своей зрелой карьере в 1963 году, за ним последовала небольшая серия в 1964 году. Появление автопортретов стало для Уорхола поворотным моментом: теперь, среди образов богатых и знаменитых, он стал икона в его собственном визуальном репертуаре. К 1966 году, когда он создал свою третью большую серию образов самого себя, он сам по себе стал звездой; художник, музыкант и все более известный режиссер, чей сконструированный публичный образ был почти так же известен, как и его художественные произведения.
В этих архетипических портретах 1966 года, одновременно культовых и иконоборческих, Уорхолу удается запечатлеть на холсте самую манящую и неуловимую звезду на его небосводе знаменитости: самого себя. Только 20 лет спустя, в серии «Шесть автопортретов», Уорхол нашел столь же мощный образ самого себя. В то время как в 1960-х Уорхол был отстраненным комментатором потребительской культуры, охватившей экономически процветающую Америку, к 1980-м он и его искусство стали синонимом самой современной американской культуры. Здесь таинственный образ
изможденные черты лица художника отражают это пожизненное увлечение быстротечностью жизни и, кажется, передают провидческое осознание его собственной надвигающейся смерти. Энтони д'Оффе сказал о группе: «Я понял две вещи: во-первых, Уорхол, без сомнения, был величайшим художником-портретистом 20-го века, а во-вторых, прошло много лет с тех пор, как он
сделал культовый автопортрет. Через неделю я посетил Уорхола в Нью-Йорке и предложил ему выставку новых автопортретов. Месяц спустя у него была серия снимков, чтобы показать мне, на всех из которых он был одет в теперь уже знаменитый «парик страха». Одно из изображений имело не только демонический аспект, но и больше напоминало мне посмертную маску. Я чувствовал, что судьба искушает меня выбрать это изображение, поэтому вместо этого мы остановились на автопортрете с гипнотической интенсивностью…» (Энтони д'Оффе, цитируется в Exh. Cat., Энди Уорхол, «Автопортреты», Kunstverein St. Gallen, Художественный музей, 2004. С. 131).
В ночь открытия выставки автопортретов — во вторник после того, как нынешний владелец упреждающе приобрел группу — за переполненным приемом в галерее последовал шумный ужин в Café Royal, где Уорхол прославлялся Saumon en Sauce Désastre. , Framboises Marilyn и Crème Brûlée Chaise Electrique (меню справа). Это и шоу Д'Оффе должны были стать последними великими праздничными моментами в жизни Уорхола.
