Christie's представляет важные работы из поместья Максимилиана Шелла. Недавно скончавшийся оскароносный австрийский актер, всемирно известный режиссер, писатель и продюсер Максимилиан Шелл всю свою жизнь посвятил искусству. Рожденный от родителей, которые поддерживали тесную дружбу с современными художниками, Шелл начал коллекционировать в юном возрасте и собрал впечатляющую коллекцию, включающую работы Пол Клее, Марк Ротко, Жан Дюбюффе и с начала 1970-х гг. Йозеф Альберс.
С того момента, как Максимилиан Шелл столкнулся с работами бывшего члена группы Баухаус, а затем преподавателя Колледжа Блэк-Маунтин и Йельского университета Йозефа Альберса в галерее Сидни Дженис в Нью-Йорке, он был очарован экспериментированием художника с цветом. Стремление Йозефа Альберса к достижению совершенства совпало с собственным стремлением Максимилиана Шелла, и, представленные Сидни Дженисом, они вступили в уникальную дружбу, которая продлилась до смерти Альберса в 1976 году.
Максимилиан Шелл, избегавший моды в поисках вневременных шедевров, что редко встретишь, собрал уникальную по качеству и целостности коллекцию, ставшую также крупнейшим частным собранием произведений Йозефа Альберса, сформированным при жизни художника. 45 работ из поместья Максимилиана Шелла на пяти продажах в ноябре и декабре 2014 года в Амстердаме, Лондоне и Париже.
Основная часть будет включена в Christie's Amsterdam Послевоенное и современное искусство вечерние и дневные распродажи 4 и 5 ноября 2014 г., дальнейшие работы будут предлагаться на распродажах в Амстердаме. Старые мастера и искусство XIX века, включая голландский импрессионизм. 26 ноября 2014 года, а также Современное искусство 16 декабря 2014 г.; В Лондоне 25 ноября Christie's выставит на аукцион два автографа Шелл Эстейт.Книги и рукописи продажа и, наконец, две работы в Племенное искусство распродажа 11 декабря 2014 года в Париже.
Эти работы из поместья Максимилиана Шелла позволяют нам увидеть глазами одного из лучших актеров Европы. Жан Дюбюффе пробуждает эмоции, Франц Клайн выражает энергию, столь необходимую артисту-исполнителю. Однако стремление Шелла к совершенству может показаться наиболее очевидным в его высокой оценке искусства Йозефа Альберса. Глубокие цветовые исследования квадрата Альбером вдохновили Шелла на исследование вариаций в рамках ограничений архетипа, например персонажа или сценического дизайна.
«Искусство — это то, что остается», — говорил Максимилиан Шелл. Он собирал искусство, которое было для него важно, художников, которыми он восхищался. С продажей поместья Максимилиана Шелла на рынок выходят произведения искусства, которые были близки его сердцу», — прокомментировал он. Мари Кристин графиня Хьюн, представитель Christie's в Мюнхене.
Ассоциация Вечерняя распродажа послевоенного и современного искусства в Амстердаме 4 ноября 2014 года будут представлены три важных произведения Йозефа Альберса (1888–1976). Прежде всего Этюд для посвящения площади: С уважением (1958, эстимейт €150,000 200,000–1974 XNUMX), которую Максимилиан Шелл приобрел непосредственно у художника в XNUMX году и которая имеет обширную выставочную историю, охватывающую Художественный музей Пасадены и Художественный музей Санта-Барбары ((Серийные изображения, 1968-1969), вилла Штук в Мюнхене, а также музей Йозефа Альберса в Боттропе (Годы и Йозеф Альберс: Eine Retrospektive, 1989/1990). Йозеф Альберс, один из самых влиятельных художников-педагогов двадцатого века, был членом группы Баухаус в Германии в 1920-х годах. В 1933 году он приехал в Соединенные Штаты, где преподавал в колледже Блэк-Маунтин в течение шестнадцати лет. В 1950 году он поступил на факультет Йельского университета в качестве заведующего кафедрой дизайна. Лауреат многочисленных премий и почетных степеней, Альберс стал первым из ныне живущих художников, которому представили персональную ретроспективу в Музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке. С 1949 года до своей смерти в 1976 году Йозеф Альберс создал обширную серию работ под названием «Посвящение площади», в которых тщательно исследовал увлечение художника тем, как цвета выглядят независимо друг от друга и как они взаимодействуют при сопоставлении. Для Альберса квадрат был идеальной формой из-за своей простоты, что привело его к убеждению, что такая распространенная форма не будет отвлекать зрителей от их опыта и восприятия цвета. Примерно в то же время Шелл понял, что одно из серых или черных оммагов Альберса могло бы стать идеальной основой для постановки «Гамлета», которую он ставил и в которой ему предстояло сыграть главную роль. Ибо какое другое произведение искусства так верно подтверждало глубину гамлетовского вопрошания или утверждение того, что значит «быть»?
Другие новинки поместья Шелл, предлагаемые на вечерней распродаже Послевоенное и современное искусство на 4 ноября 2014 г. включает Драматический IX (1984, эстимейт €70,000 90,000–1901 1985) пионера ар-брют Жана Дюбюффе (XNUMX–XNUMX). Драматический IX является частью выдающейся поздней серии акриловых работ на бумаге, созданных за год до его смерти в 1985 году. Не-лье картины воспринимаются как продолжение его серии «Мирес», где художник вернулся к использованию высокой цветовой палитры и устранению любых фигуративных отсылок. В Драматический IX, Дюбюффе охватывает поле бытия и мысли, очищенное от всех особенностей. Без названия (1957, эстимейт 70,000 90,000–1910 1962 евро) американского абстрактного экспрессиониста Франца Клайна (1950–1961) является частью важной группы черно-белых картин, созданных Францем Клайном в период с 1950 по 1985 год и признанных высшими образцами «Живописи действия». и, вероятно, лучшее изобразительное выражение драматического периода освобождения, имевшего место в Нью-Йорке в 16-х годах. Энергично работая в схеме динамических контрастов, когда черные формы накладывались на основу, белые формы затем снова вковывались в черные и поверх них в своего рода формальной борьбе противоположностей. В этом отношении работа Клайна вовсе не была каллиграфической, поэтому, скорее, это был интуитивный конструктивный процесс, в котором, благодаря самому акту создания работы, диалог между двумя противоборствующими и материализованными силами объединился, чтобы выработать динамичное и часто неожиданное решение. «Когда я пишу картину, я не знаю каждую строчку наперед, но в общем знаю, о чем пишу», — говорил он. «Я помещаю что-то здесь и здесь, и здесь и здесь, а затем собираю все это вместе» (Ф. Клайн, цитируется по HF Gaugh, Franz Kline, exh.cat., Cincinnati Art Museum, 77, стр. XNUMX и XNUMX). ).
Вечерняя распродажа 4 ноября также будут представлены работы из поместья Шелла знаменитого австрийского художника-абстракциониста Арнульфа Райнера (*1929), итальянского художника-самоучки и художника-абстракциониста Антонио Кальдерара (1903–1978), а также Виктора Вазарели (1906–1997), одного из отцы-основатели движения оп-арт. На дневной распродаже послевоенного и современного искусства 5 ноября в Амстердаме Christie's предложит еще четыре работы Йозефа Альберса из поместья Максимилиана Шелла, а также Роберта Мазервелла, Жана Тэнгли и Роя Лихтенштейна, и это лишь некоторые из них.
