Поделиться

Американская академия в Риме представляет тело в искусстве

Мероприятие «Академический орган», которое является частью серии «Новая работа в области искусства и гуманитарных наук: тело». Выставка открыта с 23 мая по 13 июля 2019 года, с четверга по субботу, с 16.00 до 17.00.

Американская академия в Риме представляет тело в искусстве

С момента возникновения представительства человеческое тело было средством для множества подходов к художественному выражению. Как способ воображения божественного, как место красоты и идеальных размышлений о смертности или как спорная территория между природой и воспитанием, тела — и репрезентации тел — индексируют представления культуры о себе и отмечают место для допроса и оспаривания. человеческого облика.

В последнее время тело снова стало незавершенным, холстом, который нужно модифицировать, приспосабливая к постоянно меняющимся канонам красоты или постоянно меняющимся сконструированным гендерным ролям. В этом качестве тело как податливая форма снова оказалось в центре культурных дебатов и художественного самовыражения.. Как громоотводы для современных социальных проблем, включая насилие, совершаемое в отношении маргинализированных лиц, признание трансгендеров и замену рабочих роботами, и это лишь некоторые примеры, организмы получили беспрецедентную известность в политическом дискурсе.
Зная об этих проблемах, эта выставка прослеживает пути исследования и трансформации тела в современном искусстве с 1894 года по настоящее время.

Как он превратился из надежной академической художественной практики в лабораторию передового диалога между критической теорией и творческими усилиями, Американская академия в Риме (AAR) обладает уникальной квалификацией для проведения выставки, которая отслеживает меняющиеся представления о теле в искусстве и обществе. При этом учреждение критически размышляет о своей собственной траектории и своей непреходящей значимости.

Академический корпус представляет работы художников, связанных с AAR (Стипендиаты и резиденты), чьи работы провокационно исследовали вышеуказанные темы, а также художников, чьи траектории значительно и критически пересеклись с Италией и академической традицией.

Сэнфорд Биггерс (научный сотрудник 2018 г.), Патрисия Кронин (научный сотрудник 2007 г.), Дэниел Честер Френч, Стивен Грин (научный сотрудник 1954 г.), Энн Гамильтон (резидент 2017 г.), Лайл Эштон Харрис (научный сотрудник 2001 г.), Том Джонсон / Эдриенн Кеннеди, Салли Манн, Пол Мэншип (сотрудник 1912 г.), Джесси Марино (научный сотрудник 2019 г.), Беверли МакИвер (научный сотрудник 2018 г.), Ана Мендьета (научный сотрудник 1984 г.), Вангечи Муту (резидент 2019 г.), Кэтрин Опи, Стефан Сагмайстер (резидент 2019 г.), Дэвид Шуттер (научный сотрудник 2016 г.) , SISSI (стипендиат из Италии, 2007 г.), Джузеппе Стампоне (стипендиат из Италии, 2014 г.), Кэтрин Вагнер (стипендиат, 2014 г.), Дебора Уиллис (резидент, 2019 г.).

La Выставку курируют Марк Роббинс, президент и главный исполнительный директор Американской академии в Риме, и Питер Бенсон Миллер, арт-директор Эндрю Хейскелла. Это стало возможным благодаря Фонду художника в резиденции Роя Лихтенштейна, Фонду фотографа Роберта Мэпплторпа в резиденции, Фонду Роберта Мэпплторпа и Фонду американского искусства Terra.

Полностью иллюстрированный каталог, сопровождающий выставку, включает работы Мэри Бирд (резидент 2019 г.), Лесли Коззи (стипендиат 2018 г.) и Деборы Уиллис (резидент 2019 г.), а также Роббинса и Миллера.


Обзор