Поделиться

500 лет Венецианскому гетто, Пегги Гуггенхайм в 20 кадрах

По случаю 10-летия со дня рождения Венецианского гетто Коллекция Пегги Гуггенхайм и Международная школа фотографии Ikona Venezia представляют фотовыставку «Пегги Гуггенхайм в фотографиях» (27 июня – 2016 ноября XNUMX г.), открытую в Ikona Галерея, историческая галерея в Жива Краус, в Кампо дель Гетто Нуово в Венеции.

500 лет Венецианскому гетто, Пегги Гуггенхайм в 20 кадрах

Американская коллекционерка редко изображалась на картинах, вместо этого есть множество фотоизображений, на которых она изображена: ключевая фигура в истории искусства XNUMX-го века, одна из тех, кто увековечил Пегги при ее жизни, а сегодня выставлена ​​в галерее Ikona. Роги Андре, Беренис Эбботт, Ролофф Бени, Джанни Беренго Гардин, Жизель Фройнд, Дино Джарач, Ида Кар, Джордж Каргер, Андре Кертес, Герман Ландсхофф, Ман Рэй, Роберт Э. Матес, Нино Мильори и Стефан Мозес.

«Идея выставки, — объясняет куратор Жива Краус, — связана с программой празднования 500-летия со дня рождения гетто в Венеции в 1516 году. Термин «гетто» имеет свою этимологию в венецианском словаре. само по себе (от ghèto, литейный завод на небольшом острове, где евреи содержались в 1847 веке), и это слово априори является синонимом диаспоры и иудаизма. В этом смысле сама история семьи Гуггенхаймов — это история диаспоры: евреи, родом из Швейцарии, из Аргау-эр-Сурбталя, эмигрировали в Америку в 21 году. Здесь родился Бенджамин Гуггенхайм, брат знаменитого Соломона и отец Пегги. Пегги тоже прожила жизнь, отмеченную постоянным перемещением, непрерывным путешествием между Америкой и Европой, из Парижа в Лондон, в Нью-Йорк, в Венецию». Итак, XNUMX изображение, представленное на выставке, прослеживает основные этапы ее уникальной и экстраординарной жизни как решительной женщины и дальновидного коллекционера, всегда открытой миру, женщины-революционерки, которая не только пошла против буржуазных социальных условностей, но и подорвала их, женщина, которая своим выбором оставила неизгладимый след в истории искусства ХХ века.  

Выставка открывается знаменитым портретом Ман Рэя (1890–1976) 1925 года, на котором Пегги позирует в элегантном платье Поля Пуаре: она смотрит прямо в камеру, с соучастием, безопасностью и ясностью. Эпоха и время здесь четко определены. Также из 1927 года относится снимок Беренис Эбботт (1898 - 1991), на котором покровительница искусств изображена в расцвете юности, сквозь которую просвечивает простота ее живого и мыслящего характера. Если фотография Ман Рэя с привкусом декора определяет, откуда родом Пегги, то фотография Эбботта определяет, кто такая Пегги. А Жизель Фройнд (1908 – 2000), нарисовавшая Пегги Гуггенхайм собственным образом, сфотографировала ее вместе с критиком, другом и советчиком Гербертом Ридом в ее квартире в Лондоне, в 1939 году. Ив Танги, художник-сюрреалист, собранный Пегги. Из Лондона в Париж: вот она в платье с «футуристическим» привкусом от Эльзы Скиапарелли, изображенной Рожи Андре (1905–1970) в парижской квартире американской художницы и поэтессы Кей Сейдж, 1940 год. Второй мировой войны Пегги находится в Марселе, где он финансово поддерживает Тайный комитет освобождения Вариана Фрая, американского интеллектуала и журналиста, который помогает нескольким художникам, многие из которых еврейского происхождения, бежать в Америку. Даже покровительница была вынуждена вернуться в Соединенные Штаты в июле 1941 года со своим бывшим мужем Лоуренсом Вейлом и Максом Эрнстом, который вскоре стал ее вторым мужем. Знаковым снимком, свидетельствующим о присутствии в Нью-Йорке этих европейских художников, многие из которых были друзьями Пегги, является снимок Германа Ландсхоффа (1905–1986) 1942 года, где мы видим коллекционерку в ее нью-йоркской квартире вместе с Леонорой Каррингтон, Фредерик Кислер, Курт Зелигманн, Макс Эрнст, Андре Бретон, Фернан Леже, Марсель Дюшан. К этому же периоду относятся изображения, опять же Эбботта, пространств «Искусства этого века», галереи-музея, которую Пегги открыла в 1942 году в Нью-Йорке на 57-й улице, созданной архитектором австрийско-румынского происхождения Кислером. Здесь он выставляет свою коллекцию кубистского, абстрактного и сюрреалистического искусства, а также организует временные выставки самых важных европейских художников и различных начинающих американских художников, которые вскоре станут представителями абстрактного экспрессионизма, таких как Роберт Мазервелл, Уильям Базиотес, Марк Ротко, Дэвид Хэйр, Ричард Пусетт-Дарт, Роберт Де Ниро-старший, Клиффорд Стилл и Джексон Поллок, которым он посвятил свою первую персональную выставку в 1943 году. Знаменитый снимок Джорджа Каргера (1902-1973) с Пегги и Поллоком в квартира покровителя перед монументальной фреской, заказанной художнику в 1943 году и ныне принадлежащей Художественному музею Университета Айовы.

А потом возвращение в Европу, выбор Венеции, его участие, в 1948 году, в первой послевоенной Венецианской биеннале. Есть разные изображения, на которых Пегги намеревается разместить свою коллекцию в пространстве греческого павильона.В следующем году она покупает Палаццо Веньер деи Леони на Большом канале, куда она переехала с 1949 года, и открывает его дом. венецианцам и туристам. Запоминаются некоторые его портреты во дворце: сияющая в платье Мариано Фортуни на фото Ида Кар (1908 - 1974) на террасе Марино Марини, знаменитые образы двух великих итальянских авторов Нино Мильори (1926) и Джанни Беренго Гардина (1930 ), и снова ее друг Ролофф Бени (1924–1984), который изобразил ее вместе с памятником Антуана Певзнера, символизирующим освобождение духа, во французском павильоне на биеннале 1958 г. В течение тридцати лет, которые она провела в Венеции, Пегги продолжала собирать произведения искусства, чтобы поделиться своим необыкновенным наследием с публикой и поддержать таких художников, как Эдмондо Баччи и Танкреди Пармеджани, с которыми мы видим ее на кадре в ее венецианском саду.

Талант, смелость, но и женственность. Характеристики, которые очерчивают фигуру Пегги Гуггенхайм и которые ясно и отчетливо проявляются на представленных снимках, «выставка», — подчеркивает куратор Жива Краус, — «она призвана стать памятью и данью уважения этому коллекционеру, чей каждый жест был жест искусства ХХ века».

Фотогалерея Ikona с более чем тридцатилетней историей была основана в 1979 году в Венеции, недалеко от моста Сан-Моизе, художницей и галеристкой Живой Краус, которая управляет ею и по сей день. С 1989 года Ikona Venezia также является Международной школой фотографии. Он выполнял проекты в различных других местах города, всегда престижных, пока в 2003 году не прибыл в нынешнее, в Кампо-дель-Гетто-Нуово. В его залах с течением времени побывали величайшие представители мировой фотографии, от Беренис Эбботт до Габриэле Базилико, Антонио и Феличе Беато, Джона Бато, Брюса Дэвидсона, Адольфа де Мейера, Роберта Дуано, Джорджии Фиорио, Франко Фонтана, Мартины. Франк, Чак Фридман, Жизель Фройнд, Джанни Беренго Гардин, Марио Джакомелли, Эрих Хартманн, Уильям Кляйн, Хелен Левитт, Лизетт Модель, Паоло Монти, Барбара Морган, Карло Найя, Хельмут Ньютон, Фердинандо Шанна, Розалинд Соломон.

Обзор