Christie's anunță vânzarea piesei Untitled (Bernstein 93-1) a lui Donald Judd ca fiind unul dintre cele mai importante momente ale sezonului de licitații de toamnă. Sculptura înaltă de cincisprezece picioare va fi inclusă în Evening Sale of Post-War and Contemporary Art miercuri, 12 noiembrie. În scară, design, strălucire, efect și simplitate, Untitled (Bernstein 93-1) este una dintre cele mai importante lucrări. de către artist pentru a fi prezentat pe piață și confirmă poziția lui Donald Judd de maestru al artei minimaliste. Untitled (Bernstein 93-1) a fost executat cu câteva luni înainte de moartea artistului; această sculptură magnifică, una dintre sculpturile pe scară largă ale artiștilor, a rămas în aceeași colecție de la crearea sa în 1993.
Untitled a lui Donald Judd (Bernstein 93-1), este o icoană a sculpturii secolului XX și una dintre cele mai importante și mai recunoscute lucrări ale artiștilor. Abordarea lui Judd asupra sculpturii a fost cu adevărat revoluționară, folosind materiale industriale și forme geometrice reduse care au subliniat în egală măsură structura fizică și spațiul din jurul ei. Hotărât anti-iluzionistă, sculptura sa a folosit abstracția pentru a explora problemele de senzație și percepție. Untitled (Bernstein 20-93) este un exemplu superb al grupului seminal de lucrări al lui Judd cunoscut sub numele de stive, pe care l-a început în 1, această lucrare monumentală este compusă din zece unități dreptunghiulare din alamă și plexiglas colorat.
„Stivele lui Donald Judd sunt, fără îndoială, cele mai de succes, recunoscute și transcendente piese din corpul său semnificativ de lucrări. Vocabularul vizual al lui Judd, redus la elementele sale esențiale, a permis o mare varietate de combinații de materiale expresive. Untitled (Bernstein 93-1) îmbină căldura alamei și culoarea sa aurie intensă cu un plexiglas verde unic, senin. Există o armonie deosebită în această combinație izbitoare care promovează în egală măsură preocupările primare ale artistului cu materialul, spațiul și culoarea. A existat o creștere constantă a aprecierii pieței pentru cele mai importante și strălucitoare lucrări ale lui Judd. Fără îndoială că Untitled (Bernstein 93-1) va capta toată atenția colecționarilor internaționali, când va fi oferit la Christie's în acest 12 noiembrie. Această capodopera, care ar putea doborî recordul actual al artistului la licitație, este disponibilă pe piața pentru prima dată de la achiziția sa inițială în 1993”, afirmă Jonathan Laib, specialist senior, post-război și artă contemporană.
Stiva a devenit un motiv important la care Judd s-a întors de-a lungul carierei sale, o formă care i-a permis evident să exploreze modul în care diferite combinații de culoare și materialitate ar putea informa conceptele sale spațiale. În juxtapunerea sa de formă rigidă și transparență, plexiglasul estompează linia dintre spațiul pozitiv al obiectelor lui Judd și spațiul negativ intercalate între ele. Într-adevăr, calitatea transparentă a plexiglasului informează atât obiectul material, cât și spațiul negativ prin emisia sa de o strălucire eterică. Plexiglasul a fost un material care a avut o rezonanță deosebită pentru artist prin capacitatea sa de a întruchipa o multitudine de culori de calitate industrială. Judd a apelat la plexiglas pentru luminozitatea sa fără pată și claritatea clară și pentru capacitatea sa de a transmite culoarea fără a-și trăda modul de fabricație.
Mai mult decât orice alt material din repertoriul lui Judd, datorită capacității sale de a deveni orice culoare și orice grad de transparență și opacitate, plexiglasul a respectat stipulația artistului că materialul și culoarea ar trebui să formeze o singură entitate, făcându-l un material favorit de combinat. cu diferite metale în stivele lui. Preferând să lase suprafețele materialelor sale nealterate în efortul de a prezenta ceva de natură proprie, Plexiglas i-a oferit lui Judd o modalitate cea mai eficientă de a face acest lucru, prin prezentarea unui material colorat care este lipsit de orice urmă de intervenție manuală. După cum a explicat Judd, „piesa nu ar trebui să fie niciodată, ca în expresionismul abstract, un spectacol al realizării sale; ar trebui să fie doar acolo” (D. Judd, citat în Donald Judd, catalogul expoziției, Pace Wildenstein, New York, 2004, p. 8). Prin interacțiunea dintre culoarea puternică și strălucitoare verde a plexiglasului cuplată cu alama aurie lustruită, Untitled (Bernstein 93-1), este o compoziție incredibil de complexă și nuanțată în formatul la cea mai mare scară.
Donald Judd este unul dintre cei mai importanți și influenți artiști ai secolului al XX-lea, ale cărui idei și lucrări au schimbat cursul sculpturii moderne. Arta sa este forma condensată la esența sa principală, pe care a exprimat-o într-un limbaj reductiv de forme curate, culori îndrăznețe, proporții exigente și o manipulare precisă a spațiului. Deși Judd a favorizat în mod deosebit materialele industriale – oțel, plexiglas, placaj – aspectul sculpturii sale este extrem de uman, emanând un sentiment de frumusețe clasică care este determinat de natura tactilă și personală a lucrării, dar și de calitățile ei simetrice.
„Am ajuns cu mult timp în urmă la un acord cu ceea ce consider condiția principală: arta, pentru mine, și arhitectura, pentru toată lumea, ar trebui să fie întotdeauna simetrice, cu excepția unui motiv întemeiat”, a declarat Judd în 1985. În combinarea artistului/meșterului Rolul său și concentrarea sa neclintită asupra spațiului, Judd își aduce în minte constructorii de catedrale medievale, creând și ocupând constant spațiul în cel mai echilibrat mod. „Spațiul este făcut de un artist sau arhitect; nu este găsit și ambalat. Este făcută prin gândire... Uneori, atunci când [oamenii] călătoresc, intră într-o catedrală, recunosc spațiul și îi mulțumesc lui Dumnezeu în loc de arhitect... Spațiul este atât de necunoscut încât singura comparație este cu credințele din trecut”, a declarat Judd în 1993 în ceea ce ar fi ultimul său eseu „Unele aspecte ale culorii în general și roșu și negru în particular”.
Notă pentru editori:
Christie's este liderul pentru arta post-război și contemporană la nivel mondial și deține cele mai mari prețuri pentru orice opere de artă vândute la licitații și totalul vânzărilor. Vânzarea de seară a artei post-război și contemporane, pe 13 mai 2014, a totalizat 744,944,000 de dolari – cel mai mare total de licitații din istoria pieței de artă. În mai 2006, Christie's Post-War & Contemporary Art a organizat o expoziție și o licitație remarcabile intitulate Donald Judd: Selected Works from the Judd Foundation, cu un ansamblu de 35 de piese care reflectau întreaga amploare a carierei artistului. Suma vânzării, care a realizat 27,788,400 USD, a permis Fundației să creeze dotarea necesară pentru a lucra în vederea realizării viziunii lui Donald Judd pentru Fundație și pentru a păstra cele 16 spații instalate permanent în New York și Marfa, Texas.
Christie's deține cele mai mari 3 prețuri realizate pentru artist la licitație:
Fără titlu (DSS 42), 1963
Ulei roșu de cadmiu ușor și ulei negru pe lemn cu fier galvanizat și aluminiu
New York, 12 noiembrie 2013
Vândut pentru 14,165,000 USD
Record mondial de licitație pentru artist
Fără titlu (Bernstein 89-24), 1989
Cupru mediu și plexiglas roșu
New York, 14 noiembrie 2012
Vândut pentru 10,162,500 USD
Fără titlu (77-41 Bernstein), 1977
Fier mediu galvanizat și plexiglas albastru transparent
New York, 16 mai 2007
Vândut pentru 9,840,000 USD
Previzualizare:
New York: 1 – 5 noiembrie 2014
Vizualizare:
New York: 8 – 12 noiembrie 2014
Licitaţie:
New York: 12 noiembrie 2014 la 7:XNUMX
Christie's 20 Rockefeller Plaza
Imagine Christie's: Donald Judd (1928-1994) Untitled (Bernstein 93-1) alamă și plexiglas verde zece elemente – fiecare: 9 x 40 x 31 in. (22.9 x 101.6 x 78.7 cm.) total: 180 x 40 x 31 in. (457.2 x 101.6 x 78.7 cm.) Executat în 1993. Estimare: 7,000,000-9,000,000 USD.
