Proiectul a luat naștere din colaborarea dintre Municipiul Asolo și Superintendența pentru Arheologie, Arte Plastice și Peisaj pentru zona metropolitană a Veneției și provinciile Belluno, Padova și Treviso.
O aniversare care o vede pe Duse, nu doar „Divinul” ci și „Preoteasa Teatrului” angajată pe scene din toată Europa și de peste ocean cu un repertoriu vast: de la Ibsen la Giacosa, de la Sardou la Dumas prin Verga. Pasiunea pentru D'Annunzio a fost copleșitoare, chinuită și un parteneriat artistic nu mai puțin conflictual, până în punctul în care poetul ar fi spus la moarte „Cea pe care nu o meritam a murit!”. Asolo a fost un loc de întâlniri între cei doi și poate și din acest motiv Eleonora a ales acest mic oraș, plin de profundă melancolie în fiecare colț, dar și un loc de un farmec aproape nemuritor, căutat, râvnit dar și capabil să intre în vene precum rezumatul lui a bucată teatral. Orașul nu este doar al celor „o sută de orizonturi”, ci este numit și „orașul englezilor și al femeilor”, ci pentru cei care se nasc acolo, pentru cei care locuiesc acolo și pentru cei care îl părăsesc să se întoarcă într-o zi pentru veșnicie, este, de asemenea, locul de legende antice și simboluri misterioase. Forma particulară de scorpion a orașului și animalul fantastic de pe stema satului, Leopardul Ras, sunt exemple în acest sens.
Eleonora Duse (născută la 3 octombrie 1858, lângă sau în Vigevano – decedată la 21 aprilie 1924, Pittsburgh, Pennsylvania, Statele Unite ale Americii) a fost o actriță italiană care și-a găsit marile roluri interpretative în eroinele dramaturgului italian Gabriele D'Annunzio și de dramaturgul norvegian Henrik Ibsen.
O familie de actori
Majoritatea familiei lui Duse erau actori care au jucat în aceeași companie de turneu și ea și-a făcut prima apariție pe scenă la vârsta de patru ani într-o dramatizare a lui Victor Hugo Les Misérables. La 14 ani, când o interpreta pe Julieta la Verona, talentul ei era deja recunoscut de critici; dar după moartea familiei sale a trecut de la o companie la alta, fără mare succes, până la apariția sa la Napoli în 1878. Acesta a marcat punctul de cotitură al carierei sale. Interpretarea ei a rolului principal din Thérèse Raquin de Émile Zola a câștigat o mare apreciere, publicul și criticii uniți în opinia că angoasa unei femei nu a fost niciodată înfățișată cu un asemenea adevăr. În 1882, Duse a profitat de ocazie pentru a asista la spectacolul lui Sarah Bernhardt. Succesul actriței franceze în roluri moderne i-a dat lui Duse ideea de a juca și în opere ale dramaturgilor francezi contemporani (de fapt descoperise că publicul italian se plictisește de piesele învechite care formau repertoriul tradițional), și așa pentru trei ani a jucat într-o serie de piese ale tânărului Alexandre Dumas. Prima dintre acestea a fost Lionette din La Princesse de Bagdad, în care a obținut un triumf. A urmat-o cu Cesarine în La Femme de Claude. În 1884 a creat rolul principal al ultimei opere a lui Dumas, Denise, și, de asemenea, rolul Santuzza din Cavalleria rusticana a lui Giovanni Verga. Împreună cu Cesare Rossi, un important actor-impresar, a făcut un turneu în America de Sud în 1885, dar după întoarcerea sa în Italia și-a înființat propria companie, Compagnia Drammatica della Città di Roma, și cu aceasta a făcut turnee în toată Europa și Statele Unite ale Americii.
În 1894 a cunoscut și s-a îndrăgostit de un tânăr poet în curs de dezvoltare, Gabriele D'Annunzio; ea i-a finanțat cariera și el a scris numeroase piese pentru ea.
D'Annunzio a spus povestea dragostei lor în romanul său Il Fuoco (1900; Flacăra vieții).
Pe lângă operele lui D'Annunzio, Duse a găsit o sursă inepuizabilă de auto-exprimare în piesele lui Ibsen. Nu s-a săturat să joace Nora în A Doll's House, Rebecca West în Rosmersholm, Ella Rentheim în John Gabriel Borkman și, mai ales, Ellida în Lady of the Sea. Rolul principal din Hedda Gabler a adus o calitate demonică, o notă de fantastic – profund deranjant pentru Ibsen când a văzut-o jucând-o – de parcă ar fi depășit granițele realismului.
Avea o mie de chipuri. Măiestria lui fizică, gama și alegerea gesturilor erau superbe și avea un mod diferit de a merge pentru fiecare parte
Totuși, efectul general a fost ceva mai mult decât actorie „naturalistă”: Duse nu doar a jucat în realitate, ci a comentat și personajele pe care le-a interpretat: ea „știa” mult mai multe despre Nora, de exemplu, decât ar fi putut ști eroina lui Ibsen despre ea însăși. Unul dintre criticii ei a scris că Duse a interpretat ceea ce era între rânduri. Un tremur al buzelor îi putea dezvălui exact ce se petrecea în mintea lui; și, acolo unde viața interioară a personajului lipsea, pentru că dramaturgul eșuase în sarcina lui, ea însăși a furnizat motivația.
În 1909, Duse a părăsit scena, în principal din motive de sănătate
Pierderile financiare suferite în timpul Primului Război Mondial au forțat-o totuși să iasă din pensie în 1921. Abilitățile ei de actorie nu au scăzut, dar sănătatea ei nu era încă bună și a interferat cu eventuala ei carieră. În 1923, a apărut la Londra și Viena înainte de a începe turneul final al Statelor Unite. Turneul s-a încheiat la Pittsburgh, unde s-a prăbușit. Trupul său a fost adus înapoi în Italia și, conform cererii sale, a fost înmormântat în micul cimitir al S. Anna din Asolo.
