Cele două oase încrucișate și ochi „X” reinventează simbolul universal al craniului folosind iconografia inconfundabilă a artistului din Brooklyn, KAWS. Acolo simplificarea feței de desene animate, realizate folosind linii puternice și planuri pline de culoare monotonă, fac expresia personajului ambiguă. Evadarea veselă asociată cu desenele animate pentru copii și filmele de acțiune de la Hollywood, cum ar fi Războiul Stelelor, este juxtapusă cu un subtext mai întunecat: „Când am făcut pentru prima dată craniul cu ochii încrucișați, mă gândeam la povestea personajelor cu ochii încrucișați din animație... implicând că este beat sau mort'.i Jumătate android, jumătate desen animat, figura hibridă din Untitled (C3PO) de KAWS exemplifică însuşirea de către artist a personajelor familiare din cultura populară pentru a explora idei despre comunicarea în masă, comercializare şi expresie artistică.
FĂRĂ TITLU (C3PO)
jet de cerneală și acrilic pe pânză
76.2 x 55.9 cm (30 x 22 inci)
Executat în 2000.
Născut în New Jersey în 1974, Interesul lui KAWS pentru artă a fost modelat de angajamentul său cu subculturi de skateboarding și graffiti. După ce a absolvit New York School of Visual Arts în 1996, a lucrat ca animator pentru Jumbo Pictures. În această perioadă și-a dezvoltat iconografia distinctivă prin intervenții pe suprafețele urbane. Luând afișe publicitare găsite la stațiile de autobuz de pe străzile orașului New York, cranii pictate cu oase încrucișate și ochi „X” pe fețele modelelor care promovează branduri de modă de lux. Interesul său de a-și însuși iconografia existentă pentru a confrunta spectatorul cu familiarul, devenit ciudat, l-a determinat în curând să revină personaje celebre din cultura populară, inclusiv propria sa versiune a lui Simpsons (poreclită Kimpsons), Disney's Mickey (Companion) și așa cum se vede în film. lucrările prezente, filme de la Hollywood inclusiv Războiul Stelelor. Căutând să spargă ierarhiile ideologice ale artei înalte și joase pentru a extinde accesul la opera sa, KAWS își aduce personajele la viață printr-o varietate de medii, inclusiv îmbrăcăminte de stradă, jucării în ediție limitată, sculpturi la scară largă și picturi originale pe pânză.
În timp ce implicarea plină de spirit a lui KAWS cu cultura vizuală afirmă reputația sa de artist cu hotărâre contemporan, însuşirea sa de imagini existente (în special cele asociate cu reclamele) rezonează cu designul lui Andy Warhol și cu mișcarea pop artă americană. La rândul său, dezvoltarea iconografiei sale distinctive prin arta stradală amintește de practicile artistice ale lui Jean-Michel Basquiat, de integrarea lor comună a craniului în vocabularul lor vizual, cimentând și mai mult rezonanța dintre munca celor doi artiști. Cu toate acestea, în ciuda unor astfel de precedente istorice de artă, configurația unică a referințelor culturii populare a lui KAWS s-a combinat cu imaginile sale distinctive pentru a-și stabili poziția ca o figură cu adevărat internațională în fruntea lumii artei de astăzi.
