Din 4 aprilie 2018 până la 6 ianuarie 2019 va fi expus la Palatul Grassi a veneţia, optzeci si cinci de lucrari de"artist german Albert Oehlen. Expoziția Vaci lângă apăMatei 22:21, editat de Caroline Bourgeois, è "Pù mare expoziţie monografică dedicată"artist niciodată realizat până în prezent în Italia.
Albert Oehlen s-a născut în 1954 la Krefeld, în 1981 a absolvit toate"Hochschule für Bildende Künste din Hamburg și din 2000 până în 2009 a predat pictura la Kunstakademie of Düsseldorf. Din anii 2000 și-a expus lucrările în expoziții de grup și monografice în Statele Unite și în Europa. Astăzi trăiește și lucrează în Elveția
Expoziția oferă o călătorie non-cronologică prin producția artistică a lui Oehlen din anii "80 până în prezent. Lucrările, provenind ambele din Colecția Pinault care din colecții private și din importante muzee internaționale, variază de la primele sale Picturi pe computer la seria de Copaci, trecând prin autoportretele ironice în care"artistul se imortalizează cu paleta în mână.
Vizitatorul care urmărește"itinerarul organizat în încăperile din secolul al XVIII-lea Palazzo Grassi se confruntă cu o succesiune de combinații disonante, dure, intercalate cu armonii cromatice consonante, plăcute parcă i s-ar fi sugerat un ritm de urmat, sincopat, din improvizația jazz. L"ochiul nu are odihnă, este captat de nuanțeà acid și neplăcut, cu bulgări cenușii maronii, și căutând răgaz, trece la câteva detalii recunoscute: logo-uri, ca în colajele sale în care îmbină imagini și cuvinte preluate de pe panouri publicitare, fragmente de figuri geometrice, urme de tapiserie.
Coerența cercetării artistice a lui Oehlen è intuitiv în motivele recurente, copacii, drumul, el"folosirea culorii, în căutare"în sfârșit putem găsi o cheie pentru a-i citi cariera artistică. În pictura"utilizarea cromatismului tinde să exprime emoțiile pe care l"artistul încearcă să proiecteze asupra privitorului, aici, dimpotrivă, cel"Identificare è negat. Este inversat astfelì una dintre pietrele de temelie ale mediumului tradițional prin excelență. Pictura è înțeles ca experimentare extremă, implicând și"utilizarea corpului, cum ar fi degetele, m-as preface, L"utilizarea software-ului pentru producerea de semne tipografice, afișe publicitare, semne promoționale cu reduceri.
Într-una dintre ultimele săli ale expoziției găsim o reproducere a studioului dell"artist complet cu sistem stereo și înregistrări. Conectată la un televizor de acum câteva decenii, o pereche de căști transmite muzică. Pe locul Palazzo Grassi è o listă de redare Spotify cu cântece selectate disponibile de la"artist, printre ei Conducții de Lawrence butchMatei 22:21 Morris, de la care își ia numele unul dintre seriile lui Oehlen. Metoda cornetistului, compozitorului de jazz ne spune multe despre modul de lucru al"artist german. Morris folosind semne convenționale ale regizorului d"orchestra alterată, în timpul"execuție, ritm, melodie, armonie toate"în cadrul unei structuri stabilite.
Metoda și dezordinea, impulsul și rațiunea, tradiția și inovația sunt în mod constant scurtcircuitate în opera lui Oehlen, din care expoziția Palazzo Grassi constituie o" narațiune cuprinzătoare.
Martina Di Iulio – Master MaSvic 2017-18
