Quanto à Itália, depois da ausência dos nossos filmes na competição do ano passado, desta vez dois concorrem à Palma de Ouro: Dogman, de Matteo Garrore e Happy as Lazzaro, de Alice RohrwacherO primeiro filme é vagamente baseado em uma história real que aconteceu em Roma na década de 80, no auge das atrocidades da Gangue Magliana, onde o protagonista busca uma espécie de redenção social através de sua própria vingança pessoal. Uma história obscura, sombria e violenta, assim como acontecia na capital naquela época e em um bairro que deu nome a uma das sagas criminosas mais brutais da história da cidade. Garrone se consolidou nesse gênero de filmes inspirados no mundo do crime mais ou menos organizado: seu Gomorra, de 2008, baseado no livro de Giorgio Saviano, marcou uma virada em estilo e linguagem, que mais tarde seria retomada em muitos aspectos na bem-sucedida série de TV exibida na Sky a partir de 2014 e que agora está em sua terceira temporada. O diretor é sensível ao mundo da televisão, e seu trabalho inclui um bom produto feito em 2012: Realidade, que também recebeu reconhecimento em Cannes.
O segundo filme em competição aborda uma história simples e essencial, como também ocorreu em parte com o filme anterior. As maravilhas de 2014Dirigido pela diretora toscana, o filme se passa na zona rural saudável, com valores fortes e primitivos, onde as pessoas são boas em sua essência. Nesse caso, a jovem protagonista vivencia uma história de amizade sincera e simples com um colega. As emoções estão em jogo, e Rohwacher demonstra grande habilidade ao lidar com um tema delicado, onde é fácil cair em clichês que visam agradar a um público mais amplo. Ela já provou seu talento e recebeu merecido reconhecimento em edições anteriores do Festival de Cannes.
Na equipe proposta por Cinema Rai, também aparece na seção Em alguma perspectiva, Euforia com a assinatura do diretor Valeria GolinoA história gira em torno de dois irmãos, Riccardo Scamarcio e Valerio Mastandrea, que são forçados a conviver pelos contrastes da vida, cada um com suas escolhas de estilo de vida e origens sociais e culturais fundamentalmente diferentes. Um é um empresário bem-sucedido, inescrupuloso e ambicioso, como costuma acontecer, e o outro é professor em uma escola de ensino fundamental do interior, pequena e simples como o seu mundo. Golino também recebeu reconhecimento na mesma seção em 2013 por Miele, seu primeiro filme.
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O cinema italiano se completa em Cannes, no Quinzena dos Diretores, com uma obra de Gianni Zanasi, Graça em excesso, o que encerrará a avaliação. Em seguida, participe. A Estrada Samouni Por Stefano Savona com animações de Simone Massi. Finalmente, o nome consagrado de Mark Bellocchio com A luta.
Na verdade, a equipe ainda não está totalmente completa com as nossas cores. Aliás, neste momento, e salvo mudanças de última hora, não há nenhuma. Seu, a tão aguardada obra de Paolo Sorrentino, vagamente baseado na vida pública e privada de Silvio Berlusconi. Rios de tinta serão escritos sobre os porquês e os comos dessa decisão, e nós também participaremos do debate assim que o filme estiver disponível nos cinemas. O que podemos afirmar com certeza é que a indústria cinematográfica não é insensível a eventos políticos, tanto nacionais quanto internacionais, e não é de todo surpreendente que essa decisão tenha sido tomada. A menos que você ache que seja simplesmente uma jogada de marketing: para o bem ou para o mal, contanto que as pessoas falem sobre isso. Vamos esperar para ver.
O verdadeiro, o grande, A ausência, no entanto, diz respeito a um pilar, um ícone do cinema mundial, um capítulo fundamental em sua história de mais de cem anos: Orson WellesE representa mais uma parte do Batalha em curso entre Cannes, de um lado, e a gigante Netflix, do outro. Por outro lado, o título que não veremos na tela grande é O outro lado do vento, filmado entre 1970 e 1976. É provável que seja exibido na televisão assim que os detentores dos direitos autorais... Netflix, decide disponibilizá-lo para streaming. Este é o último, talvez fundamental, trabalho de um dos mais importantes cineastas da era contemporânea, uma espécie de testamento inacabado, que conta a história de um diretor no fim de sua carreira. Ver um filme como este na tela grande pode fazer a diferença. Como já escrevemos sobre o assunto, esta história representa um forte sinal do conflito contínuo entre os mundos do cinema e a produção/distribuição de conteúdo audiovisual via televisão. É difícil tomar partido. O fascínio da tela grande é forte, e a oportunidade de ver filmes onde e quando for possível não é menos irresistível.
