Posada para ser a obra de arte mais cara do século 20 a ser vendida em leilão, Tiro Sage Blue Marilyn está entre as pinturas mais icônicas da história (estimativa sob consulta; em torno de $ 200 milhões de dólares). Um exemplo incomparável da arte do século 20 do principal artista da América, Shot Sage Blue Marilyn é uma das imagens mais raras e transcendentes existentes. A obra chega à Christie's da Fundação Thomas e Doris Ammann em Zurique; todos os lucros da venda beneficiarão a fundação, que se dedica a melhorar a vida de crianças em todo o mundo, estabelecendo sistemas de apoio focados em fornecer programas de saúde e educação. Com XNUMX por cento das receitas destinadas à caridade, a venda desta única pintura constituirá o leilão filantrópico com a maior bilheteria da Coleção Peggy e David Rockefeller em 2018.
Thomas e Doris Ammann eram irmãos e fundadores da Thomas Ammann Fine Art desde 1977, uma galeria histórica em Zurique que apoiou artistas impressionistas, modernos, pós-guerra e contemporâneos. Eles administraram a galeria com fervor incomparável e gosto impecável, estabelecendo-a como um dos espaços de arte mais influentes da Europa, amado e respeitado pelos principais colecionadores de todo o mundo. Após a morte de seu irmão em 1993, Doris continuou a liderar com sucesso a galeria com sua graça, conhecimento e discrição, enquanto continuava a apoiar as carreiras de uma influente geração de artistas durante a recessão. Pacientes, diplomáticos e graciosos, os dois irmãos apreciavam profundamente a arte e os artistas, contando Cy Twombly e Brice Mardenentre seus amigos mais próximos. Com o lucro da venda beneficiando a Fundação Thomas e Doris Ammann, o legado dos irmãos continuará em sua tradição de boa vontade e generosidade que impactará a vida das crianças por gerações.
Tiro Sage Blue Marilyn é uma obra definitiva dentro da obra de Warhol, da arte contemporânea e de todo o cânone histórico da arte. Warhol começou a criar Serigrafias de Marilyn Monroe após sua morte em agosto de 1962. Ele criou reproduções de seu rosto várias vezes em cores vivas, muitas vezes com os traços um pouco tortos. Em 1964, ele desenvolveu uma técnica de serigrafia mais refinada e demorada, antitética à produção em massa pela qual era mais conhecido, e criou um número limitado de retratos da lenda de Hollywood. Essa técnica era de fato tão difícil que ele nunca mais voltou a ela e, no entanto, a imagem permanece gravada no léxico visual da história da arte.
Proveniência do retrato comprende os melhores galeristas do século XX, incluindo Leon Kraushar, Nova York, Leo Castelli Gallery, Nova York, Fred Mueller, Nova York, Blum Helman Gallery, Nova York e SI Newhouse, Nova York, Thomas Ammann, Zurique, antes de ser adquirido pelo atual proprietário. O trabalho tem sido amplamente exposto em grandes instituições em todo o mundo, incluindo o Museu Guggenheim em Nova York, o Centro Georges Pompidou em Paris, a Tate Modern em Londres, o Centro de Arte Reina Sofía em Madri, a Royal Academy of Arts em Londres, o Museu Ludwig em Colônia, a Neue Nationalgalerie em Berlim , Museu de Arte Contemporânea de Chicago, Netherland's, Stedelijk van Abbemuseum, Fondation Beyeler, Riehen and Pasadena Art Museum.
