中世を通して、テキストや画像は主に手書きや手書きの資料を通じて広められました。 15 世紀には、新しい印刷技術が発明され、革命がヨーロッパを席巻し、機械の革新と絵画の伝統との間の豊かな交配が生まれました。
印刷された傑作と照らされた傑作の両方を含む、Blurring the Line: Manuscripts in the Age of Print (6 年 27 月 2019 日から XNUMX 月 XNUMX 日までゲッティ センターの J. ポール ゲッティ美術館で展示) 印刷されたメディアが手作りの本の生産にすぐに取って代わったという仮定に挑戦し、代わりにルネサンス期の技術と芸術の融合を明らかにしています。
J. ポール ゲッティ美術館館長のティモシー ポッツは次のように述べています。 「これは特に中世とルネッサンス期に顕著ですが、絵画から写真へ、映画からデジタルへ、紙の本から電子書籍リーダーへの移行に見られるように、テクノロジーと芸術的変化の間のダイナミックな相互作用は時代を超えています。」
印刷される前の世界では、テキストや画像は熟練したアーティストによって手作業で本やパネルにコピーされていたため、必然的にばらつきが生じていました。 正確な複製は神の介入に関連しており、聖なる仲介者による奇跡的な類似の移転として認識されていました。 印刷された画像は、図像、二次元性、追加された色、ポータブルな寸法など、中世の組版の慣習に大きく依存しながら、正確な複製のための新しくより単純な可能性を切り開いた.
今日の世界で多くの異なる技術が重なり合っているように、印刷は 15 世紀に他のすべての形態のブック アートをすぐに凌駕したわけではありません。 それははるかに複雑な関係でした。 印刷業者と照明業者はアイデアを容易に共有し、しばしばお互いから構成を借用しました。 印刷業者は、富と名声に関連する形である装飾写本で職人技を模倣することにより、新製品を強化することの重要性を認識しました。 しかし、その技術は、手作りの豪華な本を注文するだけの資金を持っていた人々によって評価され続けました. これら XNUMX つのメディアの競争と共存の結果として、XNUMX 世紀には絵画リテラシーの拡大と手頃な価格のイメージの新しい時代が見られ、イルミネーションの芸術が新しいレベルの創造的達成に駆り立てられました。
展覧会には、印刷機の導入に続く何世紀にもわたって生産された手作りの本が含まれています。 装飾写本の生産は鈍化したが、手作りの本は、その専門的な職人技と、それらが表す伝統の名声のために高く評価された. 彼らは、宗教、宮廷、政府、およびその他の分野で高く評価されました。 このようなオーダーメイドの本は、富、高い社会的地位、そして顧客と所有者のセンスの良さを証明しています。 印刷が本を生産する主要な方法になるにつれて、装飾された写本が保存され、中世以降に再発明されました。
写本部門のアシスタント キュレーターであり、展覧会のキュレーターであるラリサ グロールモンド氏によると、「XNUMX 世紀後半は、アーティストが写本の照明と印刷を実験し、しばしば同じ本の中で XNUMX つのメディアを融合させる魅力的な時代でした。 印刷が西ヨーロッパに導入されたとき、照明は過去のものになったと私たちは考えがちです. 実際、これら XNUMX つの形式の間には非常に複雑な芸術的交渉があり、今日デジタルと印刷物の間で起こっていることに似ていると思います。 訪問者が XNUMX 世紀と XNUMX 世紀の間にいくつかの (おそらく驚くべき) 類似点を見つけることができることを願っています! 」
表紙画像： 二人の天使が見せるスダリウム、1513年、アルブレヒト・デューラー（ドイツ、1471 – 1528）。 フレームなし: 10.2 × 14.3 cm (4 × 5 5/8 インチ)。 フレーム: 39.7 × 52.4 × 3.2 cm (15 5/8 × 20 5/8 × 1 1/4 インチ)。 法律 2018.147. ロサンゼルス郡美術館、ロサンゼルス郡基金。
