XNUMX年近いキャリアの中で、 カナダ人アーティストのジェフ・ウォール 彼は写真に対する私たちの理解を変え、この媒体を芸術的実践の中心へと押し上げました。 1978 年にライトボックスで透明な写真を初めて発表して以来、ウォールは、 大衆文化、映画、文学、絵画の芸術的戦略の重要な統合を通じて、社会的および歴史的な物語。
ジェフ ウォール展は、このパラダイム的な作品との親密な出会いを提供します。 これは、アーティストの写真と透明画の焦点を絞った調査であり、彼の最も有名なタブローのいくつかが含まれています。 80年代後半から2000年代までの作品それらは XNUMX つのグループに分けられており、ギャラリーの XNUMX つのフロアにわたって劇的な展開で設置された、さまざまな歴史的ジャンルへのウォールの関与を反映しています。
ウォールの出身地であるバンクーバーを捉えた緑豊かなストリートビューが展覧会を開き、アーティストが自然の風景の美しさと崇高さを再考し、現代生活の通り、港、刑務所、トラクトホームの象徴に等しく注意を払います。 同ギャラリーには、 キーピース An Eviction (1988/2004)、バンクーバー郊外の広大な景色に対する人間の争いの激しいシーンを描いています。 その一環であるこの作品は、 ジョージ・エコノモ・コレクション、 ウォールが初めてデジタル ツールを使用して大規模な写真イメージを作り直したことを示します — Eviction Struggle (1988)。
2007 階では、ウォールが 2013 年に透明フィルムの生産を停止して以来、写真プリントのコレクションを展示しています。XNUMX 人のバンクーバーのコスチュームの歴史家とコレクターのポートレートを含む XNUMX つの作品は、衣服とその歴史をテーマにしています。 対照的に、Summer Afternoons (XNUMX) は、アーティストが裸体を扱った数少ない作品の XNUMX つです。
展覧会はグループで締めくくられます 90 年代後半から 2000 年代前半のライトボックス タブロー. Insomnia (1994) や Ralph Ellison の After "Invisible Man", the Prologue (1999-2000) などの作品は、ウォールの最も象徴的なイメージの一部であり、さまざまな物語のソースからインスピレーションを得ています。 フィールドワーク…（2003）で明らかにされたイメージ作成の考古学的モードを示すものもいくつかあります。その描写は、文化的遺物を発掘する考古学者の描写は、表現の伝統と可能性のウォール自身の発掘のメタファーと見なすことができます。
この展覧会は、美術史家でキュレーターのフィリップ・カイザーと、ジョージ・エコノモ・コレクションのディレクターであるスカーレット・スマタナがアーティストと緊密に協力してキュレーションを行います。
