世界有数のアートフェアとして認知、アンティークとデザイン、TEFAFマーストリヒト 収集の機会を提供する 比類のない、 7.000年の美術史を展示古代から現代まで。このフェアでは、世界を代表するディーラーとともに、17年連続でTEFAF Focusが開催されます。ここでは、キュレーターのプラットフォームを持つギャラリーが、XNUMX人のアーティストやコンセプトの作品をより深く探求します。 TEFAFサミットは、オランダユネスコ委員会、AXA XL、およびデロイトやICOMベルギー・フランダースなどのパートナー組織との協力により、XNUMX月XNUMX日にXNUMX年目を迎えます。今年のTEFAFサミットでは、近年減少している公的資金の課題に焦点を当て、慈善活動と革新的な民間資金モデルがヨーロッパの非営利芸術部門をどのように支援できるかを検討します。
また、 TEFAFは2つの大きな展示会を開催 di カポディモンテの博物館と王立森林、およびアントワープの王立美術館（KMSKA）からの貸出世界中の機関、コレクター、芸術愛好家の間の対話を促進するという同美術館の取り組みを強調した。第 38 回 TEFAF マーストリヒトでは、TEFAF Talks パネル ディスカッションや TEFAF Meet the Experts スタンドでのディスカッションなど、幅広くダイナミックな来場者プログラムも予定されています。以下はフェアで販売される注目商品の一部です。
LANDAU FINE ART 提供 (スタンド 414)
スリーパーズ の遺産だけでなく、 ピカソ、近代美術の歴史においても重要な役割を果たしました。ピカソの尊敬され、歴史に名を残すディーラー、ダニエル・ヘンリー・カーンワイラーが自分の机の後ろに飾るために選んだこの素晴らしい絵画は、ピカソの天才の象徴となりました。この作品は、インタビューや展覧会の対象となってきた。ルーブル美術館で1971年に開催されたピカソ回顧展もそのひとつで、この回顧展は、別の作品を置くためにモナ・リザが移動された珍しい機会のひとつだった。この象徴的な作品は、ルーブル美術館、アムステルダム市立美術館、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、テート美術館、ポンピドゥー・センター、ピカソ美術館など、世界的に最も重要な文化施設のいくつかで展示されてきました。
驚くべき再発見により、 グスタフ·クリムト: ウィリアム・ニー・ノルテイ・ドウオナ王子の肖像画は、1928年に公衆の目から隠された後、再発見されました。1897年に描かれたこのガーナの重要人物の肖像画は、ウィーン民族舞踊展の期間中に制作され、クリムトの芸術的進化における極めて重要な瞬間を反映しています。この絵画は状態が悪く、クリムトの所有者を示す刻印がかすかに残っていた。専門家のアルフレッド・ヴァイディンガー教授は、長年の研究を経てその正体を確認した。この再発見は、クリムトの変化するスタイルと、XNUMX世紀末のヨーロッパとアフリカの複雑な歴史的つながりについての貴重な洞察を提供します。この仕事は和解合意に基づいて提供されます。
この魅惑的な絵画は アンドレア・ヴァカッロ 聖セバスティアヌスの殉教前のあまり知られていない瞬間を描いており、ディオクレティアヌス帝の命令による拷問に備えている様子が描かれています。鎧を脱いだ若い聖人はコントラポストの動きで描かれており、その穏やかな表情が場面の緊張感と対照的である。カラヴァッジョとリベーラの影響を受けたこの照明付きの構図は、聖人が運命を冷静に受け入れていることを強調しています。グイド・レーニやスタンツィオーネの影響を受けたヴァッカロの自然主義と古典主義のユニークな融合が、作品に力強さと官能性を与えています。明暗法と鮮やかな色彩パレットは、ナポリ・バロック時代の芸術家としての彼の進化を反映しており、神聖な瞬間を力強く捉えています。
1911年にパリで生まれ、2010年にニューヨークで亡くなった。 ルイーズ·ブルジョワ 今日では60世紀美術における最も重要な人物の一人とみなされています。彫刻家、デザイナー、そして強力なインスタレーションの制作者である彼女は、芸術を精神的健康の保証と考えていました。ブルジョワは自身の人生経験を生かし、キャリアを通じて女性と男性の両方のセクシュアリティというテーマを探求してきました。彼は自分の作品には常に性的側面があると信じており、それは XNUMX 年代以降、さらに明白になった。絵を描くことは彼の活動の中心であり、悪魔払いと内省の行為であった。抽象的であろうと具象的であろうと、小さなスケッチであろうと大きな構成であろうと、彼のグラフィック作品は彼の内面世界の地震計として機能します。
この 臨時秘書 アダム・ヴァイスヴァイラーの独特なスタイルを体現し、アンシャン・レジーム後期に商人ドミニク・ダゲールのために製作されました。漆塗りのパネルと織り合わせたスペーサーを特徴とするそのデザインは、メトロポリタン美術館やアムステルダム国立美術館の秘書室など、ヴァイスヴァイラーの他の作品を反映しています。おそらくフランソワ・レモンによって作られたと思われる金メッキのブロンズの装飾には「シノワザント」の影響が見られ、当時のアジア美学への関心を反映しています。かつてアルフォンス・ド・ロスチャイルド男爵が所有していたこの邸宅は、彼のホテル「サン・フロランタン」に表れているように、フランスの贅沢に対する彼の抑圧された嗜好を象徴しています。
マーゴット・マッキニーのコリアー環礁彼は、故郷オーストラリアの息を呑むような風景、特にグレートバリアリーフの活気に満ちた海からインスピレーションを得ています。このネックレスには、60年代にクイーンズランド州ウィントン近郊で採掘された希少なボルダーオパールの大きな破片がXNUMX個使われています。乾燥した砂漠で生まれたこれらのオパールは、逆説的にサンゴの海を思わせる輝く色彩の遊びを捉えています。このデザインは、タヒチ産ピスタチオパール、トルマリン、ジルコニア、デマントイド、希少で輝くガーネットで装飾されています。コリアー環礁は、オーストラリアの荒々しい奥地と清らかな熱帯の海のコントラストを美しく体現しています。
例外的な ジャック＝エミール・リュールマンのプレイエルピアノ1925 年の現代装飾・産業美術国際博覧会の XNUMX 周年を記念して、当時ソワリー F. デュシャルヌのディレクターだったフランソワ デュシャルヌがパリの私邸用に注文したピアノです。この希少なピアノは、カーペット、アームチェア、台座付きテーブル、コーヒー テーブルなど、ルールマンの家具やオブジェのユニークなコレクションとともに、ギャラリー マルシラックのブースで展示されています。
表紙画像: ウィレム・ファン・デ・ヴェルデ（子）と学校（1698年） - キャンバスに油彩、16402 x 306 cm。 BIJL-VAN URK MASTERPAINTINGS（スタンド370）による提供
