ビエンナーレにおけるムラーノガラスの展示に捧げられたこのシリーズの第 1932 章では、1942 年から XNUMX 年にかけて、窯がカルロ スカルパ、フラビオ ポリ、ディノ マルテンスなどの芸術家やデザイナーと協力して最高の作品を発表した時期を検証します。
この展覧会は、権威あるベネチアの博覧会におけるムラーノガラスの存在に捧げられた、2024年に始まった旅の続きであり、ベネチアパビリオンの開設と第二次世界大戦による中断前のビエンナーレの最後の版にそれぞれ対応する1932年から1942年までの年を検証します。
1932年以来のビエンナーレにおけるムラーノガラス
1932 年以来、ムラーノガラスは、ビエンナーレ組織とヴェネト労働協会との相乗効果により、装飾芸術を展示するために特別に作られた専用スペースでビエンナーレに展示されてきました。こうして、いわゆるマイナー芸術の価値と質が公的に認められ、展覧会の際には一般公開の対象として選定されたのです。この数年間は、古代の技法の再検討と新しいプロセスの開発を通じて、素材と色彩に関する創造性と実験が大いに発揮された時期でした。当初は、主に軽くて透明な吹きガラスが、濃い色の不透明ガラスとともに提案されていましたが、XNUMX 年代半ばからは、泡や繊細なニュアンス、金箔などで装飾された、重厚なガラスが人気を集め始めました。また、このイベントが継続的に更新されたおかげで、ムラーノの窯は、ビエンナーレが与える刺激をうまく捉え、毎回最高の作品を発表する機会を得ることができました。実際、ベネチアのイベントは、その国際的な活動のおかげで、炉にとって特別な展示となり、比較するための有益な機会となりました。
炉: Venini、Barovier、Seguso Ferro、Seguso Vetri d'Arte など
窯業の中では、特にヴェニーニが目立っており、カルロ・スカルパとの協力を得ていましたが、バロヴィエ・セグソ・フェロ（後のセグソ・ヴェトリ・ダルテ）にはフラヴィオ・ポリがいました。一方、画家のディノ・マルテンスは、最初はサルヴィアーティ＆C.やサクセソーリ・アンドレア・リオダと協力し、その後アウレリアーノ・トソと協力しました。サルヴィアーティ＆C社は、作品にグイド・ビンというペンネームで署名した画家マリオ・デ・ルイージを雇用した。エルコレ・バロヴィエは、1936年にフェロ・トソ・バロヴィエ、1939年にバロヴィエ・トソ＆Cとなった歴史あるバロヴィエガラス工場が提案した数多くのシリーズを担当しました。当時、ムラーノガラスの並外れた可能性を示した窯や会社としては、ゼッキン・マルティヌッツィ、AVEM、チリッロ・マスキオ、モレッティ・ウルデリコ＆C、SAIARフェロ・トソ、フラテッリ・トソ、VAMSA、そして主にフランツ・ペルツェルのデザインに基づいた彫刻ガラスを提案したSALIRも記憶に新しいです。 「1932-1942 ムラーノガラスとヴェネツィア・ビエンナーレ」展には、マリノ・バロヴィエとカルラ・ソネゴが編集したカタログが付属しています。このカタログは、ビエンナーレの現代美術史アーカイブ (ASAC) と公的および私的アーカイブにおける綿密な書誌研究と徹底的な資料調査の結果であり、当時の写真、図面、資料とともに、その期間のビエンナーレで何が展示されたかが説明されています。
