Il Pusat Seni Modern Matteucci, melanjutkan penyelidikan kritis-rekognitif pada kepribadian penting Italia abad ke-1936, disetujui dengan pameran Roman Secession baru-baru ini, mengusulkan sebuah monograf halus yang didedikasikan untuk Ruggero Alfredo Michahelles (RAM), berpusat pada inti berharga dari karya-karyanya yang mengacu pada karyanya. pengalaman metafisik , yang sebagian besar belum terlihat sejak presentasi, pada tahun XNUMX, di Galeri "Le Niveau" di Paris.
Ruggero Alfredo Michaelles (1898-1976), alias RAM, terutama dikenal sebagai protagonis dari Futurisme Tuscan, serta seorang penerjemah, bersama kakak laki-lakinya Thayaht, dari avant-garde besar saat itu. Namun, kepribadian tunggal dan polimorfiknya menyembunyikan wajah lain yang tidak kalah jelas dan sugestif daripada wajah yang menghitungnya di antara para pendukung gerakan yang didirikan oleh Marinetti, yang berteman dengannya: pelukis metafisik, penafsir keheningan, dengan terbuka untuk imajiner dan ke dunia ruang kosong dan tidak nyata. Meskipun visinya tentang kehidupan sehari-hari yang tegas dan tidak berubah mengungkapkan sensasi waktu yang hilang dan tak terduga, pada kenyataannya itu mengungkapkan kepekaan dan ketenangan batin yang besar, kondisi ideal untuk inspirasi berdasarkan pencarian keindahan yang, terlepas dari referensi yang jelas. ke bentuk klasik, tidak menyembunyikan ketegangan zaman modern.
Berasal dari keluarga kosmopolitan kaya, yang menetap di Florence dari pertengahan abad ke-1924, Ram tumbuh dalam lingkungan internasional yang up-to-date, memulai debutnya di usia yang sangat muda sebagai ilustrator dan kemudian menyempurnakannya. dirinya dalam skenografi, sebagaimana dibuktikan dengan hadiah yang diberikan kepadanya pada tahun 1922 untuk pementasan Aida, dibuat bersama dengan Thayaht. Selera estetikanya yang halus, serta dari kehidupan, juga diambil dari mode dan industri, melalui penyelesaian visual yang progresif dalam struktur gambar dan cahaya. Selain itu, kekaguman akan garis lembut dan sensual dari penulis Florentine abad ketujuh belas, yang dikagumi pada pameran besar tahun XNUMX, di mana banyak bukti dikumpulkan Komposisi telanjang, beberapa tahun kemudian.
Pengalaman "neo-metafisik" yang diselesaikan mulai dari tahun 1930, merupakan titik balik nyata dalam penelitian bergambar RAM, yang matang selama masa tinggal berulang kali di Paris. Artis itu tampak sangat dekat dengan "Italiens de Paris" - terutama a Magnelli, Tozzi, Paresce e oleh Chirico – dengan siapa ia berbagi banyak aspek penelitian visual. Di Paris, di galeri "Le Niveau", dia mengadakan pertunjukan satu orang yang tak terlupakan pada tahun 1936 di mana de Chirico menulis: "Jika niat seniman adalah untuk menciptakan hal-hal yang indah, Micaelles mencapainya melalui kanvas yang dapat memperbesar dinding , memperindah kamar dan, tanpa melupakan ujian terbesar: dia tahu bagaimana memberi kita pekerjaan yang ingin kita jalani”.
Lukisan-lukisan yang dipresentasikan di Pusat Seni Modern Matteucci, sebagian besar dipilih dari yang diusulkan atau dieksekusi dalam periode waktu yang sama, sepenuhnya mengungkapkan kisaran kecenderungan puitis-ekspresif seniman: ada tema pulau tanpa bayangan (L' île sans ombres) yang tampaknya terbalik, memperbaruinya dengan referensi ke rasionalisme arsitektural yang dicintai, makna Boecklinian dari The Isle of the Dead, dan membangun sebagai gantinya sebuah pulau kehidupan edenis. Ketegangan yang sama muncul dalam sosok/arsitektur/hubungan cahaya di Gli sposi, berlatarkan pantai Viareggio yang memesona. Dalam karya lain, seperti dalam Les mannequins without a face on the seashore, nadanya menjadi sangat menarik dan penuh teka-teki, hingga menyentuh kegelisahan dalam Cataclysme atau dalam Bouquet prasejarah. Dalam representasi semacam ini, kebangkitan reruntuhan, penuh dengan isyarat romantis, diwarnai dengan referensi visioner ke lanskap era Tersier - seperti di Savinio - tetapi juga dengan imajinasi masa depan hipotetis tanpa adanya manusia, sekarang dicopot dari peran utama.
Pameran Viareggio juga memberikan ukuran suburnya urat RAM juga sebagai pematung. Selain karya-karya seperti Mother Nature dan The Builder, Quadriga yang terkenal menonjol, didefinisikan oleh Marinetti "tenaga kuda mesin yang kuat". Dibuat oleh RAM pada tahun 1929 untuk kompetisi yang diselenggarakan oleh Metro Goldwyn Meyer pada kesempatan peluncuran film versi pertama "Ben Hur", itu memaksakan nama artis di 1932 Venice Biennale.
