Proyek pameran muncul dari penelitian dan koleksi pribadi pelukis Ivan Glazunov. Cara bergambarnya sering dikaitkan dengan tradisi besar sekolah seni lukis Eropa, dan tema sentral karyanya didedikasikan untuk hilangnya secara progresif nilai-nilai tradisional yang mendasari budaya Rusia dan Eropa. Dengan pameran ini, Glazunov ingin berbagi dengan publik Eropa tentang kepedulian budaya yang pribadi, tetapi pada kenyataannya semakin meluas, yang berasal dari penghancuran gencarnya hubungan sejarah dan budaya yang telah menjadi ciri peradaban kita selama berabad-abad. Seperti banyak seniman lain dari negaranya, Glazunov tertarik pada kekhasan budaya nasional, bahasa, dan jalur sejarah…, dimulai dengan yang ada di tanah airnya.
Segala sesuatu yang telah diciptakan untuk kita - amati Glazunov - dan yang telah kita warisi, adalah kekayaan dan keragaman peradaban kita bersama. Rusia selalu menyimpan kenangan masa lalunya, dan dengan kemampuan menghidupkan tradisi ini, orang-orang kami sampai pada peristiwa tragis abad ke-XNUMX. Sekarang, setelah selamat dari revolusi, perang, rezim Soviet, kami mencari kekuatan di dalam diri kami untuk melanjutkan, mengingat kode genetik budaya yang telah menopang kami selama berabad-abad. Saat ini, ketika dunia berubah dengan cepat dan kita hidup dalam arus informasi yang kuat dan agresif.
Kita perlu mempertahankan nilai-nilai asli kita, yang telah mendukung kita setiap saat: itu adalah poros yang memungkinkan kita untuk tidak tersesat, yang telah menjaga citra kita sebagai manusia. Saya ingin menunjukkan apa yang saya sayangi tentang Rusia, apa yang saya sukai. Sepanjang hidup saya, saya telah mengumpulkan dan mempelajari barang-barang antik Rusia: masing-masing dapat memberi tahu kita tentang orang-orang yang hidup berabad-abad yang lalu atau baru-baru ini… Tanda-tanda ini juga telah menciptakan citra Rusia yang saya cintai, yang saya sayangi, bahwa itu penting bagi saya. Yang ingin saya simpan untuk anak-anak saya dan berbagi dengan publik.
Untuk proyek antara tanda dan ingatan ini, yang dicirikan oleh jejak keluarga yang kuat, tidak ada lokasi yang lebih cocok daripada kediaman kuno Querini Stampalias. Didirikan pada tahun 1869, Yayasan Querini Stampalia mengintegrasikan ruangan museum rumah, koleksinya yang berharga, perpustakaan yang kaya, dengan ruang arsitektur kontemporer, dirancang oleh Scarpa, Pastor, Botta: sebuah manifesto menggugah dari misi budayanya sebagai tempat perbatasan dan sebagai perbandingan, antara pemeliharaan masa lalu dan penelitian yang memperhatikan waktu baru.
Perpaduan dalam ruang yang sama antara lukisan, kostum, dan barang antik, yang satu tercermin pada yang lain, memulihkan, juga melalui pengaturan yang tidak konvensional dan penggunaan perangkat multimedia orisinal, kekuatan dan keindahan masa lalu yang masih ada, membenamkan penonton terkadang merenungkan keintiman lanskap Rusia yang megah atau dalam serangkaian potret wanita yang menarik.
Venesia, Yayasan Querini Stampalia
15 Oktober 2014 - 11 Januari 2015
