saham

"Transiente" mengiringi NODE International Festival musik elektronik

Pada kesempatan NODE edisi ketujuh, Festival Internasional Musik Elektronik dan Media Langsung, "Transiente" dibuka, sebuah pameran yang didedikasikan untuk pertemuan antara seni visual dengan musik dan teknologi baru dan berbagai kemungkinan penggunaan suara sebagai karya seni. sedang.

"Transiente" mengiringi NODE International Festival musik elektronik

Melalui suara dan, dalam beberapa kasus, melalui pergerakan komponen-komponennya, karya menjadi hidup dengan menempatkan dirinya dalam kondisi variabilitas temporal. Meskipun merupakan ekspresi puisi yang berbeda dan mengacu pada teknik dan gaya yang berbeda, mereka berbagi kondisi ini dan karenanya merupakan keseluruhan organik, sebuah jalan yang menarik perhatian kita pada evanescence dan passing, menunjukkan berbagai cara di mana asosiasi fenomena sementara dengan realitas statis. dapat mengubah persepsi kita, dan pada akhirnya evaluasi estetika kita terhadap objek tertentu.

Atur di kamar atas Istana Santa Margherita, pameran ini menghadirkan lima instalasi: karya Shingo Inao, Pe Lang, Donato Piccolo, Edgardo Rudnitzky dan Michele Spanghero, karya di mana suara mewakili elemen struktural yang penting, diselidiki melalui eksperimen berbagai bahan seperti perangkat magnet, listrik dan mekanik, instrumen dan skor musik grafis, atau objek sehari-hari.

Judul acaranya, “Sementara“, mengacu pada kedinamisan karya-karya yang dipamerkan.
Usai peresmian, pameran akan dibuka pada Jumat 6 dan Sabtu 7 Juni pukul 10.30 hingga 24.00 dan Minggu 8 Juni pukul 10.30 hingga 19.30. Tiket masuk gratis.

Shingo Inao (Jepang, 1980) hadir di NODE dalam peran ganda sebagai pemain dalam program konser dan artis dalam pameran. Dia mempelajari instalasi suara dan musik komputer dengan Susumu Shono dan Takayuki Rai dan menerima gelar sarjana dari Kunitachi College of Music di Tokyo.
Ia belajar di Hochschule für Gestaltung di Karlsruhe di Jerman dan memperoleh gelarnya dalam bidang instalasi dan pertunjukan suara di Bauhaus Universität di Weimar.
Dia telah menerima Penghargaan Yayasan Seni Gypsum Yoshino untuk Artis di Luar Negeri (2011, Jepang) dan Penghargaan Phonurgia Nova (2008, Prancis) serta pengakuan dari DAAD (2008, Jerman).
Instalasinya telah dipresentasikan di ArtForum Berlin, di Museum of Contemporary Art di Weimar, TiefKLANG sound festival Berlin, ROMA artfair di Roma, General Public Berlin, Galerie Eigenheim di Weimar (pameran tunggal), Imprimerie Basel, Mildred Lane Kemper Musem St Louis , dan Galerie Birgit Ostermeier Berlin (pameran tunggal).
Penampilannya telah diselenggarakan di Transmediale Berlin, ZKM Karlsruhe, electromechanica S. Petersburg, STEIM Amsterdam, DIS-PLAY festival Canary Island, Museum Ludwig Cologne, Leipjazzig festival Lipasia, MANI.FEST II Weimar, Donaueschinger Musiktage, Neues Kunsthaus Ahrenshoop, Gare du Nord Basel, RE/ACT Heidelberg.

Pe Lang (Swiss, 1974) adalah seorang seniman yang dikenal karena menciptakan karya seni kinetik minimal yang dicirikan oleh pengoptimalan konstruktif yang ketat di mana setiap elemen dapat diuraikan sehubungan dengan fungsinya. Karya Lang telah ditampilkan di berbagai museum, festival, dan ruang seni di Eropa dan Amerika Utara. Pemenang dua kali Hadiah Seni Swiss di Basel, Lang telah menerima komisi dari Yayasan Boghossian di Brussel dan Exploratorium di San Francisco dan karyanya dapat ditemukan di koleksi pribadi, museum, dan yayasan seperti Museum Seni Modern di Espoo , Kontemporer Borusan Istanbul, Koleksi Finstral Bolzano, Yayasan ArtPhilein Swiss, Yayasan Frankel Michigan, Kolektif Neos, Brussel. Pameran kelembagaan meliputi Centro de Arte Museo di Santa Monica, Barcelona; Kunsthalle Bern; Balai Seni Växjö, Swedia; Museum Sains dan Teknologi Utah, InterCommunication Center [ICC], Tokyo. Tinggal dan bekerja di Berlin.

Donato Kecil (Rome, 1976) Seninya menyelidiki fenomena alam, fisik dan biologis melalui gambar desain dan instalasi teknologi dan mekanik. Terutama dikenal karena penelitiannya tentang fenomena atmosfer seperti angin topan dan tornado, karyanya telah dipamerkan di berbagai galeri dan institusi nasional dan internasional. Di antara pameran utamanya kami menyebutkan: Festival dei due Mondi, Casa Romana, Spoleto, 2009; Galeri Luar Angkasa, Bratislava, 2010; Biennale Venesia ke-52, Paviliun Uni Emirat Arab, Venesia, 2007; Museum Seni Kontemporer, L'Aquila, 2008; Galeri Wood Street, Pittsburgh 2009; MACUF, Museum Seni Kontemporer Gas Alam Fenosa, Coruña, 2010; Centre Saint Benin, Aosta, 2010; Biennale Venesia ke-54, Paviliun Italia, Venesia, 2011; Yayasan Boghossian, Brussel, 2012; Stadtgalerie Kiel dan Museum Biedermann, Donauschingen, 2012; Museum Georg-Kolbe, Berlin, 2013; Huyndai Beyond Museum, Seoul; MACRO Testaccio, Roma, 2013; Castelluccio di Pienza-La Foce, Chianciano Terme, 2013; Fondasi Frances, Senlis, 2014.

Edgardo Rudnitzky(Argentina, 1956) artis suara, komposer dan pemain perkusi, tinggal dan bekerja di Berlin. Ia mempelajari komposisi, analisis musik, dan morfologi di Buenos Aires. Sekitar tahun delapan puluhan dia mengabdikan dirinya pada desain suara, dan sejak periode inilah dia berpartisipasi dalam pertunjukan teater, baik dalam prosa maupun tari, dan dalam film, di mana dia bereksperimen dengan penggunaan instrumen akustik dan media elektronik.
Ia telah melakukan penelitian eksperimental di bidang bunyi yang menghasilkan konstruksi instalasi bunyinya sendiri, beberapa di antaranya dibuat bekerja sama dengan seniman plastik lainnya.
Bertanggung jawab atas banyak produksi internasional, karya-karyanya telah dianugerahi di festival di seluruh dunia dan karyanya telah ditampilkan di berbagai festival seni pertunjukan seperti Theater der Welt (1999 dan 2002) (Berlin/Köln), Festival d` Avignon (1999). ), Verona (1999), Festival de otoño, Madrid (1999), Kunsten Festival des Arts, Brussel 2002-2003), Istanbul Biennal of Arts, Istanbul, (2003), Museum Louvre,
Paris (2004), antara lain.

Michael Spaghero (Gorizia, 1979). Kegiatannya terutama berfokus pada seni akustik, menurun dalam bentuk musik (sebagai pemain bass ganda) dan seni suara.
Pada saat yang sama ia juga memimpin jalur eksperimentasi visual dengan minat khusus pada /medium/ fotografi.
Karya-karya Michele Spanghero bercirikan pendekatan estetik transversal dan multidisiplin yang biasanya bermula dari bunyi.
menemukan dirinya bersinggungan dengan seni visual.
Dia telah memamerkan dan tampil dalam berbagai konteks internasional seperti museum, galeri, pameran, teater, klub dan festival di Italia, Slovenia, Prancis, Swiss, Belanda, Belgia, Denmark, Jerman, Austria, Republik Ceko, Polandia, Lituania, Latvia, Estonia dan Amerika Serikat.
Pada 2013 ia memenangkan Hadiah Blumm online dan termasuk di antara pemenang hadiah Level 0 dan di antara finalis Hadiah Terna 05; pada tahun 2012 ia memenangkan Icon Award di ArtVerona. Karya-karyanya merupakan bagian dari koleksi publik dan pribadi termasuk MART Rovereto, museum Ettore Fico Turin dan TRA Treviso. Dia telah merilis rekaman untuk berbagai label termasuk Palomar Records, Gruenrekorder dan MiraLoop.

Modena, Galeri Kewarganegaraan | Istana Santa Margherita

Pameran akan dibuka pada hari-hari Jumat 6 dan Sabtu 7 Juni dari pukul 10.30 hingga 24.00 dan Minggu 8 Juni dari pukul 10.30 hingga 19.30. Tiket masuk gratis.

Tinjau