saham

Seni Analitik Pinelli di MAMM di Moskow

Hingga 23 Oktober, Museum Seni Multimedia MAMM di Moskow menjadi tuan rumah pameran tunggal pertama Pino Pinelli (Catania, 1938) di Rusia, salah satu eksponen terkemuka seni Italia pascaperang dan juru utama Seni Analitik.

Seni Analitik Pinelli di MAMM di Moskow

Pameran bertajuk Materia. Pecahan. Ombra, dikuratori oleh Olga Sviblova, direktur MAMM, dan Francesca Pini, memanfaatkan arahan artistik proyek oleh Piero Mascitti dan dipromosikan oleh Institut Kebudayaan Italia di Moskow, bekerja sama dengan Arsip Pino Pinelli dan galeri Claudio Poleschi Arte di Lucca dan Dep Art of Milan, dan menyajikan sembilan karya utama dari penelitian seniman Sisilia, terutama yang mewakili gaya ekspresifnya.

"Ulasan - mengamati Olga Strada, direktur Institut Kebudayaan Italia di Moskow - meresmikan musim pameran yang ingin diselenggarakan oleh Institut Kebudayaan Italia di Moskow untuk memberi tahu publik Moskow tentang tahun-tahun eksperimen artistik yang kuat yang muncul di Italia setelah perang ”.

Tujuh Puluh di Italia menyaksikan lahirnya revolusi gaya yang nyata. Para seniman merasakan batas gambar, dipahami sebagai sekumpulan kanvas dan bingkai: permukaannya dengan demikian melihat munculnya ekstrusi, seperti dalam kasus Bonalumi dan Castellani; potongan, seperti di Lucio Fontana.

Sementara itu, Pino Pinelli, yang terlahir sebagai pelukis dengan menggunakan cara perdagangan klasik, menghirup iklim budaya pada masa itu dan sampai pada "penyebaran" - menggunakan istilah yang tepat untuk seni Pinelli - yaitu, memecah-mecah lukisan. objek ke dalam elemen penyusunnya (kanvas dan bingkai) dan melibatkan dalam proses ini elemen asing dari lukisan itu sendiri: dinding yang kehilangan kondisi netralitasnya, menjadi co-protagonisnya yang mampu menyambut elemen warna murni, menurun dalam bentuk sekarang berkerut, sekarang menggumpal, sekarang linier dan kering, sekarang fraktal dan bebas, umumnya berkumpul di jalur yang sedikit melengkung, seolah meniru gerakan penabur.

Pameran ini disertai dengan katalog tiga bahasa (Italia, Inggris, Rusia) editorial Silvana, dengan teks oleh kurator, oleh Marco Meneguzzo dan antologi kritis dari tahun 70-an hingga saat ini.

Pino Pinelli. Catatan biografi

Pino Pinelli lahir di Catania pada tahun 1938, di mana dia menyelesaikan studi seninya. Pada tahun 1963 dia pindah ke Milan, di mana dia masih tinggal dan bekerja, terpesona dan tertarik oleh debat artistik pada tahun-tahun itu, dianimasikan oleh tokoh-tokoh seperti Lucio Fontana, Piero Manzoni, Enrico Castellani. Dia berpartisipasi dalam hadiah San Fedele dan pada tahun 1968 dia mengadakan pameran pribadi pertamanya di Galeri Bergamini. Pada awal 70-an Pinelli memulai fase refleksi dan penelitian, di mana dia berusaha untuk fokus pada hubungan penting antara tradisi dan inovasi, dengan perhatian khusus pada permukaan gambar, pada getaran cat. Beginilah siklus "Topologi" dan siklus "Monokrom" lahir, yang permukaannya mulai digerakkan oleh kegelisahan halus, hampir seolah-olah sang seniman ingin memulihkan nafas lukisan itu sendiri. Pengalaman-pengalaman ini menempatkannya pada tren yang didefinisikan Filiberto Menna sebagai "lukisan analitik", meskipun sejak tahun 1976 Pinelli secara drastis mengurangi ukuran karyanya, yang ditempatkan di ruang angkasa, disandingkan satu sama lain, hampir seolah-olah sebuah ledakan menghantamnya. kanvas besar dan telah menghasilkan penyebaran fragmennya di ruang angkasa: seniman meninggalkan kanvas dan bingkai, tertarik dengan konsep lukisan itu sendiri.

Memecah konsep lukisan menjadi fragmen-fragmen adalah tindakan "putus asa" dari pelukis Eropa yang merasakan bobot sejarah, merasa hancur oleh besarnya esensi yang merupakan kesadaran akan apa yang datang sebelumnya: satu-satunya tindakan yang mungkin adalah "berpikir" lukisan daripada "melakukannya". Seniman Italia tidak bisa memiliki sikap seniman Amerika yang hari demi hari harus mencipta dan mengukir kisahnya sendiri; Namun bagi seniman yang tinggal di negeri Piero della Francesca, Masaccio dan yang merasakan beratnya sejarah seni, satu-satunya sikap yang mungkin adalah "memuat" lukisan dengan makna baru.

Dalam karya "potong persegi panjang", dinding menjadi protagonis karena kehilangan kondisi netralitasnya menciptakan keseluruhan dengan karya tersebut, sedangkan dalam karya yang terdiri dari beberapa elemen gambar ini berkembang biak dan bermigrasi mengikuti jalur yang telah ditentukan sebelumnya, sedikit melengkung. , seolah-olah meniru gerakan penabur, sehingga menimbulkan penyebaran.

Di luar label "lukisan analitik", karya Pinelli adalah tubuh lukisan yang gelisah yang bergerak di ruang angkasa, berfluktuasi dan bermigrasi dalam formasi kecil atau besar, terbuat dari bahan yang memiliki tanda-tanda keuletan cemas yang tercetak, dan yang meningkatkan fisik dan visual taktil. kebahagiaan dari warna getaran bercahaya yang berdenyut.

Tinjau