Portofolio seniman: Alberto Biasi, visi seni yang dinamis

Alberto Biasi lahir di Padua pada tanggal 2 Juni 1937 dari pasangan Giuseppe dan Silvia Zappi Recordati. Nya - jelas Isabella Panfido dalam biografi seniman yang diterbitkan di situs web resmi Guru - adalah keluarga yang telah menyumbang untuk seni seorang pelukis, Lavinia Fontana, nama terkenal dalam seni lukis abad ketujuh belas dan seorang penyair, Tirsi Leucasio, pemrakarsa dengan Metastasio dari Arcadia.

Segera, selama tahun-tahun perang, Alberto kehilangan ibunya dan dibawa oleh nenek dari pihak ayah di Carrara San Giorgio, sebuah kota kecil di pedesaan Paduan tempat neneknya mengelola sebuah kedai minuman. Dia tumbuh dalam kontak dengan penduduk kota, dalam suasana keluarga besar, sampai tahun-tahun sekolah menengahnya, ketika dia kembali ke Padua untuk menghadiri Liceo Classico, kemudian dia pindah ke Venesia untuk mengikuti Institut Arsitektur dan Desain Industri Corso Superiore. , di mana dia memenangkan beasiswa yang didirikan oleh Paolo Venini. Ini adalah tahun-tahun pengetahuan dan hasrat artistik, ia mendekati dan memperdalam momen fundamental seni abad ke-XNUMX: gerakan Neoplastik, Futurisme, Dadaisme masuk dan mengakar di jalur pelatihan Biasi muda.

Pada tahun 1958 ia mulai mengajar menggambar dan sejarah seni di sekolah umum dan pada tahun 69 ia ditugaskan sebagai ketua seni grafis periklanan (yang akan dipegangnya tanpa henti hingga tahun 1988). Sementara itu, aktivitasnya sebagai seniman mulai terbentuk: pada tahun 59 ia menerima hadiah pertama dari tangan Virgilio Guidi di IV Biennial of Art of Cittadella. Ini adalah pengakuan publik pertama dari seorang seniman yang, meskipun masih sangat muda, menyaring gejolak, cita-cita politik, kecemasan artistik: Grup Enne lahir, dari Padua, yang akan bekerja dengannya (tetapi Biasi adalah jiwa dan kekuatan pendorong dari kelompok artistik bersejarah) hingga pembubarannya yang pasti pada tahun '67. Kontak Biasi segera menyebar secara nasional dan internasional: ia berpameran pada tahun 60 bersama Manzoni dan Castellani dan seniman Eropa dari 'Konsep artistik baru'. Semangat inovatif pada tahun-tahun itu melihatnya sebagai protagonis: pada tahun 61 ia bergabung dengan gerakan "Tren baru", pada tahun 62, sebagai Grup N, bersama Bruno Munari, Enzo Mari dan Grup T ia berpartisipasi dalam pendirian gerakan Arte Programmata.

Di tahun-tahun awal ini, Biasi mengartikulasikan seninya sesuai dengan kanon penelitian baru: interaksi penonton dengan karya menjadi fondasi yang tak terhindarkan, gerakan, dalam arti pasif gerak virtual, efek nyata dari gerakan, mengarahkan seniman untuk mengatasi masalah. kinetikisme dan penelitian konsekuen pada persepsi visual dan reaksi individu terhadap rangsangan cahaya. Aktivitas periode ini ditandai dengan "Trame", studi pertama tentang interferensi pergerakan pandangan dan cahaya alami pada permukaan statis dan bertingkat, inspirasi alam, hasil pengamatan elemen kompleks dan primitif. seperti sarang lebah. Bersamaan dengan Tekstur, dia segera menciptakan "Relief Dinamis-Optik": superimposisi struktur pipih yang dimainkan dengan efek warna kontras dan diaktifkan oleh gerakan penonton yang dengan demikian menjadi "aktor", yang bertanggung jawab bersama atas peristiwa visual. Kemudian "Bentuk Dinamis" mulai muncul, diperoleh melalui puntiran bahan yang disiapkan dalam lembaran tipis dan disusun menurut geometri yang diperhitungkan dengan cermat yang diterapkan pada latar belakang kromatik yang berbeda, "Fotorefleksi" dalam gerakan nyata dan "Ambienti" dengan persepsi yang tidak stabil, atmosfer berwarna-warni dari lampu bergerak dan cairan. Tentu saja untuk disebutkan, milik bagian terakhir dari kreasi ini adalah "Menyelam Hebat ke Pelangi", "Eco", dan triptych "Aku, kamu, dia, maka kita".

Dalam karya-karya Alberto Biasi nampaknya ada upaya untuk menangkap riak-riak alam. "Memang itu. Misalnya – jelas sang seniman – saya selalu terpesona oleh api. Saya tidak bisa mengatakan apa yang saya rasakan, tetapi saya tetap di sana terpesona untuk mengawasinya selama berjam-jam. Di depan hujan itu hal yang sama. Ketika saya masih kecil, saya menghabiskan waktu berjam-jam menyaksikan tetesan jatuh ke genangan air. Mereka membuat gelembung yang mengembang dan melebar. Dari pengamatan fenomena alam inilah saya mulai mengerjakan banyak karya saya, entah karena kebetulan. Saya ingat bahwa saya membuat karya pertama saya dengan kertas berlubang yang digunakan untuk peternakan ulat sutera”.

Sementara itu, Grup N bubar dan, setelah meninggalkan nada paduan suara, memeluknya untuk mematuhi komitmen politik dan ideologis yang kuat (pada saat aktivitas grup 'N', Biasi mendefinisikan dirinya sebagai operator artistik, yang berarti Dengan akibat implikasi sosial ini, aktivitas berkesenian Biasi terus “solo” mengembangkan tema-tema yang akan tetap menjadi 'obsesi bahagia' hingga saat ini. Komitmen sipilnya, bagaimanapun, akan tetap ada selama bertahun-tahun, dengan partisipasi dan berbagi dalam kehidupan kota, sampai dia bergabung dengan posisi Presiden Badan Pariwisata Provinsi Padua antara akhir tahun tujuh puluhan dan awal tahun delapan puluhan ketika dia akan memberikan pengembangan pada proyek budaya dan seni tentang Padua, sejarah budayanya, dan bentang alamnya.

Sementara seninya menemukan fase-fase studi dan eksperimen baru. Dengan memperdalam penelitian tentang dampak cahaya alami yang bercahaya, Biasi mengembangkan solusi baru dengan "Politipi", dengan daya tarik hipnotis tertentu yang diciptakan melalui memutar, melapiskan bidang, menjalin foil dan strip, sehingga berinteraksi, dalam mengejar gerakan harmonis, dengan kedalaman, dimensi ketiga lebih disinggung daripada yang sebenarnya disinggung. Politipe tahun tujuh puluhan berkembang dalam dekade berikutnya memperoleh niat figural: efek perseptif menjadi semakin kompleks, tertarik oleh bukti figural yang mencakup penenggelaman tiga dimensi lainnya, penipuan atau realitas cahaya yang dicegat di lapisan materi yang ditumpangkan. Permainan antara penonton-aktor dan karya menjadi semakin terartikulasi dan bebas, bentuknya diperkaya dengan gambar-gambar yang mudah dikenali yang dapat dipastikan oleh mata; di dalamnya, dibatasi oleh mereka, bagaimanapun, 'jebakan' optik baru terbuka dimanipulasi oleh cahaya yang bervariasi dengan pergeseran sudut pandang: variabel persepsi absolut pada penonton dikonfirmasi dan dibuktikan, yang dipertanyakan dan diprovokasi dalam antologi besar di Museum degli Eremitani dari Padua pada tahun 1988 menanggapi dengan jumlah pengunjung yang antusias (42000 pengunjung).

Pada tahun XNUMX-an Politipi diperkaya oleh elemen yang sampai sekarang sebagian diabaikan oleh Alberto Biasi, lukisan, berupa sisipan warna, jejak, bayangan, kiasan yang mendukung struktur artikulasi dari permukaan bertingkat di tandingan; ini adalah bagaimana "Majelis" lahir, sering dikembangkan di diptychs dan triptychs yang berkembang, dalam beberapa tahun terakhir hingga saat ini, keparahan warna yang semakin ketat dan koheren, cenderung ke arah monokrom. Kekakuan ekstrim dari monokrom meningkatkan, dalam kombinasi dan tumpang tindih permukaan, berkumpul bersama, titik 'pecah', krisis dalam pembacaan linier, di mana bidang warna bertemu dalam sumber tiga dimensi, mengacu pada ruang pembangkit. energi. Dan dari ruang inilah penyelidikan Biasi bergerak ke perhatian baru, namun mendasari semua produksinya, pada seni pahat. Baja corten, aluminium, metakrilat adalah media tantangan Biasi terhadap ruang tiga dimensi, dihadapkan pada karya berukuran besar juga untuk di luar ruangan: totem, pelat yang dikembangkan secara vertikal, serta spiral terputus, heliks tabung logam padat menjadi transposisi, penemuan kembali , hasil dari 'obsesi bahagia', penelitian konstan Biasi di bidang persepsi visual.

Alberto Biasi (Padua, 1937)

Protagonis sejarah seni Italia pascaperang, sosoknya adalah salah satu yang paling koheren dan berwibawa secara internasional di bidang apa yang di Italia telah didefinisikan dengan berbagai nama termasuk: "seni terprogram", "seni kinetik", atau "seni optik". seni". Dari tahun 1959 – tahun yang menandai debut penelitian artistik muda Biasi – hingga hari ini, aktivitasnya terus bergerak di bawah panji penyelidikan perseptif, melalui siklus karya, yang masing-masing secara puitis dan ilmiah membahas beberapa masalah yang berkaitan dengan penglihatan: dari Trame pertama hingga Torsioni yang sangat terkenal, dari Light Prism hingga Optical-dynamics. Pada tahun 1988 ia mengadakan antologi di Museo Civico degli Eremitani di Padua. Pada tahun 2000 ia menguraikan sintesis dari penelitian sebelumnya dan menciptakan Assemblaggi, terutama diptych dan triptych monokromatik, dengan efek plastik dan warna yang mengesankan. Pada tahun 2006 ia memamerkan di Hermitage Halls of St. Petersburg. Selain dua belas pameran Grup Enne, Biasi telah mendirikan lebih dari seratus pameran pribadi di tempat-tempat bergengsi seperti Palazzo Ducale di Urbino, Institut Wigner di Erice, Museum Katedral Barcelona, ​​​​Nasional Museum Villa Pisani dan Galeri Nasional Praha. Dia juga telah berpartisipasi dalam lebih dari lima ratus pameran kelompok termasuk Italian Zero & Avantgarde '60s di Museum MAMM di Moskow, Biennale Venesia XXXII dan XLII, Biennale XI San Paolo, Empat Tahunan X, XI dan XIV Roma dan yang paling mencatat Biennial of graphics, memperoleh banyak penghargaan penting. Karya-karyanya hadir di museum-museum penting dan koleksi publik dan pribadi Italia dan internasional yang bergengsi.

Pasar: sejak awal tahun 2015-an, kutipan Alberto Biasi telah mencatat kenaikan konstan yang mencapai puncaknya pada tahun 100. Sejak saat itu, konsolidasi yang sehat telah berlangsung yang telah menstabilkan harga pada level menengah-tinggi dari kutipan yang dicapai sebelumnya . Menurut indeks Artprice, 2000 euro yang diinvestasikan dalam sebuah karya Biasi pada tahun 535 saat ini bernilai rata-rata 430 euro dengan revaluasi lebih dari 700%. Lebih dari 65 lelang dari berbagai jenis dengan persentase terjual sekitar 2017% dan omzet yang - dalam lelang saja - pada tahun 400 mendekati XNUMX ribu euro.
Galeri: Galeri Maab dan Dep Art di Milan; Seni Tornabuoni dengan kantor di Florence, Forte dei Marmi, Paris dan London; Selamat Ravizza dari Lugano.
Harga: Berbagai tipologi karya sejarah Guru yang berasal dari tahun 60-an (tekstur, tikungan, dinamika optik dan relief kinetik optik, dinamika visual, dll.) Membutuhkan investasi yang dapat bervariasi dari 30 hingga 150 ribu euro tergantung pada teknik dan dimensi . Politipe tahun 70-an –'