Seni tidak berhenti. Bahkan di musim panas pun tidak. Sebaliknya, musim panas menawarkan program pameran yang kaya yang memungkinkan pengunjung melakukan perjalanan ke seluruh Italia, dari Merano hingga Sisilia, dan yang akan mengarahkan pengunjung untuk menjelajahi panorama kreatif yang dari Renaisans melewati seni modern hingga seni kontemporer. , dari fotografi hingga instalasi, hingga bidang mode dan perhiasan berkualitas tinggi.
Perjalanan dimulai dari South Tyrol, di mana Merano Arte, hingga 20 September, menyelenggarakan pameran tunggal ganda yang didedikasikan untuk Francesca Woodman (1958–1981) dan Birgit Jürgenssen (1949-2003), dua eksponen paling penting dari seni kontemporer. Karya-karya mereka, serta pada tataran estetika dan konseptual, juga berdialog dengan gembira dalam arti sejarah, karena mereka mewakili dua contoh tertinggi dari "feminisme puitis-performatif" tahun tujuh puluhan.
Oleh Francesca Woodman, 75 foto hitam putih dipamerkan, 20 di antaranya adalah spesimen antik, tidak pernah dipamerkan di Italia, disertai dengan beberapa slide warna langka dan video, yang akan menggali puisi dan bidang metaforis yang menjadi ciri bahasa tunggalnya. Empat puluh empat karya Birgit Jürgenssen, termasuk foto hitam putih dan berwarna, polaroid, rayogram, cyanotypes, gambar, pahatan ('objek sepatu' yang terkenal) dan karya yang dibuat dengan kain, memberikan ikhtisar penelitian yang luas dan eksperimental.
Dari 21 hingga 30 Agustus bukannya edisi kedelapan Master Seni St. Moritz: ada beberapa tempat di Engadine (jelas dimulai dari St. Moritz) yang menyelenggarakan program pameran bertema yang bertujuan untuk merayakan kancah seni dari negara lain di dunia, seperti biasanya. Setelah China, Brasil, dan India, tahun 2015 giliran “negara berkembang” lainnya: Italia. Pilihan yang tampaknya provokatif tetapi tidak biasa, yang mengidentifikasi karakteristik kemungkinan penebusannya secara tepat dalam warisan budaya kita yang luar biasa. Beberapa acara, diselenggarakan di tempat umum dan galeri pribadi, yang berfokus secara khusus pada tahun Enam Puluh, dengan referensi menguntungkan pada "zaman keemasan" yang diwakili oleh periode ledakan ekonomi. Ruang kemudian ke master informal (Piero Manzoni e Lucius Fontana, Tapi juga Bonalumi, Scheggi dan Castellani, dengan proyek yang membangkitkan "pendaratan" mereka di New York pada tahun 1966 dan konsekrasi yang dilakukan dengan Biennale 1968), tetapi juga ke Kuba Wilfredo Lam, dengan pameran pribadi yang menceritakan tentang masa tinggalnya yang lama di Albissola pada tahun 1970-an, di mana dia mendekati keramik dan mengembangkan jalur kreatif yang akan membawanya ke Biennale tahun 1972 dan XNUMX. Terakhir, ditutup dengan foto-foto fesyen yang menggoda dari John Gastel, yang membuka jendela ke kota mode Milan yang mampu, dalam periode yang lebih dekat dengan kita, menggarisbawahi hak kesulungan Gaya Italia di bidang mode.
Rencana perjalanan pindah ke Lombardy; di Milan, Veneranda Biblioteca Ambrosiana dikirim ke Leonardo da Vinci dan miliknya Codex Atlanticus peran duta besar di EXPO 2015. Untuk seluruh periode Pameran Universal, hingga 31 Oktober 2015, pameran batin Leonardo. Gambar oleh Leonardo dari Codex Atlanticus, didirikan di dua ruang Pinacoteca Ambrosiana dan Sacristy of Bramante di biara Santa Maria delle Grazie, memungkinkan Anda untuk mengetahui kepribadian Leonardo dan kekayaan tema yang disentuhnya, keragaman bidangnya. minat dan studi, kekhasan karyanya dan kejeniusannya dalam konteks Renaisans Italia, melalui 88 lembar yang ada dalam Codex Atlanticus yang sama, disimpan di Ambrosiana.
Beberapa kilometer dari Milan, di Gallarate (VA), Museum MA*GA memberi penghormatan kepada kejeniusan Ottavio dan Rosita Missoni, tepat di kota yang mereka pilih pada tahun 1953 sebagai lokasi rumah dan bengkel pakaian rajut pertama mereka. Pameran, MISSONI, SENI, WARNA, dijadwalkan sampai 8 Nopember, dicirikan oleh instalasi yang dengan sendirinya menjadi karya lingkungan, dan diartikulasikan menurut register naratif berbeda yang menguraikan karakteristik utama kejeniusan Missonis, terdiri dari warna, bahan, dan bentuk dan yang menciptakan perjalanan panjang di antara para protagonis abad ke-100. seni abstrak abad , dari Balla, Depero, Kandinsky, Klee hingga Fontana, Licini, Dorazio, Munari dan banyak seniman lainnya diwakili dengan lebih dari XNUMX karya.
Di Piemonte, pesona dan keanggunan kreasi pandai emas dan perhiasan Gianmaria Buccellati menemukan lokasi ideal mereka di pesona Istana Venaria, kompleks monumental megah di pinggiran Torino, mahakarya arsitektur dan lanskap Eropa yang dinyatakan sebagai Situs Warisan Dunia oleh Unesco.
Di Aula Seni Istana Savoy, hingga 29 November 2015, pameran Seni keindahan. Permata dari Gianmaria Buccellati menyajikan lebih dari 90 spesimen berharga, banyak di antaranya tidak dipublikasikan, yang menjadi saksi bagaimana kreativitas, tradisi, dan keunggulan artisanal telah menjadi landasan kesuksesan Gianmaria Buccellati di seluruh dunia.
Masih di Piedmont, Rumah Rhodes, bangunan asal abad pertengahan di jantung Domodossola menawarkan perjalanan intim ke potret akhir abad ke-XNUMX, dipandu oleh mata dan tatapan Carlo Fornara, salah satu penafsir utama seni Italia pada paruh pertama abad ke-XNUMX. Hingga 31 Oktober, pameran Carlo Fornara dan potret Vigezzo, menghadirkan 70 karya, termasuk lukisan, gambar, dan pahatan, dari Koleksi Poscio dan koleksi pribadi lainnya, yang mampu mengeksplorasi tema potret Italia akhir abad ke-XNUMX dan hubungan antara Carlo Fornara dan tradisi figuratif yang berkembang di lembah Vigezzo.
Jadwal pameran juga menawarkan perbandingan antara eksponen terbesar dari genre lukisan ini, melalui karya-karya penulis seperti Gaetano Previati, Tranquillo Cremona, Giovanni Segantini, Giovanni Boldini, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Emilio Longoni, Angelo Morbelli dan lain-lain.
Perjalanan melalui seni Italia bergerak ke Venezia, dengan proyek besar PLEX DI VENICE, sepenuhnya didedikasikan untuk air, dimainkan oleh Fabrizio Plesi (Reggio Emilia, 1940), salah satu master Italia yang paling diakui dan dihargai secara internasional
PLESSI DI VENICE terdiri dari dua momen berbeda: yang pertama adalah eksposur PLEX. HIDUP CAIR. Aliran memori. 1000 proyek, dijadwalkan sampai hingga 22 November di Galeri Giorgio Franchetti di Ca' d'Oro, sebuah bangunan yang sangat sugestif kaya akan sejarah yang menghadap di Grand Canal di Venesia. Di sini Plessi memikirkan instalasi video di mana layar, dimasukkan ke dalam tabel, mengirimkan kembali gambar "aliran elektronik" air, untuk secara ideal mewakili aliran pemikiran dan seluruh kehidupan kreatifnya.
Acara lainnya menawarkan tanggal yang sama di Tesa 94 di Arsenale, satu instalasi besar, berjudul PLEX. CAHAYA CAIR, yang untuk pertama kalinya dalam empat puluh tahun sekarang tidak memiliki jejak monitor atau layar plasma, tetapi hanya cahaya biru yang redup dan misterius (mengingatkan pada cahaya televisi), yang muncul dari lunas empat belas perahu yang terbalik, oke, perahu tradisional Kepulauan Balearic untuk pukat dan suara ombak laut.
Di bank Emilian Po, di Gualtieri (RE) antologi besar dari Antonio Ligabue. Lima puluh tahun setelah kematiannya, salah satu seniman paling cemerlang dan orisinal abad ke-XNUMX Italia kembali ke kota yang menampungnya selama lebih dari empat puluh tahun. Sala dei Giganti dari Palazzo Bentivoglio yang megah menyambut, hingga 8 November, 180 karya, termasuk lukisan, gambar, ukiran, dan patung terakota oleh Ligabue.
Rute berkelok-kelok melalui beberapa mahakarya terbesarnya, dari Harimau dengan ular, kijang dan kerangka, macan tutul menyerang angsa, harimau kerajaan, dari tahun XNUMX-an dan awal XNUMX-an, lalu beralih ke galeri potret diri yang mengesankan, dari Potret Diri dengan Piano dan Menara dari akhir empat puluhan, kepada para pelayat Potret Diri dengan Topi Biker dari tahun 1954-55, Potret diri tahun 1958 dan sampaiPotret Diri dengan Topi Joki November 1962, sesaat sebelum hemiparesis memukulnya dan mencegahnya untuk terus melukis. Tidak ada kekurangan mahakarya lainnya, mulai dari lanskap pedesaan dan pedesaan, di mana kastil dan bangunan Swiss yang dikenal di masa kanak-kanak dan remaja menonjol di garis cakrawala, hingga Gerbong dengan postillion, untuk beberapa versi Kuda-kuda melarikan diri oleh badai dan dari Sabungan, Sebuah Penyeberangan Siberia e Elang dengan rubah akhir XNUMX-an, a Berburu babi hutan, Untuk Janda hitam dengan burung dan Kepala harimau dari pertengahan lima puluhan.
Pameran tersebut merupakan inisiatif pertama yang diselenggarakan oleh Antonio Ligabue Museum Foundation, yang dibuat dengan tujuan untuk mendirikan, mengelola, dan mempromosikan Museum Antonio Ligabue serta meningkatkan karya seniman.
Turun ke jantung Emilia Romagna, Galeri Civic Modena menyambut, hingga 20 September 2015, retrospektif besar yang didedikasikan untuk Seni Kane dua puluh tahun setelah kematiannya dan pada ulang tahun kesembilan puluh kelahirannya, yang menyajikan untuk pertama kalinya di Italia seratus foto klasik dan tidak diterbitkan yang telah berkontribusi dalam membentuk imajinasi visual paruh kedua abad kedua puluh. Sebagian dari pameran akan didedikasikan untuk potret dan foto-foto terkenal dari ikon utama musik tahun XNUMX-an, bagian yang tidak kalah konsistennya dengan komitmen sipil (terutama perjuangan untuk hak-hak sipil orang Afrika-Amerika dan India, fundamentalisme agama , Vietnam, mimpi buruk nuklir Hiroshima, konsumerisme, degradasi lingkungan yang semakin meningkat), hingga refleksi eksistensial visioner yang diperoleh dari "sandwich" beberapa slide (teknik perintis di zaman tanpa Photoshop), hingga ilustrasi fotografi teks-teks dari Dylan dan The Beatles dan fashion, tanpa melupakan evolusi masyarakat Amerika, semuanya terpaku dengan pandangan yang orisinal dan visioner untuk memenangkan penghargaan, penghargaan, dan sampul majalah internasional paling bergengsi.
Di Sisilia, tanah dengan tradisi seni yang hebat, diadakan di GAM Palermo pernikahan yang tidak biasa antara lukisan Marc William Zanghi, salah satu perwakilan terpenting dari figurasi Sisilia muda, yang sesuai dengan jalur yang dilacak oleh protagonis dari apa yang disebut "Sekolah Palermo", dan intervensi arsitektural dari Gianni Pettena salah satu eksponen arsitektur radikal yang paling terakreditasi, yang muncul di Florence pada akhir XNUMX-an. Proyek yang berjudul Images of a stay, mengusulkan sampai 7 September 2015, tiga puluh lukisan dan patung oleh Marc William Zanghi ditempatkan di ruang museum Palermo, dimodifikasi secara khusus oleh tiga intervensi oleh Gianni Pettena.
Dan sepanjang musim panas mereka melanjutkan:
di Lombardy:
sampai 8 Agustus, Ec-cel-lèn-za. Milan, Galeri Giovanni Bonelli (melalui Porro Lambertenghi 6)
sampai September 15Silvia Calcagno. Interior 8 Le fleur Coupée. Milan, Pejabat Saffi (Via A. Saffi, 7).
sampai September 30Fabrizio Plessi. dinding digital. Milan, Kantor Pusat Bank Swasta Banca Generali (piazza S. Alessandro 4)
hingga 15 NovemberVincenzo Agnetti. Kesaksian. Milan, Studio Gianleazzo Visconti (corso Monforte 23)
sampai September 20, 1946 – 1967 : Penghargaan Lissone. Lisboa (MB), Museum Seni Kontemporer (viale Padania 6)
sampai September 20, Hukum tarik-menarik. Desain & terkait: 1985-2015. Lisboa (MB), Museum Seni Kontemporer (viale Padania 6)
Veneto:
hingga 22 November, Kalahkan Kurt. Garis Kesalahan/Garis Waktu. Venezia, Palazzo Bembo (Riva del Karbon 4793)
Emilia Romagna:
sampai 31 Oktober, Sembilan puluh artis untuk satu bendera. Reggio Emilia, stasiun AV Mediopadana
Tuscany:
hingga 22 Agustus, Giuseppe Bergomi. Awan. Pietrasanta (LU), Galeri Giovanni Bonelli (piazzetta del Centauro)
sampai September 6John Gastel. Ironi puitis dari Giovanni Gastel, Bibiena (AR), Bekas penjara distrik (melalui delle Monache 2)
sampai September 15, Persepsi visual. Integrasi antara ruang nyata dan ruang virtual. Forte dei Marmi (LU), Galleria Spirale Milan (melalui Giosuè Carducci 45)
Trentino Alto Adige
hingga 31 Agustus, sosok manusia. Meran Berjalan di sepanjang Passirio
Calabria:
sampai September 9, Chiara Dynys. Roti di dunia. Catanzaro, MARCA – Museum Seni Catanzaro (melalui Alessandro Turco 63)
