saham

140 karya dari koleksi pribadi Keith Haring untuk dilelang

140 karya dari koleksi pribadi Keith Haring untuk dilelang

“Dear Keith: Karya dari Koleksi Pribadi Keith Haring” di lelang Sotheby online khusus terbuka untuk penawaran mulai 24 September hingga 1 Oktober 2020.

Dear Keith akan menampilkan lebih dari 140 karya seni dan barang-barang dari koleksi pribadi Haring, semuanya disumbangkan oleh Keith Haring Foundation, sebuah organisasi yang didirikan oleh seniman sesaat sebelum kematiannya pada tahun 1990 karena penyebab terkait HIV/AIDS. Koleksi Haring meliputi karya yang disumbangkan ke, dibeli oleh, dan diperdagangkan dengan Haring di antara teman dan seniman di komunitasnya, termasuk Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf, dan banyak lainnya.

Semua karya akan muncul di pelelangan musim gugur ini untuk pertama kalinya, bersama-sama mengungkap kisah yang belum pernah diceritakan sebelumnya tentang komunitas Haring dan memicu kancah seni New York yang terkenal pada tahun 70-an dan 80-an - dari School of Visual Arts (SVA) dan Klub 57 hingga seni jalanan dan seterusnya.

Sesuai dengan misi Yayasan Keith Haring untuk mendukung dan memperluas warisan filantropi artis, semua hasil lelang akan disumbangkan ke Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender Community Center of New York (juga dikenal sebagai The Center), sebuah organisasi yang memberdayakan komunitas queer New York untuk menjalani hidup sehat dan sukses; merayakan keragaman komunitas dan mengadvokasi keadilan dan peluang.

Selama lebih dari 10 tahun tinggal dan bekerja di tengah kota Manhattan, Haring telah terlibat dalam kancah seni dan aktivisme queer/pusat kota. Dia mengeksekusi salah satu mural berskala besar terakhirnya, Once Upon a Time, di kamar pria lantai dua The Center pada Mei 1989 untuk The Center Show, sebuah perayaan peringatan 20 tahun kerusuhan Stonewall yang menampilkan karya seniman LGBTQ ditugaskan oleh The Center. Mural itu masih berdiri sampai sekarang. Haring berbakti kepada semua komunitasnya, dari keluarga dan teman-temannya hingga kolaborator dalam seni dan aktivisme, dan Yayasan dengan senang hati merayakan hubungan abadi yang dia miliki dengan Center melalui hadiah ini.

Dear Keith: Karya dari koleksi pribadi Keith Haring akan dipajang di galeri Sotheby's York Avenue dari tanggal 26 hingga 30 September. Karya dengan perkiraan paling rendah $100, dan karya dengan perkiraan rendah di bawah $10.000 akan ditawarkan tanpa reservasi, menghadirkan peluang pengumpulan di semua tingkatan.

KEITH HARING

Terpesona oleh kartun sejak usia dini, Keith Haring terkenal karena gambar-gambar yang terinspirasi grafiti mencolok yang membawanya dari jalanan dan klub di Kota New York ke museum dan ruang publik di seluruh dunia. Saat menghadiri Sekolah Seni Visual di New York pada tahun 1978, Haring menemukan komunitas seni yang berkembang pesat dari sesama seniman baru seperti Kenny Scharf, Jean-Michel Basquiat dan Tseng Kwong Chi. Haring menciptakan gaya grafis tunggal berdasarkan keutamaan garis, mengisi komposisinya dengan gambar-gambar khas seperti figur penari, 'anak-anak bercahaya', anjing menggonggong, dan piring terbang, mengisinya dengan energi yang tidak biasa.

Antara 1980 dan 1989, Keith Haring mendapat pengakuan internasional, berpartisipasi dalam banyak pameran kelompok dan tunggal dan menghasilkan lebih dari 50 karya seni publik dari New York hingga Paris. Dengan mengungkapkan konsep universal tentang kelahiran, kematian, cinta, seks, dan perang, Haring menciptakan citra abadi yang telah dianut di seluruh dunia. Karya-karya Haring menjadi koleksi banyak museum, termasuk Museum Seni Modern, New York, Institut Seni Chicago, Albertina, Wina, Museum Seni Wilayah Los Angeles, dan banyak lainnya.

Sesaat sebelum kematiannya pada tahun 1990, Haring mendirikan Yayasan Keith Haring. Misi Yayasan terus menjadi tiga: untuk mendukung organisasi yang berkomitmen untuk memperkaya kehidupan anak-anak, untuk memajukan perawatan dan pendidikan terkait HIV/AIDS, dan untuk memajukan warisan karya seninya.

KOLEKSI

Haring sangat dipengaruhi oleh Andy Warhol yang merupakan teman sekaligus kolaborator artistik. Dia memberi tahu Rolling Stone pada tahun 1989, “Sebelum saya bertemu [Warhol], dia telah menjadi gambaran bagi saya. Dia benar-benar tidak bisa didekati. Saya akhirnya bertemu dengannya melalui Christopher Makos, yang membawa saya ke Pabrik. Andy sangat jauh pada awalnya. Sulit baginya untuk merasa nyaman di sekitar orang jika dia tidak mengenal mereka. Kemudian dia datang ke pertunjukan lain di Fun Gallery, tepat setelah pertunjukan di Shafrazi. Dia lebih ramah. Kami mulai berbicara, nongkrong. Kami bertukar banyak karya saat itu. “

Lelang mencakup sejumlah karya seperti itu, termasuk potret Haring tanpa judul dengan Juan DuBose – seorang DJ serta pasangan dan kekasih Haring, yang meninggal karena HIV/AIDS pada tahun 1988 (perkiraan $200/250.000). Haring dan DuBose memiliki hubungan yang penuh gairah selama lima tahun, sebagian besar didorong oleh ketertarikan fisik.

Penjualan tersebut mencakup sekelompok besar karya seniman yang terkait dengan Club 57, klub malam yang terletak di ruang bawah tanah sebuah gereja di East Village New York yang dengan cepat menjadi salah satu pusat gerakan kontra-budaya kota yang paling berpengaruh ketika membuka pintunya di 1978 Karya Jean-Michel Basquiat (Basquiat, 'Tanpa Judul', perkiraan $100/150.000), Tseng Kwong Chi, Stefano Castronovo, Samantha McEwen, Kermit Oswald, Kenny Scharf, Bruno Schmidt dan John Sex menjadi saksi adegan definitif dari pusat tersebut didorong oleh harga sewa yang rendah, penentangan terhadap pemerintahan Reagan, dan keinginan untuk bereksperimen dengan mode seni, hiburan, mode, musik, dan pameran baru.

Kenny Scharf sangat dekat dengan Haring: menjadi teman cepat di School of the Visual Arts, keduanya adalah teman sekamar dan sering berkolaborasi. Fitur penjualan bekerja di atas kertas oleh seniman, disorot oleh cat air berbingkai lukisan tangan Tanpa Judul di atas kertas (perkiraan $18/25.000), serta sejumlah item lukisan tangan.

Adegan seni jalanan di mana Haring bekerja pada tahun 70-an dan 80-an terwakili dengan baik, termasuk karya John "Crash" Matos, Lady Pink, Lee Quiñones, Rammellzee dan Basquiat, yang karyanya sangat dia kagumi. Dalam esainya “Remembering Basquiat” yang diterbitkan di Vogue, Haring menulis: “Karyanya memiliki semacam kekuatan yang jelas 'nyata'. Intensitas dan kejujuran visinya mengintimidasi. Jean-Michel mungkin agak terlalu nyata bagi kami. Dia tanpa kompromi, tidak patuh, dan kasar jika situasinya membutuhkannya. Tidak jahat, tapi jujur. “

Teman dekat artis lainnya adalah George Condo, yang sering bekerja dari studio di Haring's East Village. Penjualan tersebut terdiri dari pengelompokan yang sangat baik dari gambar dan lukisan awal yang dibuat oleh seniman pada tahun 80-an, termasuk karya tanpa judul di atas kertas dengan tulisan: Untuk Keith di Paris, jadi dulu sebelum gelandangan saya… (perkiraan $12/18.000).

Haring juga memiliki sejumlah karya seniman mapan yang sangat ia kagumi, termasuk Pierre Alechinsky, Jean Cocteau, Alberto Giacometti, Roy Lichtenstein, dan Pablo Picasso. Penjualan tersebut mencakup dua cetakan oleh Lichtenstein, termasuk Forms in Space tahun 1985 yang dibanggakan di atas perapian di rumahnya (perkiraan $50/70.000). Lichtenstein menghadiri pameran besar pertama Keith di New York, begitu pula Robert Rauschenberg dan Sol Le Witt.

Tinjau