प्रदर्शनी के साथ मिलान में हेग यांग "भूमि" टाइट्रोप वॉकिंग और इसकी शब्दहीन छाया। यह इटली में कोरियाई कलाकार हेग यांग द्वारा आयोजित पहला एकल शो है, जिसे फुरला फाउंडेशन और मिलान ट्राइनेले द्वारा प्रचारित किया गया है, और ब्रुना रोक्कासाल्वा द्वारा क्यूरेट किया गया है। प्रदर्शनी 7 सितंबर से 4 नवंबर 2018 तक मिलान त्रिवार्षिक में आयोजित की जाएगी और अभिव्यंजक साधनों की विशाल श्रृंखला को प्रदर्शित करेगी जो यांग के अभ्यास को अलग करती है: कोलाज से लेकर वीडियो तक, प्रदर्शनकारी मूर्तियों से लेकर बड़े प्रतिष्ठानों तक। उत्पादित संदर्भों और दृष्टियों की अत्यधिक विविधता, जो सामाजिक जांच से लेकर इतिहास तक, व्यक्तिगत अनुभव से लेकर सामूहिक स्मृति तक जाती है, महान विचारोत्तेजक शक्ति की छवियों और कल्पनाशील रास्तों को उत्पन्न करती है जिसमें वस्तुओं, लोगों और स्थानों को एक दूसरे से जोड़ा जाता है।
संभलकरवॉकिंग एंड इट्स वर्डलेस शैडो, उस प्रेस विज्ञप्ति के बारे में बताते हैं जिसके साथ मिलानी प्रदर्शनी प्रस्तुत की गई थी, "तीन वातावरणों में बांटा गया है जो प्रतिष्ठित कार्यों और नए महत्वाकांक्षी प्रस्तुतियों के संयोजन के माध्यम से - जो 2000 से आज तक कलाकार के उत्पादन में महत्वपूर्ण नोड्स का प्रतिनिधित्व करते हैं - हेग में आवर्ती तत्वों को पुनर्स्थापित करता है यांग का काम: अमूर्तता और ज्यामिति में रुचि; आंदोलन और प्रदर्शन; 'फोल्डिंग' और 'अनफोल्डिंग' के बीच संबंध, जिसे कलाकार परस्पर जुड़ी प्रथाओं के रूप में खोजता है। केंद्र में "अकथनीय" के लिए उनकी खोज है: एक तंग वॉकर के चलने के रूप में नाजुक भाषा बनाने की तात्कालिकता जिसमें आंदोलन गतिशील से बहुत अधिक है, यह एक तनाव से भरा है जो भावनाओं और धारणाओं को उद्घाटित करता है "।
प्रदर्शनी दो प्रतिष्ठानों के साथ खुलती है: 134.9 mN (११-१६) और 81 वर्ग मीटर (2002-2018), जो सूक्ष्मता से प्रदर्शनी के विषयों का परिचय देते हैं। इन दो प्रतिष्ठानों की एक-डिग्री झुकी हुई रेखाओं द्वारा सीमांकित अंतरिक्ष के हिस्से के भीतर, पाठ्य कृति की झलक मिलती है संचार का विज्ञान #1 - खुद को समझने के तरीके पर एक अध्ययन (2000), जो सांस्कृतिक और सामाजिक एकीकरण की प्रक्रियाओं में भाषा और अनुवाद में कलाकार की रुचि का गवाह है। पहले कमरे के विपरीत, प्रदर्शनी के केंद्रीय स्थान पर कब्जा है गढ़ (2011), 176 विनीशियन ब्लाइंड्स से बनी एक बड़ी स्थापना: जटिल मॉड्यूलर संरचनाओं से बना एक बहुसंवेदी वातावरण, जो इसके अंदर जाने वाले आगंतुकों और रोशनी की एक कृत्रिम निद्रावस्था की कोरियोग्राफी द्वारा पार किया जाता है।
वहां से श्रृंखला के भित्ति चित्र तक विश्वसनीयता (2010 - जारी)। काम के इस महत्वपूर्ण चक्र में यांग विभिन्न ग्राफिक सामग्री, मुद्रित पैटर्न वाले लिफाफे, ग्राफ पेपर के अपने बहुत ही व्यक्तिगत पुनर्विक्रय को जोड़ता है (ग्रिड ब्लॉक) और चिंतनशील विनाइल। एक ही कमरे में, श्रृंखला से दो प्रदर्शनकारी मूर्तियां ड्रेस वाहन (2018), इस अवसर के लिए निर्मित, अंतरिक्ष में "नृत्य"।
"हेग यांग के निरंतर प्रयोग में - प्रदर्शनी के आयोजकों की व्याख्या करें - किसी वस्तु या सामग्री के साथ आकस्मिक मुठभेड़ आकार उत्पन्न कर सकती है, अप्रत्याशित भावनाएँ और कथन, और एक ही समय में सुलभ और दुर्गम एक उभयलिंगी स्थानिकता को स्पष्ट करने के लिए, जिसमें अर्जित ज्ञान का खंडन हमेशा नए दृष्टिकोणों के उद्घाटन के साथ मेल खाता है ”।
"हम त्रिवार्षिक के रूप में इस तरह की महान प्रतिष्ठा के एक इतालवी संस्थान में पाकर बहुत खुश हैं, शहर और देश के सांस्कृतिक जीवन के लिए एक संदर्भ बिंदु, फुरला श्रृंखला के साथ किए गए इस नए और महत्वाकांक्षी पथ का दूसरा भागीदार - घोषित गियोवन्ना फुरलानेट्टो, फुरला फाउंडेशन के अध्यक्ष. हेग यांग की प्रदर्शनी के साथ हम शोध प्रस्तुत कर रहे हैं जिसकी भाषाई और रचनात्मक जटिलता समकालीन कला द्वारा पेश किए जा सकने वाले अनुभवों की बहुलता का सही संश्लेषण है।
"त्रैवार्षिक और फुरला फाउंडेशन के बीच इस सहयोग का आधार - उन्होंने कहा स्टेफानो बोरी, मिलान त्रिवार्षिक के अध्यक्ष – समकालीन भाषाओं में एक आम रुचि है। हम फुरला सीरीज़ प्रोजेक्ट के दूसरे संस्करण और कलाकार हेग यांग की इटली में पहली एकल प्रदर्शनी की मेजबानी करके खुश हैं, जिनके काम और स्थापना एक अभूतपूर्व संवाद को जीवन देंगे जिसमें पलाज़ो डेल'आर्ट और इसके स्थान शामिल होंगे। आगंतुक।
