बोल्ड एक्सप्रेशनिस्ट ब्रशस्ट्रोक, अतियथार्थवादी कार्यप्रणाली, कंप्यूटर जनित पंक्तियों और पेंटिंग के आत्म-जागरूक कार्य के बारे में एक तीव्र जागरूकता के माध्यम से, ओहलेन निडर होकर अमूर्तता के इतिहास के साथ जुड़ते हैं, लेयरिंग और क्षरण की प्रक्रियाओं के माध्यम से दृश्य कोड की क्षमता को बढ़ाते हैं। उनके व्यापक कार्य के केंद्र में रचनात्मक कार्य की सहज स्वतंत्रता है।
तेल और लाह में अलबॉन्ड पर चित्रित, इन नए कार्यों में ओहलेन की पिछली श्रृंखला की गूँज शामिल है - रची हुई आकृतियाँ, कृत्रिम रंजक की बूँदें, और विभिन्न नियमों और बाधाओं के संयोजन - फिर भी पूरी तरह से नए परिणाम उत्पन्न करते हैं। चित्रों में चमकीले अंडे की जर्दी के पीले क्षेत्रों पर काली रेखाएँ और गतिशील आकृतियाँ हैं। कभी-कभी काला पेंट टार की तरह चिपचिपा होता है, और दूसरों पर यह अपारदर्शी और अपारदर्शी होता है, क्योंकि ओहलेन मोटी तरलता और नुकीले कोणीयता के बीच मूल रूप से संक्रमण करता है। चित्रों के कैनवस उतने ही गूढ़ हैं जितने वे राजा इन्ना के विचारोत्तेजक हैं
कई कार्यों में, ओहलेन सबसे पतले पीले रंग के साथ काले रंग के वर्गों पर पेंट करता है, जो सबसे शानदार, हरे रंग के आकार का उत्पादन करता है। अंगों के टुकड़े, जैसे कि हिलते हुए अंग और लटकती हुई शाखाएं, क्षण भर के लिए दिखाई देती हैं, केवल घुलने, टपकने या बस गायब होने के लिए। इस तरह, रचनाएँ फ्रांस के मोंटिग्नैक में लास्कॉक्स के गुफा चित्रों को याद करती हैं। 1940 में खोजे गए, ये पुरापाषाणकालीन चित्र जीवित जानवरों, पौधों और मानव आकृतियों को चित्रित करते हैं, जो सुंदर ढंग से रखे गए बिंदुओं से घिरे हुए हैं और! इनेस। जैसे ही पर्यटकों की भीड़ गुफाओं में जाने लगी, हवा की गुणवत्ता में बदलाव के कारण लाइकेन और कवक ने चित्रों को अस्पष्ट कर दिया, जिससे गुफाओं को बंद और बहाल किया गया। इस प्रक्षेपवक्र को प्रतिबिम्बित करते हुए, ओहलेन की नई पेंटिंग रचनात्मक रूप से निर्माण और मिटाने, नमी और शुष्कता के बीच के तनाव को प्रकट करती है, कलात्मक हावभाव की तात्कालिकता को पकड़ती है, साथ ही साथ उनके आसन्न निधन का दर्द भी।
260 x 260 सेमी, 2 भाग, 260 x 130 प्रत्येक, 2018
प्रदर्शनी को गैगोसियन और गैलरी मैक्स हेट्ज़लर, पेरिस के साथ मिलकर महसूस किया गया है; काम के इस नए निकाय ने ओहलेन के चित्रात्मक अपेक्षाओं के निरंतर प्रतिरोध को अनायास ही प्रकट कर दिया।
अल्बर्ट ओहलेन का जन्म 1954 में क्रेफ़ेल्ड, गेरनी में हुआ था और वर्तमान में वह स्विट्जरलैंड में रहता है और काम करता है। संग्रह में आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क शामिल हैं; कला का क्लीवलैंड संग्रहालय; समकालीन कला संग्रहालय, लॉस एंजिल्स; समकालीन कला संग्रहालय उत्तर मियामी, FL; ब्रॉड, लॉस एंजिल्स; म्यूज़ियम फ़िर मॉडर्न कुन्स्ट फ्रैंकफर्ट एम मेन, गेरनी; Centro de Arte Contemporaneo de Malaga, स्पेन; केंद्र पोम्पीडौ, पेरिस; टेट, लंदन; इस्तांबुल मोडेम; और संग्रहालय) यूमेक्स, मेक्सिको सिटी। हाल की संस्थागत प्रदर्शनियों में म्यूजियो डी कैपोडिमोंटे, नेपल्स, इटली (2009); रेलिटे एब्स्ट्रेट, मुसी डी'आर्ट मॉडर्न डे ला विले डे पेरिस (2009); टेरपेंटिन, कुन्स्टम्यूजियम बॉन, गेरनी (2012); अल्बर्ट ओहलेन: मा/एरेई, म्यूजियम मोडेमर कुन्स्ट स्टिफ्टंग लुडविग वीन, विएना (2013); 55वां वेनिस बिएनले (2013); डाई 5000 फिंगर वॉन डॉ. 0, म्यूज़ियम विस्बाडेन, गेरनी (2014); होम एंड गार्डन, न्यू म्यूजियम, न्यूयॉर्क (2015); स्पिरिट में एक ऑफड पेंटिंग, कुन्स्टल ज्यूरिख (2015); अल्बर्ट ओहलेन: बिहाइंड द पिक्चर, गुगेनबीम बिलबाओ, स्पेन (2oq); और अल्बर्ट ओहलेन: ओह / ई के पास वुड्स, कला के क्लीवलैंड संग्रहालय (2017)।
अल्बर्ट ओहलेन: काउ बाय द वाटरिस वर्तमान में पलाज़ो ग्रासी, वेनिस, थ्रूगब) में 6 जनवरी, 2019 को देखा जा सकता है। ओहलेन के काम की एक एकल प्रदर्शनी 21 अक्टूबर 2018 को आष्टी फाउंडेशन, बेरूत में भी खुलेगी।
अल्बर्ट ओहलेन द्वारा डिज़ाइन किया गया एक पूरी तरह से सचित्र कैटलॉग होल्ज़वर्थ प्रकाशन द्वारा प्रकाशित किया गया है।
