कलाकार के साथ घनिष्ठ सहयोग में बनाई गई एक बड़ी मानवशास्त्रीय प्रदर्शनी, प्रस्तावित करती है पलाज़ो डेले एस्पोसिज़ियोनी में रोम अमेरिकी कला के महान नायक में से एक जिम डाइन का जटिल काम, जिनके काम, कट्टरपंथी और अभिनव, का समकालीन दृश्य संस्कृति पर विशेष रूप से साठ के दशक की इतालवी संस्कृति पर बहुत प्रभाव पड़ा है।
अभिलेखागार में आइकनोग्राफिक स्रोतों की गहन खोज के परिणामस्वरूप एक संपूर्ण आइकनोग्राफिक उपकरण, जो XNUMX और XNUMX के दशक में डाउनटाउन न्यूयॉर्क कला परिदृश्य पर सक्रिय प्रमुख फ़ोटोग्राफ़रों की छवियों को रखता है, जैसे रॉबर्ट आर। मैकलेरॉय, फ्रेड डब्ल्यू। मैकडार्रा और पीटर मूर, खुद जिम डाइन की आवाज से प्रदर्शनी में सुनाई गई प्रसिद्ध घटनाओं की दृश्य स्मृति को पुनर्स्थापित करेंगे। अंत में, वीडियो साक्षात्कारों का चयन आपको कलाकार की आकृति से परिचित कराएगा।
अपनी लोकप्रियता के बावजूद, जिम डाइन एक ऐसे कलाकार बने हुए हैं जिन्हें मुख्य रूप से स्वतंत्रता की उनकी इच्छा और आलोचना, कला इतिहास और बाजार की श्रेणियों में खुद को पहचानने से इनकार करने के आधार पर वर्गीकृत करना मुश्किल है। वह जिस स्वायत्तता और स्वतंत्रता के साथ हमेशा स्थापित मूल्यों के पटल से जुड़ा रहा है, वह अनुकरणीय है। यह उनकी जीवनी संबंधी घटनाओं और उनके कार्यों द्वारा प्रदर्शित किया जाता है जो जीवित अनुभवों, "अशिक्षित" और "परेशान करने वाले" का दृढ़ता से पालन करते हैं, जैसा कि उन्हें कभी-कभी परिभाषित किया गया है।
दोस्तों और सहयोगियों के एक छोटे समूह के साथ घटनाओं के निर्माता, डाइन पेंटिंग के सभी शक्तिशाली प्रर्वतक से ऊपर हैं जो, इसकी स्थापना के बाद से, वह वास्तविक वस्तुओं को दैनिक उपयोग की वस्तुओं के साथ जोड़ती है, नई और अलग-थलग करने वाली छवियां प्राप्त करती है।
भूमध्यसागरीय संस्कृति के प्रेमी, उनकी आवाज गर्जना और सीखी हुई आवाज है जिसे एलियो विटोरिनी ने अमेरिकी साहित्य में व्यक्त किया था। वह एक ऐसे लेखक हैं जिन्हें वर्गीकृत करना मुश्किल है, जिन्होंने आलोचकों या बाजार द्वारा लगाए गए योजनाओं में खुद को कभी मान्यता नहीं दी है। पॉप आर्ट के मुख्य व्याख्याताओं में गिने जाने वाले, उन्होंने जन संस्कृति द्वारा तुच्छ की गई इस घटना से खुद को दूर कर लिया। दूसरी ओर, उन्होंने अपने व्यक्तिगत दृष्टिकोण का दावा किया, हमेशा यह जानते हुए कि दूसरों को संबोधित संचार के संदर्भ में इसे कैसे गढ़ा जाए। डेनिएला लैंसियोनी कहती हैं, "जो चीज़ आज उनके काम को आधुनिक बनाती है - वह सामूहिक रूप से कड़ाई से व्यक्तिगत आयाम को जोड़ने की उनकी क्षमता भी है, एक ऐसा रवैया जिसके साथ, अपनी शुरुआत के वर्षों में, डाइन ने एक नई विषयवस्तु के विवेक को परिभाषित करने में महत्वपूर्ण योगदान दिया। .
प्रदर्शनी यात्रा कार्यक्रम कालानुक्रमिक है, इस प्रकार दृश्य दृश्यों, आश्चर्य और जुनून को उसी तरह से छोड़ने के लिए डिज़ाइन किया गया है जिसमें उन्होंने कलाकार की जीवनी में अब तक खुद को प्रकट किया है। ऐतिहासिक-सामयिक क्रम का उद्देश्य आगंतुकों के उन्मुखीकरण की भावना को प्रभावित नहीं करना है, जो समय-समय पर अपनी यादों या अपने ज्ञान को विभिन्न युगों के पहनावे के साथ जोड़ सकते हैं।
प्रदर्शन पर पहला काम 1959 से छोटे सिर हैं, ज्यादातर स्व-चित्र, बमुश्किल बीस वर्षीय कलाकार द्वारा बनाए गए हैं। रोटंडा के दूसरे छोर पर, कक्ष 6 में, इस विषय पर लेखक द्वारा रखे गए महत्व को सील करने के लिए कालानुक्रमिक यात्रा कार्यक्रम भी स्व-चित्रण के साथ समाप्त होता है।
प्रदर्शनी एक केशिका अनुसंधान से उत्पन्न होने वाली घटनाओं पर ध्यान केंद्रित करने के साथ जारी है, जिसने पहली बार न्यूयॉर्क अवांट-गार्डे के मुख्य गवाहों द्वारा ली गई सभी छवियों को एक साथ लाना संभव बना दिया है।
जिम डाइन की आवाज के साथ मॉनिटर पर तस्वीरें लूप होती हैं, जिन्होंने इस अवसर के लिए एक कलाकार के रूप में अपने छोटे लेकिन मौलिक मौसम की यादें एकत्र की हैं।
पेंटिंग के लिए जिम डाइन द्वारा दिया गया बिना शर्त समर्पण 1960 और 1963 के बीच बनाए गए चित्रों की नई और काटने वाली छवियों के साथ बिंदीदार अगले दो कमरों में खुद को स्थापित करता है, जो इस अवधि के सबसे प्रसिद्ध प्रतीकों में से एक बन गए हैं।
कक्ष 2 में कपड़ों या बर्तनों के चित्र हैं, कभी-कभी उनके लिखित नामों की प्रतीकात्मक उपस्थिति के साथ।
कक्ष 3 चित्रकार की गतिविधि और कार्यों, मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियों के लिए जिम्मेदार उपकरणों के साथ चित्रों को प्रदर्शित करता है, जिसमें कलाकार ने एक अभूतपूर्व स्थानिकता के साथ प्रयोग किया है, जैसे कि वे एक घर की दीवारें हों। इन दो कमरों में वेनिस बिएनले के प्रसिद्ध 1964 संस्करण में चित्रित जिम डाइन के आठ कार्यों में से पांच शामिल हैं।
मूर्तिकला के उद्देश्य से मध्य क्षेत्र में यात्रा जारी है, जिसके लिए कलाकार ने विशेष रूप से 1965 और 1966 के बीच खुद को समर्पित किया, जबकि दीवारों पर XNUMX के दशक के उत्तरार्ध में वापस आने वाले अन्य काम अलग-अलग दिशाओं में अनुसंधान से बाहर होने और आविष्कारों के परिपक्व होने का सुझाव देते हैं। लंदन में लगातार और खुश रहने में।
कमरा 5 पहले कामों को इकट्ठा करता है जिसमें दिल की छवि दिखाई देती है, जिम डाइन द्वारा एक प्रकार के हेराल्डिक प्रतीक के रूप में उपयोग किया जाता है, जबकि कक्ष 6 में प्राचीन संस्कृतियों के साथ संबंध प्रबल होता है, सत्तर के दशक के उत्तरार्ध से सबसे ऊपर खेती की जाती है। अतीत के साथ लिंक उपस्थिति से मजबूत होता है, इसी कमरे में, हाल ही में स्व-चित्र जो प्रदर्शनी के कड़ाई से कालानुक्रमिक यात्रा कार्यक्रम को बंद करते हैं।
प्रदर्शनी कक्ष 8 में Pinocchio की भीड़ के साथ समाप्त होती है, हाल ही की मूर्तियां (2004-2013) कोलोडी के चरित्र से प्रेरित हैं, जो जीवन में आने वाले निर्जीव पदार्थ के प्राचीन रूपांतर का अवतार है। इन आंकड़ों के लिए, कलाकार ने वास्तव में एक डूबने वाला वातावरण बनाया है, जो लेखक, कार्यों और प्राप्तकर्ताओं के बीच पदानुक्रम को तोड़ता है, एक व्यक्तिगत और एक ही समय में सामूहिक विषय के विचार को सील करता है।
प्रदर्शनी का एक महत्वपूर्ण केंद्र उन कार्यों से बना होगा जो जिम डाइन ने 2017 और 2018 के बीच मुसी नेशनल डी'आर्ट मॉडर्नी - सेंटर जॉर्ज पॉम्पीडौ को पेरिस में दान किया था और जिसे फ्रांसीसी संस्था ने इस अवसर के लिए उपलब्ध कराया था। कार्यों का चयन संयुक्त राज्य अमेरिका से आएगा, जिसमें 2 के दशक की दो प्रसिद्ध पेंटिंग ए ब्लैक शोवेल शामिल हैं। नंबर 1962 (1963) और लॉन्ग आइलैंड लैंडस्केप (1961), न्यूयॉर्क में व्हिटनी संग्रहालय के संग्रह से संबंधित हैं। अमेरिकी संग्रह से 1963 से शू और 1964 से स्टूडियो (लैंडस्केप पेंटिंग) भी आएंगे, दोनों को XNUMX के वेनिस बिएनले में कलाकार द्वारा प्रस्तुत किया गया था।
प्रदर्शनी के साथ समानांतर घटनाओं की एक श्रृंखला होगी, जिसमें कुछ कलाकार स्वयं और अंतर्राष्ट्रीय संस्कृति के अन्य आंकड़े शामिल होंगे। हाउस ऑफ वर्ड्स, जिम डाइन के साथ पठन, पियानो पर फेब्रीज़ियो ओटावियुकी और डबल बास पर डेनियल रोकाटो के साथ, बुधवार 18 मार्च को 19:00 बजे पलाज़ो डेले एस्पोसिज़ियोनी के रोटुंडा में आयोजित किया जाएगा।
1969 में लंदन में सोहो आर्ट लैब में जिम डाइन ने अपनी कविताओं का पहला सार्वजनिक वाचन दिया, जिसे उन्होंने कवि मित्र रॉबर्ट क्रीली के प्रोत्साहन पर उस वर्ष लिखना शुरू किया था। यह अनुभव, जिसे उन्होंने XNUMX के दशक की शुरुआत से बार-बार दोहराया है, उन विभिन्न तरीकों में से एक है जिसमें डाइन ने अपनी कहानी को आकार देने का फैसला किया है। वास्तव में, डाइन ने अपनी कविताओं को एक या एक से अधिक संगीतकारों के कामचलाऊपन के साथ पढ़ा और कागज की बड़ी चादरों से घिरा हुआ था, जिस पर उन्होंने हाथ से गीत लिखे थे। इस अवसर पर, Fabrizio Ottaviucci का पियानो और Daniele Roccato का डबल बास उनके साथ है। प्रवेश टिकट में भागीदारी शामिल है।
जिम डाइन द्वारा संपादित: डेनिएला लैंसियोनी
पलाएक्सपो स्पेशल कंपनी
www.palaexpo.it www.palazzoesposizoni.it
स्थान: पलाज़ो डेले एस्पोसिज़ियोनी,
नाज़ियोनेल 194 के माध्यम से-00184 रोम
अवधि: 11 फरवरी 2020 - 2 जून 2020
