यहां क्यूरेटोरियल एडवाइजरी सर्किल के सदस्य हैं:
जोआओ लिया, मुख्य क्यूरेटर, किस्मा - समकालीन कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, हेलसिंकी
स्टीवन लर्नर, रचनात्मक निदेशक, सामूहिक डिजाइन, न्यूयॉर्क
नाना ओफोरियट्टा अयिम, संस्थापक, एएनओ इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड नॉलेज, अकरा
फ्लोरेंस ओस्टेंड, क्यूरेटर, बार्बिकन आर्ट गैलरी, लंदन
फैबियन शॉनिच, क्यूरेटर और लेखक, बर्लिन
जीवनी
जोआओ लिया Kiasma - राष्ट्रीय समकालीन कला संग्रहालय, हेलसिंकी में प्रदर्शनियों के मुख्य क्यूरेटर हैं। हाल ही में लाइआ द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनियों का उल्लेख किया गया है फ्री फॉल में (2019) कैक्साफोरम, बार्सिलोना में; प्वाइंट लुप्त(2019) कोर्डोरिया नैशनल, लिस्बन में; डेटा के सागर में डूबना (2019) और ईथरस्पेस से प्रसारण(2017) ला कासा एनसेंडिडा, मैड्रिड में; विदेशी संस्थाएं (2018) P420, बोलोग्ना में; 10000 साल बाद शुक्र और मंगल के बीच (2017-18) पोर्टो सिटी हॉल गैलरी में; हाइपरकनेक्टेड (2016) MMOMA में - आधुनिक कला का मास्को संग्रहालय; और हाइब्रिड करें या गायब हो जाएं (2015) एमएनएसी में - राष्ट्रीय समकालीन कला संग्रहालय, लिस्बन। लाइया ने समकालीन कला महोत्सव के 19वें और 20वें संस्करण का सह-संचालन किया वीडियोब्रासिल (2014-18) एसईएससी पोम्पिया, साओ पाउलो में। उन्होंने CCCB - Xcèntric (बार्सिलोना), गैलेरिया ZDB और MAAT - म्यूज़ियम फ़ॉर आर्ट, आर्किटेक्चर एंड टेक्नोलॉजी (लिस्बन), DRAF - डेविड रॉबर्ट्स आर्ट फ़ाउंडेशन, डेल्फ़िना फ़ाउंडेशन, साउथ लंदन गैलरी और व्हाइटचैपल गैलरी में अन्य प्रदर्शनियों, प्रदर्शन और स्क्रीनिंग कार्यक्रमों का आयोजन किया है। (लंदन), पारक लेज (रियो डी जनेरियो), मॉडर्न म्यूसेट (स्टॉकहोम), कुर्ज़फिल्मटेज - इंटरनेशनल शॉर्ट फिल्म फेस्टिवल ओबरहाउज़ेन और सीएसी - समकालीन कला केंद्र (विलनियस)। 2012 और 2013 के बीच Laia ने Konstfack, Stockholm में क्यूरेटरलैब रिसर्च मास्टर में भाग लिया और 2014 में उन्होंने Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin के क्यूरेटोरियल रेजिडेंसी में भाग लिया। उन्होंने संपादित किया एक बहु समुदाय (एसईएससी पब्लिशिंग, 2018), शीर्षक वाले डैनियल स्टीगमैन मैंग्राने द्वारा मोनोग्राफ का सह-संपादन सर्पिल वन (मूस पब्लिशिंग, 2018) और पत्रिकाओं के लिए लिखते हैं जैसे फ्लैश आर्ट, फ्रीज़, मूस, कील e भूकंप.
स्टीवन लर्नर न्यूयॉर्क में स्थित एक वास्तुकार, इंटीरियर डिजाइनर और क्यूरेटर है। 1996 के बाद से उनकी नामांकित वास्तुकला और इंटीरियर डिजाइन फर्म ने क्रिस्टीज, गुगेनहेम संग्रहालय और सीन केली गैलरी जैसे ग्राहकों के लिए इमारतों और अंदरूनी डिजाइन किए हैं जिन्हें व्यापार पत्रिकाओं में बड़े पैमाने पर दिखाया गया है। निजी ग्राहकों के लिए उन्होंने जिन परियोजनाओं को पूरा किया है उनमें महत्वपूर्ण कलाकारों, कलेक्टरों और गैलरी मालिकों के लिए घर और एक प्रसिद्ध समकालीन कला संग्रह का निजी संग्रहालय शामिल है। 2013 में लर्नर ने कलेक्टिव डिज़ाइन की स्थापना की, जिससे न्यूयॉर्क में पहला आधुनिक, विंटेज और संग्रहणीय डिज़ाइन मेला बनाया गया। अपने अभिनव और प्रयोगात्मक प्रारूप के माध्यम से, मेले ने समकालीन प्रवृत्तियों को स्पष्ट रूप से एकत्रित करना संभव बना दिया और कई दीर्घाओं और युवा डिजाइन स्टूडियो को व्यापक और इच्छुक दर्शकों को पेश करने के लिए एक मंच बनाया। क्रिएटिव डायरेक्टर के रूप में अपनी भूमिका में, प्रत्येक वर्ष लर्नर ने गेटानो पेस, हेला जोंगेरियस और नेन्डो सहित प्रसिद्ध समकालीन डिजाइनरों के साथ-साथ नोगुची संग्रहालय, डिजाइन अकादमी आइंडहोवन, कला और वास्तुकला के स्टोरफ्रंट और क्रैनब्रुक अकादमी सहित सांस्कृतिक संस्थानों से प्रदर्शकों को शॉर्टलिस्ट किया और स्थापना की। कला का। अगले कुछ महीनों में, लर्नर समकालीन डिजाइन पर चर्चा करने वाले कई सम्मेलनों में भाग लेंगे।
नाना ओफोरियट्टा अयिम एक लेखक, निर्देशक और कला इतिहासकार हैं। अपने काम के माध्यम से, उन्होंने सांस्कृतिक संदर्भों की ख़ासियत को समझने की कोशिश की है, और इस तरह के शोध को आवाज देने की कोशिश की है जो स्थानीय अभिनेताओं और समुदायों और दुनिया के लिए बड़े पैमाने पर प्रासंगिक है। Oforiatta Ayim ANO इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड नॉलेज की निदेशक हैं, जिसके साथ उन्होंने पैन-अफ्रीकी कल्चरल इनसाइक्लोपीडिया की शुरुआत की, जो उन आख्यानों की पुनर्कल्पना करती है जो महाद्वीप को पार करते हैं और चिंता करते हैं; और मोबाइल संग्रहालय परियोजना जो समुदायों में जाती है, उनकी भौतिक संस्कृति को एकत्र करती है और इसे इन्हीं समुदायों के लिए प्रदर्शित करती है, इस प्रकार आख्यान, स्मृति और मूल्य के महत्व पर एक संवाद बनाती है। उन्होंने ब्रिटिश संग्रहालय और कैम्ब्रिज विश्वविद्यालय जैसे संस्थानों में सांस्कृतिक कहानी कहने की अवधारणा और अफ्रीका में संगठनों की स्थापना पर व्यापक रूप से व्याख्यान दिया है। Oforiatta Ayim जैसी पत्रिकाओं के लिए लिखा है फ्रीज़ e अफ्रीकी महानगर वास्तुकला, और अपना पहला उपन्यास प्रकाशित करेंगे,द गॉड चाइल्ड2019 में ब्लूम्सबरी पब्लिशिंग द्वारा। उन्होंने कई फिल्में भी बनाई हैं, जो फिक्शन, यात्रा कथा और वृत्तचित्र को जोड़ती हैं, और जिन्हें द न्यू म्यूजियम, टेट मॉडर्न और एलएसीएमए जैसे संग्रहालयों में दिखाया गया है। Oforiatta Ayim को 2015 में LACMA द्वारा कला और प्रौद्योगिकी पुरस्कार से सम्मानित किया गया; आकाशवाणी पुरस्कार के साथ, जिसका उद्देश्य 2016 में "उत्कृष्ट अफ्रीकी कलाकारों को सम्मानित करना और उनका जश्न मनाना है, जो बोल्ड, इनोवेटिव और सामाजिक रूप से प्रासंगिक काम करने के लिए प्रतिबद्ध हैं"; और 2018 में उद्घाटन सोरोस आर्ट्स फैलोशिप के साथ। उन्हें अपोलो द्वारा '40 अंडर 40' सूची के सदस्य के रूप में नामित किया गया था; द अफ्रीका रिपोर्ट द्वारा 50 अफ्रीकी ट्रेलब्लेज़र सूची के सदस्य के रूप में; इतिहास सूची बनाने वाली 12 अफ्रीकी महिलाओं की सदस्य के रूप में ओकायाफ्रिका से; और क्वार्ट्ज अफ्रीका इनोवेटर के रूप में; और ऑक्सफोर्ड यूनिवर्सिटी में 2019 ग्लोबल साउथ विजिटिंग फेलो भी हैं।
फ्लोरेंस ओस्टेंड बार्बिकन आर्ट गैलरी, लंदन में क्यूरेटर हैं। उन्होंने हाल ही में प्रदर्शनियों का आयोजन किया है रात में: आधुनिक कला में कैबरे और क्लब (बार्बिकन, लंदन), डारिया मार्टिन: टुनाइट द वर्ल्ड (बार्बिकन, लंदन), द जापानी हाउस: आर्किटेक्चर एंड लाइफ आफ्टर 1945 (बार्बिकन, लंदन), dioramas (पैलेस डी टोक्यो, पेरिस; शिरन कुन्स्टल, फ्रैंकफर्ट), ए प्रपोज डे नाइस: 1947-1977 (मुसी डी'आर्ट मॉडर्न एट डी'आर्ट कंटेम्पोरैन, नाइस), उगो रोन्डिनोन: आई लव जॉन डे (पैलेस डी टोक्यो, पेरिस) ई पियरे ह्यूघे: +/- (कलाकार संस्थान, न्यूयॉर्क)। वह डलास समकालीन (2011-14) में सहायक क्यूरेटर थीं और कला और डिजाइन विश्वविद्यालय (HEAD), जिनेवा (2013-15) में कला सिद्धांत और प्रदर्शनी इतिहास पढ़ाती थीं। उन्होंने कई कैटलॉग और प्रकाशनों के लिए लिखा है। वह फ्लक्सस आर्ट प्रोजेक्ट्स, लंदन की कला समिति के सदस्य हैं।
फैबियन शॉनिच बर्लिन में रहने वाले क्यूरेटर, लेखक और संपादक हैं। 2014 से 2018 तक वह पोर्टिकस, फ्रैंकफर्ट में क्यूरेटर थे, जहां उन्होंने मिनौक लिम, एडे दारमावान, जाना यूलर, लॉरेंस अबू हमदान, शहरयार नशात, एमी सिलमैन और मोयरा डेवी के साथ एकल और समूह प्रदर्शनियों का आयोजन किया। उन्होंने 2012 से 2014 तक कुन्स्टल बेसल में एक सहायक क्यूरेटर के रूप में काम किया और LISTE आर्ट फेयर बेसल में 2013 और 2014 के प्रदर्शन परियोजनाओं को क्यूरेट किया, जिसमें अकी ओन्डा और अकीओ सुजुकी, एडम लिंडर, ऐनी इम्होफ, लिगिया लुईस और अलेक्जेंडर बैक्ज़िन्स्की- द्वारा प्रदर्शन शामिल थे। जेनकींस। 2011 में Schöneich ने Witte de With Center for Contemporary Art, रॉटरडैम में सहायक क्यूरेटर के रूप में अपनी भूमिका में प्रदर्शनी और कार्यक्रम "मेलानकोटोपिया" का सह-आयोजन किया। 2012 से उन्होंने SALTS प्रदर्शनी स्थल, बेसल/बिर्सफेल्डेन के सलाहकार क्यूरेटर के रूप में और 2015 से 2017 तक लंदन और न्यूयॉर्क में फ़्रीज़ कला मेले के फ़ोकस, फ़्रेम और लाइव अनुभागों के सलाहकार के रूप में काम किया। उन्होंने हाल ही में "बॉडी ऑफ वर्क" शीर्षक वाले कलाकार जोड़ी डैनियल देवर और ग्रेगरी गिक्वेल के पूर्ण मोनोग्राफ के साथ-साथ "मैजिक सेंटर" शीर्षक वाले एडे दारमावान के मोनोग्राफ को संपादित किया।
