प्रदर्शनी 27 दिसंबर 2020 तक फेरारा, कास्टेलो एस्टेंस में खुली है, महत्वपूर्ण अप्रकाशित दस्तावेजों के समर्थन के साथ, सार्वजनिक और निजी संग्रह से उधार लिए गए एक बड़े नाभिक के साथ फेरारा सिविक संग्रह के विशाल कोष से चुने गए तेल, पेस्टल और चित्र के संयोजन के बारे में सौ कार्यों को जनता के सामने प्रस्तुत करता है।
प्रदर्शनी का उद्देश्य XNUMXवीं और XNUMXवीं शताब्दी के बीच इतालवी कला के नवीनीकरण में कलाकार की मौलिक भूमिका को उजागर करना है।. प्रीवती को रोमांटिक परंपरा का उत्तराधिकारी माना जाता है, जो प्रतीकवादी कविताओं का एक व्याख्याकार है और भविष्यवादी अवांट-गार्डे अनुसंधान के एक प्रत्याशित उनकी पॉइंटिलिस्ट पेंटिंग की दूरदर्शी और प्रयोगात्मक संवेदनशीलता के कारण है।
इस तरह के एक जटिल व्यक्तित्व का एकीकृत गुण "चित्रफलक" पेंटिंग की पारंपरिक सीमाओं पर काबू पाने का तनाव है। अपने देर से रोमांटिक प्रशिक्षण के कारण, बड़े स्वरूपों और भावनाओं की अभिव्यक्ति के कारण, वह आधुनिकता के भोर में कलाकारों के सामने आने वाली कुछ महत्वपूर्ण चुनौतियों के खिलाफ खुद को मापता है। प्रकाश का प्रतिनिधित्व करना, संगीत के सुझावों की व्याख्या करना, लय और गतिशीलता को चित्रित करना, मनोदशाओं को आकार देना, प्रेक्षक की धारणाओं का अनुरोध करना प्रीवती के शोध के प्रहरी हैं जो उन्हें बीसवीं शताब्दी के अवांट-गार्डे के कुछ रास्तों का प्रत्याशित बनाते हैं। अप्रकाशित अध्ययनों के समर्थन के लिए धन्यवाद, इसलिए यह प्रदर्शनी कुछ सबसे नवीन पहलुओं को सामने लाकर उनके कलात्मक दृष्टांत की पुनर्व्याख्या करती है।
प्रीवती की कला की एक योग्यता विशेषता है, संगीत की तरह, अमूर्त भावनाओं को जगाने की क्षमता। 1908 में उन्होंने गैलेरिस्ट अल्बर्टो ग्रुबिसी के घर के लिए एक संगीत कक्ष के लिए सजावटी पैनल बनाए, जिसे एक तस्वीर द्वारा प्रदर्शनी में प्रलेखित किया गया था। कैस्टेलो में फोटो, पैनल में पहचाने जाने वाले दो कैनवस का जूठन प्रस्तावित है आर्मोनिया oSinfonia, उदारतापूर्वक विटोरियल डिगली इटालियन द्वारा उधार लिया गया है, और इसका एक छोटा प्रारूप संस्करण है notturno. उगो और पेरिसिना की फेरारी कहानी के आसपास, बड़े चित्र, पेंटिंग और अप्रकाशित सामग्री भी पेंटिंग में नाटकीय छापों को स्थानांतरित करने की परियोजना का दस्तावेजीकरण करते हैं, जो अब तक कम करके आंका गया है।
एक अन्य प्रसिद्ध प्रेम कहानी, जो पाओलो और फ्रांसेस्का की है, ने प्रीवती की कल्पना को कई बार उत्तेजित किया, 1909 की उत्कृष्ट कृति में समापन, "मूड" की एक वास्तविक पेंटिंग जो कैनवास की सीमाओं से परे गतिशील रूप से विस्तारित होती है: इस कारण से पेंटिंग को प्रसिद्ध त्रिपिटक के मैट्रिक्स में से एक माना जाता है। मूड अम्बर्टो बोकोनि द्वारा।
फेरारीस कलाकार के अभिनव दृष्टिकोण में पारंपरिक सचित्र शैलियों को भी शामिल किया गया है, जैसा कि एक धार्मिक विषय के साथ चित्रों के खंड से स्पष्ट है। परिदृश्य के लिए, रंग और प्रकाश की आनंदपूर्ण अभिव्यक्ति के लिए जगह बनाने के लिए प्रीवती विवरण के दृश्य को छीनने के लिए आगे बढ़ती है। स्मारकीय में लिगुरियन हिल्स जेरेनियम के साथ बिंदीदार घास के मैदानों का विस्तार, आकाशीय तिजोरी के साथ, एक दृष्टि का पूर्ण नायक है जो पूर्णता और विशालता की अनुभूति देता है।
प्रकाशन उद्योग द्वारा पेश की गई नई संभावनाओं का मूल्यांकन, उदाहरण के लिए i कहानियों एडगर एलन पो द्वारा और उनके साथ मंगेतर मंज़ोनियन, चित्रण के एक नए कोड के साथ प्रयोग जो साहित्यिक पाठ के नायकों के मनोवैज्ञानिक वातावरण और मनोदशाओं को चरणबद्ध करता है।
के चक्र के साथ व्यापार की सड़कें (1914-16) मिलान के चैंबर ऑफ कॉमर्स के लिए सर्कल पूर्ण चक्र आता है: मारिनेटी और बोक्सियोनी की कविताओं के केंद्र में आधुनिकता के विषय बुजुर्ग मास्टर की पेंटिंग के लिए नई संभावनाएं प्रदान करते हैं। चक्र के बड़े सजावटी पैनलों में से एक, प्रशांत रेलमार्ग, चित्र के साथ, प्रदर्शनी में असाधारण रूप से प्रदर्शित किया गया है। यह उनकी देर से परिपक्वता के सबसे आकर्षक परीक्षणों में से एक है, जिसके साथ प्रीवती तकनीकी और "वैश्विक" कल्पना से जूझने के लिए पारंपरिक विषयों की सीमाओं से आगे बढ़ने की अपनी क्षमता का प्रदर्शन करती है।
कवर छवि: गेटानो प्रेवियाती: लिगुरियन हिल्स, सी। 1912-13। कैनवास 149 x 198 सेमी पर तेल। निजी संग्रह
