फ़ोटोग्राफ़ी को निश्चित रूप से सबसे आधुनिक कलाओं में से एक माना जाता है, लेकिन इसे हमेशा इस तरह से मान्यता नहीं दी जाती है, इसकी तुलना अक्सर तकनीक और कला के बीच की किसी चीज़ से की जाती है। जब तक यह नहीं समझा गया कि यह एक उचित निवेश हो सकता है और सबसे बढ़कर बहुत अधिक जोखिम के बिना। क्षण या व्यक्ति को अमर बनाने के साथ इसका आकर्षण हमेशा ही वह कारण रहा है जिसने कई लोगों को इस क्षेत्र में विशेषज्ञता हासिल करने के लिए प्रेरित किया। अगर हम एक संग्राहक वस्तु या निवेश के रूप में फोटोग्राफी के बारे में बात करते हैं, तो हमें दो क्षेत्रों में अंतर करना होगा, पहली चिंता ऐतिहासिक फोटोग्राफी, यानी 800 और 900 के मध्य के बीच बनाई गई फोटोग्राफी, फोटोग्राफिक पेपर पर अक्सर चांदी के नमक के साथ मुद्रित छवियों की विशेषता होती है, और दूसरा, जहां तस्वीर उस कलाकार द्वारा फिर से बनाई गई कृति बन जाती है, जो फोटोग्राफर भी नहीं हो सकता है।
महान फोटोग्राफरों से शुरू करके हम कह सकते हैं कि वे पहली श्रेणी के हैं, जैसे नाम: इमोजेन कनिंघम (1883-1976), कार्लटन ई. वाटकिंग (1829-1916), टीना मोडोटी (1896-1942), और आगे… एंसेल एडम (1902 -1984), इरविन पेन (1917- 2009), हेनरी कार्टियर ब्रेसन (1908-2004), लिलियन बासमैन (1935-2009), ये और अन्य सभी अवधि और ऐतिहासिक-सांस्कृतिक-सामाजिक के लिए सबसे ऊपर पहचाने जाते हैं। जिस संदर्भ में वे रहते थे। अक्सर ये अनूठी तस्वीरें होती हैं या अधिक से अधिक कुछ प्रमाणित प्रतियां होती हैं, जो बाजार में 3-4 हजार डॉलर से लेकर कुछ सैकड़ों तक होती हैं, यदि वे विशेष कार्य हैं या, जैसा कि अक्सर होता है, कुछ प्रसिद्ध व्यक्तित्वों के संग्रह से संबंधित होती हैं। .
अन्य एक स्पष्ट कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए मानी जाने वाली तस्वीरें हैं, एंड्रियास सेरानो (1950) को लाशों की तस्वीरों के लिए जाना जाता है, वेरा लुटर (1960) को उनके काले और सफेद विवरण के लिए पहचाना जाता है, हेल्मुट न्यूटन (1920-2004) को फैशन में शॉट्स के लिए जाना जाता है। दुनिया, रिचर्ड एवेडॉन (1923-2004)
सेबस्टियाओ सालगाडो (1944) मजबूत सामाजिक प्रभाव की तस्वीरों के साथ, स्टीव मैककरी (1950) अफगान लड़की के लिए प्रसिद्ध।
इसके अलावा, ऐसे फ़ोटोग्राफ़र हैं, जो अपनी तकनीक और काम के प्रकार के कारण, समकालीन कला कैटलॉग में भी शामिल हैं, जैसा कि एक ब्राज़ीलियाई कलाकार विक मुनीज़ के मामले में है, जो एक अलग प्रकृति की रचना से शुरू होने वाले "शॉट" का निर्माण करता है। जैसे हीरे के साथ "सेलिब्रिटीज" की छवियों का निर्माण। यहां से फिर छह/नौ नमूनों में गोली मारी गई।
या कागज के टुकड़ों के साथ मोनेट और उनके जपोनाइज जैसे महान चित्रकारों की छवियों का पुनर्निर्माण करके "वर्णक" श्रृंखला में।
फ़ोटोग्राफ़ी खोजे जाने का एक तरीका है, लेकिन यह कितना इकट्ठा करने लायक है और कितना निवेश करने लायक है?
सबसे पहले, नीलामी घरों या महत्वपूर्ण दीर्घाओं पर भरोसा करें, जहां खरीद का एक प्रमाण पत्र और नोट हमेशा जारी किया जाता है, यह पहले से ही गारंटी देता है कि काम एक प्रति नहीं है, प्रामाणिक लोगों के अलावा। दूसरे, यदि यह इस क्षेत्र के लिए पहला दृष्टिकोण है, तो सबसे पसंदीदा कलाकारों द्वारा काम खरीदना बेहतर है, और इसलिए एक बार जब आप पुनर्विक्रय करने का निर्णय लेते हैं, तो आपके पास उन फ़ोटोग्राफ़रों की तुलना में व्यापक दर्शक होते हैं, उदाहरण के लिए सेरानो, जिनके पास केवल एक विशिष्ट संग्रह।
पेन के बजाय न्यूटन द्वारा किए गए कार्य स्पष्ट रूप से सामूहिक कल्पना में हैं और इसलिए स्थानांतरित करना आसान है। लेकिन 2 से 5 हजार डॉलर के पहले निवेश के लिए, मैं IMRE KINSZKI, ABLARDO MORELL, ADAM FUSS, KYUNG SOO KIM, HARRY CORY WRIGHT, NOBUYOSHI ARAKI जैसे कई अन्य लोगों को बाहर नहीं करूंगा, फिर उच्च मूल्यों पर आगे बढ़ूंगा 10 से 30 हजार डॉलर तक : TODD HIDO, KAZUYOSHI USUI, फ्रेडरिक सोमर, RUUD VAN EMPEL, और $30 से अधिक: MARIO TESTINO, STEVEN KLEIN, DESIREE DOLRON, ROBERT MAPPLETHORPE, PETER BEARD।
एक बार जब आप "तस्वीरें" एकत्र करने का निर्णय लेते हैं, तो चुने हुए कलाकार के काम के मूल्य को चिह्नित करने वाले अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों का पालन करना महत्वपूर्ण होता है। यदि कलाकार एक अवधि के लिए बाजार में मूल्य में वृद्धि नहीं करता है, तो विशेषज्ञों के साथ तय करना बेहतर होता है कि कब विनिवेश का समय होगा।
