कलाकारों का पोर्टफोलियो: लोरिस सेचिनी, वास्तविकता का दूरदर्शी परिवर्तन

लोरिस सेचिनी (मिलान 1969) की कलात्मक यात्रा में, फोटोग्राफी, मूर्तिकला, ड्राइंग, पर्यावरण स्थापना एकात्मक काव्य में विलीन हो जाती है। प्रथाओं का एक समूह, जो एक तकनीक से दूसरी तक, एक विशेषाधिकार प्राप्त भाषा के बाहर और ज्ञान के कई तत्वों के संबंध में भटकता है। वस्तुओं को पूर्ण पैमाने पर दोहराया जाता है और ग्रे यूरेथेन रबर में पुन: उत्पन्न किया जाता है, असहाय दिखाई देता है, स्वयं में मुड़ा हुआ। कार्य की समग्रता से जुड़े सेट के रूप में एकाधिक कोलाज। माइक्रो-आर्किटेक्चर, पुनर्निर्मित कारवां और ट्री हाउस, संरचनात्मक रूप से विकृत स्थान, पारदर्शी छत और प्रिज्मीय सतहें। डिजिटल रूप से निर्मित आभासी/भौतिक परिदृश्य, ये ऐसे विषय हैं जो हमें सेचिनी के काम में मिलते हैं। अंतरिक्ष वास्तुकला, निर्माण सामग्री, प्रकृति के अंश, भौतिक घटनाएँ जो एक निरंतर संदर्भ में खुद को प्रकट करती हैं, कार्यों में स्तरीकृत दृष्टि और प्रक्रियाओं के एक सूचकांक को जन्म देती हैं, जहाँ डिजाइनिंग स्वयं एक विचार और पूर्ण कार्य के आदर्श के रूप में उभरती है। फोटोग्राफी और मूर्तिकला, जहां वह वास्तविकता के विभिन्न स्तरों को आरोपित करता है, संदर्भ मॉडल के सामान्य ज्ञान को काफी हद तक संशोधित करने के लिए आभासीता और सिमुलेशन के बीच एक खेल में इंटरपेनेट्रेट करता है। (स्रोत विकिपीडिया)

"मैंने वस्तु, मॉडल और वास्तुकला के विचारों के आसपास अपनी रचनात्मक भाषा विकसित की। अक्सर - हाल ही में एक साक्षात्कार में कलाकार बताते हैं - काम अंतरिक्ष में रहने के विचार को विभिन्न तरीकों से संदर्भित करता है। आज मैं पदार्थ के विखंडन के विचार के बाद मूर्तिकला और पर्यावरणीय स्थापना के स्थान का पीछा करता हूं, लगभग मूर्तिकला के आणविक विस्फोट का एक रूप है, जिसमें वैज्ञानिक घटना विज्ञान एक अंतरंग संरचना और दृष्टि के लिए साधन बन जाता है। यह घुमावदार स्थान के साथ मानवीय संबंधों पर आधारित कई वर्षों के शोध के बाद होता है, एक ऐसा स्थान जहां समकोण और यूक्लिडियन प्रतिमान जैविक विकृति के लिए उपजते हैं, जो रूप की भावना को व्याप्त करते हैं। मैं समय-समय पर विभिन्न माध्यमों के माध्यम से जलरंगों से लेकर फ़ोटोग्राफ़ी तक, बड़े पर्यावरण प्रतिष्ठानों से लेकर सूक्ष्म-मूर्तिकलाओं तक विकसित कार्यों की श्रृंखला बनाता हूं, एक ऐसा स्थान जिसे दर्शक स्वयं खोजता है और पूरा करता है, एक 'के विचार को ध्यान में रखते हुए। डबल लैंडस्केप' स्थिरांक जिसमें सामग्रियों की भौतिकता एक आभासी डिजाइन को संदर्भित करती है और इसके विपरीत"।

सेचिनी का सबसे हालिया काम प्राकृतिक और भौतिक घटनाओं पर केंद्रित है, जो पर्यावरण की एक ऑप्टिकल और भावनात्मक सूची बन जाती है। यह हमारे वर्तमान की अदृश्य अमूर्त प्रक्रियाओं का पता लगाने के लिए, जटिल और व्यक्तिगत दोनों, गैर-सजातीय प्रणाली के एल्गोरिदम में प्राकृतिक प्रणालियों का अनुवाद करता है। व्याकरण और शरीर रचना के बीच एक समानता की खोज करते हुए, कार्य उनके भाषा सूत्रों में शामिल होते हैं जो ऑटोपोएटिक सिस्टम उत्पन्न करने में सक्षम होते हैं, इसकी संरचना उत्पन्न होती है, विकसित होती है या किसी जीव में होती है। मॉड्यूलर इंस्टॉलेशन स्वाभाविक रूप से गतिशील हैं। मूर्तिकला के आधार पर मॉड्यूल "जेनरेटर कोड" के रूप में कार्य करता है और अंतरिक्ष के साथ संबंध चर के संयोजन का उत्पादन करता है, जो इसके विकास की संरचना में मौजूद होता है।

सेचिनी - जैसा कि कलाकार की निजी वेबसाइट पर कहा गया है - ने लगातार कार्बनिक तत्व की अवधारणा को अपने काम के केंद्रीय तत्व के रूप में पेश किया है, आंशिक रूप से वस्तु के विचार और इसकी आंतरिक भौतिकता की खोज के रूप में, लेकिन एक न्यूनतम अभ्यास के रूप में भी . एक वैज्ञानिक के लेंस के साथ अभिनय करते हुए, सेचिनी अपने मॉड्यूल की बारीकी से जांच करता है, शुरुआत में 3डी अध्ययन या मूल जल रंग के साथ प्राकृतिक तत्वों की विशिष्टता की ओर आगे बढ़ता है।
सेचिनी के मॉड्यूल-आधारित संस्थापन, विज्ञान के संबंध में कला के जटिल विकास को संबोधित करने के लिए अपने काम में एक लेटमोटिफ के रूप में फिर से जीव का उपयोग करके अपनी प्रारंभिक जांच से उत्पन्न स्टेनलेस स्टील तत्वों की एक गणना श्रृंखला। कार्यों की एक विस्तृत श्रृंखला में, सेचिनी चढ़ाई वाले पौधों, कोरल या क्रिस्टल संरचनाओं की समानता बनाने के लिए अपने स्टील मॉड्यूल में शामिल हो जाती है, जो प्रसार के जानबूझकर इरादे के साथ अजीब विपरीत पथों की एक श्रृंखला में व्यवस्थित रूप से व्यवस्थित होती है।

वेनिस बिएनले (2001, 2005, 2015) में कई बार आमंत्रित किया गया, काम ने सनसनी मचा दी "बीबीब्रेथलेस” द्वारा संपादित 49वें संस्करण (2001) में प्रदर्शित किया गया हेराल्ड ज़ेमैन. 350वीं सदी के इटली में हुए निरसन की वर्षगांठ के अवसर पर सेचिनी का काम मौत की सजा पर एक प्रदर्शनी परियोजना से प्रेरित था। प्रदर्शित कार्य एकल कोशिका (आयाम: 220 x 200 x XNUMX सेमी) की एक प्रति थी। दीवारों की बाहरी रबर संरचना को हवा के झोंके से लयबद्ध रूप से संशोधित किया गया था जिससे यह हिल गया, जिससे कोशिका का विस्तार और संकुचन हुआ, जिससे कमरे की "श्वास" हो गई।

प्रदर्शनी गतिविधि

पालिस डे टोकियो (2001, 2005, 2007); सेंट-इटियेन मेट्रोपोल (2010) के मुसी डी'आर्ट मॉडर्न; न्यूयॉर्क में PS1 पर MoMA (2006); शंघाई में डुओलुन मोमा (2006); पाल्मा डी मल्लोर्का में कैसल सोलरिक संग्रहालय; सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला में गैलिशियन सेंटर ऑफ़ कंटेम्परेरी आर्ट; कुन्स्टवेरिन हीडलबर्ग; पीसा का टेसेको फाउंडेशन; फ्लोरेंस का क्वार्टर; प्राटो में समकालीन कला के लिए लुइगी पेक्की केंद्र (2009); अर्नाल्डो पोमोडोरो फाउंडेशन (2014)।

उन्हें वेनिस बिएनले (2001, 2005, 2015) के तीन संस्करणों में आमंत्रित किया गया है। उन्होंने शंघाई बिएनले (2006, 2012) में दो बार सहित कई अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भी भाग लिया है; रोम का चतुर्भुज; ताइपे में ताइवान द्विवार्षिक; वालेंसिया द्विवार्षिक (2001); कैरारा अंतर्राष्ट्रीय मूर्तिकला द्विवार्षिक।

उन्होंने कोलोन में लुडविग संग्रहालय, मिलान में पीएसी, वेनिस में पलाज्जो फॉर्च्यूनी, रोम में मैक्रो फ्यूचर, रोवरेटो में मार्ट, लंदन में हेवार्ट गैलरी, समकालीन संस्कृति मॉस्को के गैरेज सेंटर, पलाज्जो सहित दुनिया भर में कई समूह प्रदर्शनियों में भाग लिया है। रोम, इल में डेल्ले एस्पोसिज़ियोनी मुसी डी'आर्ट कंटेम्पोरन ऑफ़ ल्योन, MOCA शंघाई, Deutsche Bank Kunsthalle बर्लिन और बहुत कुछ।

उनकी रचनाएँ इटली और विदेशों में प्रतिष्ठित सार्वजनिक और निजी संग्रहों में मौजूद हैं:
कला और चिकित्सा संस्थान, क्लीवलैंड क्लिनिक फाउंडेशन, यूएसए
फैटोरिया सेले, गोरी संग्रह, पिस्टोइया इटली
द बोगोसियन फाउंडेशन, विला एम्पैन, ब्रसेल्स
Caldic संग्रह, रॉटरडैम, हॉलैंड
Musee d'Art Moderne de Saint-Etienne Metropole
MAXXI - XXI सेंचुरी आर्ट्स, रोम का राष्ट्रीय संग्रहालय
सज़ारा पुरस्कार गैलरी (मंटोवा)
VAF-Stiftung संग्रह, ट्रेंटो और रोवरेटो की आधुनिक और समकालीन कला का संग्रहालय
समकालीन कला के लिए सीजीएसी गैलिशियन सेंटर, सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला

अपने काम की मौलिकता के लिए उन्हें कई पुरस्कार मिले हैं:
मूर्तिकला के लिए अर्नाल्डो पोमोडोरो पुरस्कार, मिलान 2014
मोरोसो अवार्ड, मोनफालकोन 2011
फ्रांसेस्का अलिनोवी पुरस्कार, बोलोग्ना, 2006
MAXXI - PARC यंग आर्ट प्राइज 2004/2005 के लिए एक काम, युवा इतालवी कला के लिए पुरस्कार का तीसरा संस्करण। DARC, MAXXI रोम, द वेनिस बिएनेल, 2005
Agenore Fabbri पुरस्कार और VAF फाउंडेशन, 2005

Mercato

2006 के दशक (2011-50) के पहले दशक में दर्ज किए गए उत्कृष्ट प्रदर्शन के बाद, लोरिस सेचिनी की कीमतें स्थिर हो गई हैं, विशेष रूप से द्वितीयक बाजार में, जहां आज तक, लगभग 45 प्रतिशत के साथ, विभिन्न प्रकारों में लगभग 2017 नीलामी हुई हैं। % और एक टर्नओवर जो - आर्टप्राइस के अनुसार - 6 में 2008 डॉलर (सिर्फ एक मजाक) से थोड़ा अधिक था। तुलना के लिए, 65 में नीलामियों का कारोबार XNUMX डॉलर के करीब था। प्राथमिक बाजार की प्रवृत्ति निश्चित रूप से भिन्न है, जहां कलाकार को प्रतिष्ठित अंतरराष्ट्रीय दीर्घाओं द्वारा प्रबंधित किया जाता है (सिर्फ एक नाम के लिए जारी रखें) जो व्यावसायिक पंपिंग का अभ्यास किए बिना, अपने कार्यों (विशेष रूप से बड़ी मूर्तियों और प्रतिष्ठानों) को महत्वपूर्ण सार्वजनिक संग्रह और निजी में सफलतापूर्वक रख रहे हैं। . यह देखते हुए कि कीमतें अभी भी सस्ती हैं (नीचे मूल्य अध्याय देखें), सेचिनी का मूल और अचूक काम निकट भविष्य में अच्छी संतुष्टि दे सकता है।

गैलरी: इसकी ऐतिहासिक संदर्भ गैलरी कॉन्टिनुआ है, जिसके कार्यालय सैन गिमिग्नानो, बीजिंग, लेस मौलिन्स (पेरिस) और हवाना में हैं ( info@galleriakontinua.com  + 39 0577 943134 ). सेचिनी डायना लोवेनस्टीन गैलरी के साथ भी काम करती है मियामी के (info@dianalowensteingallery.com) और न्यूयॉर्क और दुबई में लीला हेलर गैलरी के साथ (info@leilahellergallery.com)

कीमतें: गैलरी में, उनकी मूर्तियों की कीमत लगभग 15 यूरो से शुरू होती है और कुछ मामलों में इस्तेमाल की गई तकनीक और काम के आकार के आधार पर 100 यूरो से अधिक हो जाती है। बड़ी साइट-विशिष्ट स्थापनाओं के लिए उच्च निवेश की आवश्यकता होती है, जबकि चित्र और तस्वीरें 2-3 हजार यूरो से शुरू होती हैं।

नीलामी में शीर्ष मूल्य: "स्टेज साक्ष्य", स्थापना (caoutchouc uréthanique) चर आयाम, 2000 में बनाया गया, इसने नवंबर 23.050 में सोथबी के मिलान में 2007 यूरो प्राप्त किए।

कवर छवि:  लोरिस सेचिनी - विवरण सिलेबल्स 2018 देखें

सैंडब्लास्टेड ओक (Quercus ilex) की शाखा, स्टील मॉड्यूल 285 x 400 सेमी
फोटो एला बिआलकोव्स्का

कलाकार के सौजन्य से