वेनिस बिएननेल की 58वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी का आधिकारिक संपार्श्विक कार्यक्रम, वेनिस में फोर्ज एम्स्टर्डम में स्टैडेलिज्क संग्रहालय के सहयोग से डलास संग्रहालय कला द्वारा 2018 में आयोजित कलाकार को समर्पित तीस से अधिक वर्षों में पहली अमेरिकी प्रदर्शनी गुंथर फोर्ग: ए फ्रैजाइल ब्यूटी का अनुसरण करेगी।
Förg के बहु-विषयक मार्ग से 30 से अधिक कार्य, चित्रों से लेकर मूर्तियों तक, प्रदर्शन पर हैं और 11 मई से 23 अगस्त 2019 तक देखे जा सकते हैं।
फोर्ग युद्ध के बाद की पीढ़ी के सबसे महत्वपूर्ण जर्मन कलाकारों में से एक है, जो कला इतिहास से जुड़ी अपनी प्रयोगात्मक और उत्तेजक शैली के लिए जाना जाता है। अपने अभिनव अंतःविषय उत्पादन के माध्यम से, Förg अमूर्तता और अभिव्यक्तिवाद की भाषाओं की पड़ताल करता है, वह वास्तुकला और आधुनिक कला से उधार लिए गए रूपकों को विनियोजित करता है।
फोर्ग के करियर के विकास में इटली और इतालवी वास्तुकला ने एक केंद्रीय भूमिका निभाई। 1982 में इटली की उनकी पहली यात्रा ने, तेल अवीव में इतालवी स्मारकों से बॉहॉस-शैली की इमारतों तक, सांस्कृतिक और राजनीतिक महत्व की इमारतों की तस्वीरों की उनकी प्रसिद्ध श्रृंखला को प्रेरित किया। फोटोग्राफी के माध्यम से, फोर्ग कला, वास्तुकला और स्थानिक हस्तक्षेपों के बीच संबंधों का पता लगाने में कामयाब रहे, जो कि उनके पूरे उत्पादन में एक आवर्ती विषय है जो वेनिस प्रदर्शनी को उजागर करेगा।
प्रदर्शनी इतिहास और शिल्प कौशल से समृद्ध अंतरिक्ष में सौंदर्य आधुनिकतावाद (फोर्ग के स्टूडियो के दिल में आदर्शों में से एक) की विरासत की जांच करती है। प्रदर्शनी में एक पारंपरिक विकास नहीं होगा, लेकिन एक महान वातावरण के साथ एक सेटिंग होगी जहां कलाकार का काम एक अंतरंग और निजी संदर्भ में होगा, एक उदासी और एक रोमांटिकता पैदा करेगा जो कला, वास्तुकला और फल के बीच संवाद में कलाकार की रुचि को दर्शाता है।
सलोन डेल पलाज़ो में, 2007 और 2009 के बीच बनाए गए चार असाधारण स्पॉट पेंटिंग-शैली के चित्रों को चार बड़े टेपेस्ट्री के सामने रखा गया है। पैलेस के दर्पणों के हॉल में, फोर्ग द्वारा 1990 में बनाई गई मूर्तियों की एक श्रृंखला को यहां खिड़कियों के पास रखा गया है। अंत में, पलाज़ो के साइड हॉल के साथ, XNUMX के दशक से XNUMX के दशक तक Förg डेटिंग द्वारा विभिन्न अमूर्त चित्रों को कला के आमतौर पर प्रदर्शित कार्यों की जगह प्रदर्शित किया जाएगा।
गुंठर फोर्गी è नाटो 1952 में अल्लगौ क्षेत्र, जर्मनी में। 1973 से 1979 तक उन्होंने म्यूनिख एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में कार्ल फ्रेड डाहमेन के तहत अध्ययन किया, लगभग विशेष रूप से मोनोक्रोम पेंटिंग बनाई। 1992 के दशक में उन्होंने फोटोग्राफी, पेंटिंग और मूर्तिकला के साथ प्रयोग करना शुरू किया और म्यूनिख में रुडिगर शॉटल गैलरी में उनकी पहली एकल प्रदर्शनी थी। 1992 में उन्हें कासेल में डॉक्यूमेंटा IX में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था। 1996 से उन्होंने कला और डिजाइन के कार्लज़ूए विश्वविद्यालय में पढ़ाया। 2013 में उन्हें प्रतिष्ठित वोल्फगैंग हैन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, और दो साल बाद वे म्यूनिख अकादमी ऑफ़ फाइन आर्ट्स में प्रोफेसर बन गए, जहाँ उन्होंने 61 में XNUMX वर्ष की आयु में अपनी मृत्यु तक पढ़ाया। उनकी कला बार्नेट न्यूमैन, क्लाइफोर्ड स्टिल, फिलिप गुस्टन, मार्क रोथको और एडवर्ड मंच जैसे आधुनिकतावादी स्वामी के संदर्भों के लिए जानी जाती है।
पलाज़ो कॉन्टारिनी पोलिग्नैक, जिसे कॉन्टारिनी दाल ज़ाफ़ो के नाम से भी जाना जाता है, वेनिस में सबसे महत्वपूर्ण प्रारंभिक पुनर्जागरण भवनों में से एक है। यह शायद XNUMX वीं शताब्दी में जियोवानी बुओरा द्वारा डिजाइन किया गया था, हालांकि पिछले अध्ययनों ने इसे मौरो कोडुस्सी को जिम्मेदार ठहराया है। टस्कन क्लासिकिज्म को याद करने वाले एक असाधारण संगमरमर के मुखौटे के अलावा, पैलेस में तीन मेहराबों के साथ एक पार्श्व मुखौटा सहित उल्लेखनीय विवरण हैं जो पलाज़ो बलबी-वैलियर सैममार्टिनी के बगीचे की सीमा में हैं। पलाज़ो कॉन्टारिनी पोलिग्नैक XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत के बाद से एक लंबा और महत्वपूर्ण कलात्मक अतीत समेटे हुए है, जब एक प्रसिद्ध पारखी और कला की संरक्षक राजकुमारी विन्नारेटा डी पोलिग्नैक ने चैम्बर संगीत संगीत कार्यक्रम आयोजित करना शुरू किया, जिसकी प्रसिद्धि ग्रैंड कैनाल से सभी तक पहुंची। यूरोप का। यूरोपीय अवांट-गार्डे पर अपना ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रसिद्ध, इन संगीत कार्यक्रमों में अतिथि एथेल स्मिथ और इगोर स्ट्राविंस्की भी शामिल थे। हाल ही में, पलाज़ो कॉन्टारिनी पोलिग्नैक ने समकालीन कला की कई प्रदर्शनियों की मेजबानी की है।
1903 में खोला गया, कला के डलास संग्रहालय (डीएमए) यह संयुक्त राज्य अमेरिका में शीर्ष 10 कला संग्रहालयों में से एक है और अनुसंधान, नवाचार और सार्वजनिक जुड़ाव से प्रतिष्ठित है। संग्रहालय और इसके कार्यक्रमों का केंद्र इसका वैश्विक संग्रह है जिसमें 24.000 वर्षों के इतिहास में फैले 5000 से अधिक कार्य शामिल हैं, जो दुनिया की संस्कृतियों के विविध वर्गीकरण का प्रतिनिधित्व करते हैं। संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे बड़े कला जिले में स्थित, संग्रहालय समृद्ध प्रोग्रामिंग में सभी उम्र और सांस्कृतिक पृष्ठभूमि के लोगों को शामिल करते हुए निवासियों की रचनात्मकता को उत्तेजित करता है जिसमें प्रदर्शनियां, सेमिनार, संगीत कार्यक्रम, साहित्यिक कार्यक्रम और नृत्य प्रदर्शन शामिल हैं। 2013 में मुफ्त प्रवेश बहाल करने के बाद से, संग्रहालय ने अकेले 4 में 800.000 सहित 2018 मिलियन से अधिक आगंतुकों का स्वागत किया है। अधिक जानकारी के लिए, DMA.org पर जाएं।
कला के डलास संग्रहालय को इसके सदस्यों की उदारता और दान द्वारा, डलास के नागरिकों से शहर के सांस्कृतिक गतिविधियों के कार्यालय के माध्यम से, और कला पर टेक्सास आयोग से समर्थन प्राप्त है।
कवर छवि: पलाज़ो कॉन्टारिनी पोलिग्नैक, वेनिस, इटली। पलाज़ो कॉन्टारिनी पोलिग्नैक के सौजन्य से
