मैं अलग हो गया

इस गर्मी को देखने की कला: सभी प्रदर्शनियों का कैलेंडर

पूरे इटली में एक लंबी यात्रा, मेरानो से सिसिली तक, प्राचीन से आधुनिक और समकालीन कला को जोड़ने वाली, लियोनार्डो से एंटोनियो लिगाब्यू तक, बिर्गिट जुर्गेंसन और फ्रांसेस्का वुडमैन से फेब्रिज़ियो प्लेसी तक, आर्ट केन द्वारा फोटोग्राफिक पोर्ट्रेट से लेकर ओटावियो और रोज़िता के रचनात्मक ब्रह्मांड तक मिसोनी और गियानमारिया बुकेलेटी।

इस गर्मी को देखने की कला: सभी प्रदर्शनियों का कैलेंडर

कला नहीं रुकती। गर्मियों में भी नहीं। इसके विपरीत, गर्मी एक समृद्ध प्रदर्शनी कार्यक्रम प्रदान करती है जो आगंतुकों को मेरानो से सिसिली तक पूरे इटली में यात्रा करने की अनुमति देती है, और जो आगंतुकों को एक रचनात्मक चित्रमाला का पता लगाने के लिए प्रेरित करेगी जो पुनर्जागरण से आधुनिक कला से लेकर समकालीन कला और इसकी विभिन्न भाषाओं तक जाती है। , फोटोग्राफी से लेकर इंस्टॉलेशन तक, फैशन और उच्च गुणवत्ता वाले आभूषणों के क्षेत्र तक।
 
यात्रा दक्षिण टायरॉल से शुरू होती है, जहां मेरानो आर्टे, 20 सितंबर तक, फ्रांसेस्का वुडमैन (1958-1981) और बिरगिट जुर्गेंसन (1949-2003) को समर्पित एक डबल एकल प्रदर्शनी का आयोजन करता है। समकालीन कला के दो सबसे महत्वपूर्ण प्रतिपादक। उनके काम, साथ ही साथ एक सौंदर्य और वैचारिक स्तर पर, एक ऐतिहासिक अर्थ में भी खुशी से संवाद करते हैं, क्योंकि वे सत्तर के दशक के "काव्य-प्रदर्शनकारी नारीवाद" के दो उच्चतम उदाहरणों का प्रतिनिधित्व करते हैं।
फ्रांसेस्का वुडमैन द्वारा, 75 श्वेत-श्याम तस्वीरों का प्रदर्शन किया गया है, जिनमें से 20 विंटेज नमूने हैं, जिन्हें इटली में कभी प्रदर्शित नहीं किया गया, साथ में कुछ दुर्लभ रंगीन स्लाइड और एक वीडियो भी है, जो कविता और उसकी विलक्षण भाषा की विशेषता वाले रूपक क्षेत्र में तल्लीन करेगा। ब्लैक एंड व्हाइट और कलर फोटोग्राफ्स, पोलेरॉइड्स, रेयोग्राम्स, सायनोटाइप्स, ड्रॉइंग्स, स्कल्पचर्स (प्रसिद्ध 'शू ऑब्जेक्ट्स') और फैब्रिक से बने वर्क्स सहित बिरगिट जुर्गेंसन की चौवालीस रचनाएं उनके शोध का व्यापक और प्रायोगिक अवलोकन प्रदान करती हैं।
 
21 से 30 अगस्त तक इसके बजाय आठवां संस्करण सेंट मोरिट्ज़ आर्ट मास्टर्स: एंगाडाइन में कई स्थान हैं (स्पष्ट रूप से सेंट मोरित्ज़ से शुरू) जो दुनिया के एक अलग राष्ट्र के कला दृश्य का जश्न मनाने के उद्देश्य से थीम्ड प्रदर्शनियों के एक कार्यक्रम की मेजबानी करते हैं, जैसा कि प्रथागत है। चीन, ब्राजील और भारत के बाद, 2015 में एक और "उभरते हुए देश" की बारी है: इटली। एक प्रतीत होता है उत्तेजक लेकिन आकस्मिक विकल्प नहीं, जो हमारी असाधारण सांस्कृतिक विरासत में सटीक रूप से इसके संभावित मोचन की विशेषताओं की पहचान करता है। सार्वजनिक स्थानों और निजी दीर्घाओं में आयोजित कई कार्यक्रम, जो विशेष रूप से साठ के दशक पर ध्यान केंद्रित करते हैं, आर्थिक उछाल की अवधि द्वारा प्रस्तुत "स्वर्ण युग" के शुभ संदर्भ के साथ। अंतरिक्ष तो अनौपचारिक के स्वामी के लिए (पियरों Manzoni e Lucio फोंटाना, लेकिन यह भी बोनालुमी, शेग्गी और कैस्टेलानी, एक परियोजना के साथ जो 1966 में न्यूयॉर्क में उनके "लैंडिंग" और 1968 के बिएनले के साथ हुए अभिषेक को उद्घाटित करती है), लेकिन क्यूबा के लिए भी विलफ्रेडो लैम, एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी के साथ जो 1970 के दशक में अल्बिसोला में उनके लंबे प्रवास के बारे में बताती है, जहां उन्होंने सिरेमिक से संपर्क किया और एक रचनात्मक मार्ग विकसित किया जो उन्हें 1972 और XNUMX द्विवार्षिक तक ले जाएगा। अंत में, मोहक फैशन तस्वीरों के साथ समापन जॉन गैस्टल, जो फैशन के क्षेत्र में इतालवी शैली के जन्मसिद्ध अधिकार को रेखांकित करने के लिए, हमारे करीब की अवधि में सक्षम मिलान शहर पर एक खिड़की खोलते हैं।
 
यात्रा कार्यक्रम लोम्बार्डी के लिए चलता है; मिलान में, वेनेरंडा बिब्लियोटेका एम्ब्रोसियाना ने लियोनार्डो दा विंची और उनके लिए दिया अटलांटिक कोड एक्सपो 2015 में राजदूतों की भूमिका। यूनिवर्सल एक्सपोज़िशन की पूरी अवधि के लिए, 31 अक्टूबर 2015 तक, प्रदर्शनी लियोनार्डो का दिमाग। कोडेक्स एटलांटिकस से लियोनार्डो द्वारा चित्र, सांता मारिया डेले ग्राज़ी के कॉन्वेंट में पिनाकोटेका एम्ब्रोसियाना और ब्रैमांटे की सैक्रिस्टी के दो स्थानों में स्थापित, आपको लियोनार्डो के व्यक्तित्व और उनके द्वारा स्पर्श किए गए विषयों की समृद्धि, उनके क्षेत्रों की विविधता को जानने की अनुमति देता है। रुचि और अध्ययन, उनके काम की विशिष्टता और इतालवी पुनर्जागरण के संदर्भ में उनकी प्रतिभा, उसी कोडेक्स अटलांटिकस में मौजूद 88 शीटों के माध्यम से, एम्ब्रोसियाना में रखी गई।
 
मिलान से कुछ किलोमीटर की दूरी पर, गैलारेट (वीए) में, एमए * जीए संग्रहालय ओटावियो और रोजिता मिसोनी की प्रतिभा को श्रद्धांजलि देता है, शहर में ही उन्होंने 1953 में अपने घर और अपनी पहली निटवेअर कार्यशाला के लिए स्थान के रूप में चुना। प्रदर्शनी, मिसोनी, कला, रंग, अनुसूचित 8 नवंबर तक, स्थापनाओं की विशेषता है जो स्वयं पर्यावरणीय कार्य बन जाते हैं, और विभिन्न कथा रजिस्टरों के अनुसार व्यक्त किए जाते हैं जो कि मिसोनिस की प्रतिभा की मुख्य विशेषताओं को रेखांकित करते हैं, जो रंग, सामग्री और आकार से बने होते हैं और जो 100 वीं के नायक के बीच एक लंबी यात्रा बनाते हैं- सदी की अमूर्त कला, बल्ला, डेपरो, कैंडिंस्की, क्ली से फोंटाना, लिसिनी, दोराज़ियो, मुनारी और कई अन्य कलाकारों ने XNUMX से अधिक कार्यों का प्रतिनिधित्व किया।
 
पीडमोंट में, Gianmaria Buccellati के बेहतरीन सुनार और आभूषण निर्माण का आकर्षण और भव्यता के मोह में अपना आदर्श स्थान पाते हैं वेनेरिया का रॉयल पैलेस, के बाहरी इलाके में भव्य स्मारकीय परिसर टोरिनो, यूरोपीय वास्तुकला और परिदृश्य की एक उत्कृष्ट कृति को यूनेस्को द्वारा विश्व धरोहर स्थल घोषित किया गया।
सेवॉय पैलेस के हॉल ऑफ द आर्ट्स में, 29 नवंबर, 2015 तक, प्रदर्शनी सुंदरता की कला। गियानमारिया बुक्सेलाटी के गहने 90 से अधिक कीमती नमूने प्रस्तुत करता है, जिनमें से कई अप्रकाशित हैं, जो इस बात का गवाह है कि कैसे रचनात्मकता, परंपरा और कारीगर उत्कृष्टता दुनिया भर में गियानमारिया बुकेलेटी की सफलता के निर्माण खंड बन गए हैं।
 
अभी भी पीडमोंट में, हाउस ऑफ रोड्स, मध्यकालीन मूल की इमारत डोमोडोसोला के दिल में XNUMXवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में इतालवी कला के प्रमुख व्याख्याताओं में से एक, कार्लो फोर्नारा की आंखों और गजलों द्वारा निर्देशित, XNUMXवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में एक अंतरंग यात्रा प्रदान करता है। 31 अक्टूबर तक, प्रदर्शनी कार्लो फोरनारा और विगेज़ो पोर्ट्रेट, पोसियो संग्रह और अन्य निजी संग्रह से पेंटिंग, चित्र और मूर्तियों सहित 70 कार्य प्रस्तुत करता है, जो उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध के इतालवी चित्रांकन और कार्लो फ़ोरनारा और विगेज़ो घाटी में विकसित आलंकारिक परंपरा के बीच की कड़ी का पता लगाने में सक्षम है।
प्रदर्शनी यात्रा कार्यक्रम पेंटिंग की इस शैली के सबसे बड़े प्रतिपादकों के बीच तुलना भी प्रस्तुत करता है, जैसे कि गेटानो प्रीवेटी, ट्रैंक्विलो क्रेमोना, जियोवन्नी सेगेंटिनी, जियोवन्नी बोल्डिनी, ग्यूसेप पेलिज़्ज़ा दा वोल्पेडो, एमिलियो लोंगोनी, एंजेलो मोरबेली और अन्य जैसे लेखकों द्वारा काम करता है।
 
कला के इटली के माध्यम से यात्रा आगे बढ़ती है वेनिस, बड़ी परियोजना के साथ वेनिस में प्लेक्स, पूरी तरह से पानी के लिए समर्पित, द्वारा व्याख्या की गई फैब्रीज़ियो प्लेसी (रेजियो एमिलिया, 1940), अंतरराष्ट्रीय स्तर पर सबसे अधिक मान्यता प्राप्त और प्रशंसित इतालवी मास्टर्स में से एक
वेनिस में प्लेसी में दो अलग-अलग क्षण होते हैं: पहला एक्सपोजर है जाल। तरल जीवन। स्मृति का प्रवाह। 1000 परियोजनाएं, तक निर्धारित है 22 नवंबर को Ca' d'Oro में जियोर्जियो फ्रैंचेटी गैलरी में, इतिहास में समृद्ध एक बहुत ही विचारोत्तेजक इमारत जो नज़रअंदाज़ करती है वेनिस में ग्रैंड कैनाल पर. यहां प्लेसी ने एक वीडियो इंस्टॉलेशन के बारे में सोचा है जिसमें स्क्रीन, टेबल के अंदर डाले गए हैं, पानी के "इलेक्ट्रॉनिक प्रवाह" की छवियों को वापस भेजते हैं, आदर्श रूप से विचारों के प्रवाह और उनके संपूर्ण रचनात्मक जीवन का प्रतिनिधित्व करते हैं।
दूसरी घटना समान तिथियों की पेशकश करती है आर्सेनल में टेसा 94 में, एक बड़ी स्थापना, हकदार जाल। तरल प्रकाश, जो चालीस वर्षों में पहली बार अब मॉनिटर या प्लाज्मा स्क्रीन का कोई निशान नहीं रखता है, लेकिन केवल एक बेहोश और रहस्यमयी नीली रोशनी (टेलीविजन के प्रकाश की याद ताजा करती है), जो चौदह उलटी नावों की उलटियों से निकलती है, लाउट, समुद्र की लहरों की आवाज़ और ट्रॉलिंग के लिए बेलिएरिक द्वीप समूह की पारंपरिक नावें।
 
पो के एमिलियन तट पर, Gualtieri (आरई) में का महान संकलन एंटोनियो लिगाब्यू. उनकी मृत्यु के पचास साल बाद, इटालियन बीसवीं शताब्दी के सबसे शानदार और मूल कलाकारों में से एक उस शहर में लौटता है जिसने उसे चालीस से अधिक वर्षों तक होस्ट किया था। पलाज़ो बेंटिवोग्लियो के जायंट्स का शानदार हॉल 8 नवंबर तक स्वागत करता है, 180 कार्य, जिसमें लिगब्यू द्वारा पेंटिंग, रेखाचित्र, उत्कीर्णन और टेराकोटा की मूर्तियां शामिल हैं।
मार्ग उनकी कुछ महानतम कृतियों से होकर गुजरता है, से सांप, चिकारे और कंकाल के साथ बाघ, हंस पर हमला करता तेंदुआ, शाही बाघ, XNUMX और XNUMX के दशक की शुरुआत से, और फिर प्रभावशाली सेल्फ-पोर्ट्रेट गैलरी में चले गए, से पियानो और टॉवर के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट देर से चालीसवें वर्ष के शोक मनाने वालों के लिए बाइकर कैप के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट 1954-55 से, आत्म चित्र 1958 और केजॉकी कैप के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट नवंबर 1962 में, हेमिपेरेसिस से कुछ ही समय पहले उसे मारा गया और उसे पेंट करना जारी रखने से रोका गया। ग्राम्य और ग्रामीण परिदृश्य से अन्य उत्कृष्ट कृतियों की कोई कमी नहीं है, जिसमें बचपन और किशोरावस्था में जाने जाने वाले महल और स्विस इमारतें क्षितिज रेखा पर खड़ी हैं। पोस्टिलियन के साथ कैरिज, के कुछ संस्करणों के लिए घोड़े तूफान से भाग जाते हैं और मुरग़ा की लड़ाईतक साइबेरिया को पार करना e लोमड़ी के साथ ईगल XNUMX के दशक के उत्तरार्ध में, ए सूअर का शिकारकरने के लिए, काली विधवा पक्षी के साथ और बाघ का सिर मध्य अर्द्धशतक का।

प्रदर्शनी एंटोनियो लिगाब्यू संग्रहालय फाउंडेशन द्वारा आयोजित पहली पहल है, जिसे एंटोनियो लिगाब्यू संग्रहालय की स्थापना, प्रबंधन और प्रचार करने और कलाकार के काम को बढ़ाने के उद्देश्य से बनाया गया है।
 
एमिलिया रोमाग्ना के दिल में उतरते हुए, मोडेना की सिविक गैलरी स्वागत करती है, 20 सितंबर 2015 तक, के लिए समर्पित महान पूर्वव्यापी कला केनाइ उनकी मृत्यु के बीस साल बाद और उनके जन्म की नब्बेवीं वर्षगांठ पर, जो इटली में पहली बार सौ क्लासिक और अप्रकाशित तस्वीरों को प्रस्तुत करता है जिन्होंने बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की दृश्य कल्पना को आकार देने में योगदान दिया है। प्रदर्शनी का एक हिस्सा XNUMX के दशक के संगीत के प्रमुख प्रतीकों के चित्रों और प्रसिद्ध तस्वीरों को समर्पित होगा, एक खंड नागरिक प्रतिबद्धता के अनुरूप नहीं है (अफ्रीकी-अमेरिकियों और भारतीयों के नागरिक अधिकारों के लिए सभी संघर्षों से ऊपर, धार्मिक कट्टरवाद) , वियतनाम, हिरोशिमा का परमाणु दुःस्वप्न, उपभोक्तावाद, पर्यावरण की बढ़ती गिरावट), कई स्लाइड्स के "सैंडविच" से प्राप्त दूरदर्शी अस्तित्वपरक प्रतिबिंब (फ़ोटोशॉप के बिना एक युग में एक अग्रणी तकनीक), के ग्रंथों के फोटोग्राफिक चित्रण के लिए डायलन और बीटल्स और फैशन, अमेरिकी समाज के विकास को भुलाए बिना, सभी को इस तरह के एक मूल और दूरदर्शी टकटकी के साथ तय किया गया है कि सम्मान, पुरस्कार और सबसे प्रतिष्ठित अंतरराष्ट्रीय पत्रिकाओं के कवर जीतें।
 
सिसिली में, महान कलात्मक परंपराओं की भूमि, पर आयोजित की जाती है पलेर्मो का जीएएम की पेंटिंग के बीच एक असामान्य मिलन मार्क विलियम जांगी, युवा सिसिलियन मूर्तिकला के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक, जो तथाकथित "पलेर्मो के स्कूल" के नायक द्वारा खोजे गए पथ में फिट बैठता है, और के वास्तुशिल्प हस्तक्षेप गियान्नी पेटीना कट्टरपंथी वास्तुकला के सबसे मान्यता प्राप्त प्रतिपादकों में से एक, जो XNUMX के दशक के अंत में फ्लोरेंस में उत्पन्न हुआ था। इमेजेज ऑफ ए स्टे नाम की परियोजना प्रस्तावित करती है 7 सितंबर 2015 तक, मार्क विलियम ज़ांघी द्वारा तीस पेंटिंग्स और मूर्तियां पालेर्मो संग्रहालय के रिक्त स्थान में रखी गई हैं, विशेष रूप से गियान्नी पेट्टेना द्वारा तीन हस्तक्षेपों द्वारा संशोधित।
 
 
और पूरे गर्मियों में वे जारी रहते हैं:
लोम्बार्डी में:
8 अगस्त तक, एक-सेल-लेन-ज़ा। मिलानो, जियोवन्नी बोनेली गैलरी (पोरो लैम्बर्टेंघी 6 के माध्यम से)
सितंबर 15 तकसिल्विया कैलकाग्नो। इंटीरियर 8 ले फ्लीर कूपी। मिलानो, ऑफिसिन साफी (वाया ए. साफी, 7)।
सितंबर 30 तकफैब्रीज़ियो प्लेसी। डिजिटल दीवार। मिलानो, बंका जेनराली प्राइवेट बैंकिंग का मुख्यालय (पियाज़ा एस। एलेसेंड्रो 4)
15 नवंबर तकविन्सेन्ज़ो एग्नेटी। गवाही। मिलानो, स्टूडियो गियांगलियाज़ो विस्कॉन्टी (कोर्सो मोनफोर्ट 23)
सितंबर 20 तक, 1946 - 1967: लिसोन पुरस्कार। लिस्बन (एमबी), समकालीन कला संग्रहालय (वियाले पडानिया 6)
सितंबर 20 तक, आकर्षण के नियम। डिजाइन और संबंधित: 1985-2015। लिस्बन (एमबी), समकालीन कला संग्रहालय (वियाले पडानिया 6)

वेनेटो:
22 नवंबर तक, बीट कर्ट। फॉल्टलाइन / टाइमलाइन। वेनिस, पलाज़ो बेम्बो (रीवा डेल कार्बन 4793)

Émilie-Romagne:
31 अक्टूबर तक, एक झंडे के लिए नब्बे कलाकार। Reggio Emilia, ए वी मेदिओपदाना स्टेशन

Tuscany:
अगस्त 22 तक, ग्यूसेप बर्गोमी। बादल। पिएत्रसांता (LU), जियोवन्नी बोनेली गैलरी (पियाजेट्टा डेल सेंटौरो)
सितंबर 6 तकजॉन गैस्टल। जियोवन्नी गैस्टेल की काव्य विडंबना, बिब्बिएना (एआर), पूर्व जिला जेल (डेले मोनाचे 2 के माध्यम से)
सितंबर 15 तक, दृश्य धारणाएं। वास्तविक स्थान और आभासी स्थान के बीच एकीकरण। फोर्टे देई मार्मी (LU), गैलेरिया स्पिरेल मिलान (Giosuè Carducci 45 के माध्यम से)

ट्रेंटिनो अल्टो अडिगे
अगस्त 31 तक, मानव आंकड़े। Merano पससेगियाटा लुंगो पासिरियो

कालाब्रिआ:
सितंबर 9 तक, चियारा डायनिस। दुनिया में रोटी। काटानज़ारो, MARCA - काटानज़ारो म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट्स (एलेसेंड्रो तुर्को 63 के माध्यम से)

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