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प्रीव्यू क्रिस्टीज़: कैलीबोट्टे, वैन गॉग, सेज़ेन द्वारा 200 मिलियन डॉलर से अधिक के लिए काम करता है

क्रिस्टी ने द कॉक्स कलेक्शन: द स्टोरी ऑफ़ इम्प्रेशनिज़्म की घोषणा की, जो अब तक के सबसे बड़े अमेरिकी संग्रहों में से एक है। कैलेबोट्टे, सेज़ेन और वैन गॉग की उत्कृष्ट कृतियाँ

प्रीव्यू क्रिस्टीज़: कैलीबोट्टे, वैन गॉग, सेज़ेन द्वारा 200 मिलियन डॉलर से अधिक के लिए काम करता है

प्रभाववाद के महान स्वामी नवंबर में पेश किए गए संग्रह के 25 कार्यों के नायक हैं और सजावटी कला और फर्नीचर की एक समर्पित ऑनलाइन बिक्री होगी दिसंबर 2021। संग्रह आधी सदी पहले इकट्ठा किया गया था और इससे $ 200 मिलियन से अधिक बनाने की उम्मीद है। बिक्री से प्राप्त आय का एक हिस्सा शैक्षिक उद्देश्यों के लिए जाएगा। न्यू यॉर्क में क्रिस्टी की रॉकफेलर गैलरी में नीलामी का पूर्वावलोकन करने से पहले, संग्रह की हाइलाइट्स के वैश्विक दौरे में ताइपे, टोक्यो, हांगकांग और लंदन में स्टॉप शामिल होंगे।

आधी सदी से भी अधिक समय से, व्यवसायी, कलेक्टर और परोपकारी एडविन लोक्रिज कॉक्स टेक्सास और संयुक्त राज्य अमेरिका में नागरिक जीवन में सबसे आगे रहे हैं. अपने गृहनगर डलास में एक प्रिय व्यक्ति, कॉक्स को न केवल अमेरिकी ऊर्जा में एक सच्चे दूरदर्शी के रूप में मनाया जाता है, बल्कि अमेरिका के कुछ सबसे महत्वपूर्ण सांस्कृतिक संस्थानों के एक अनिवार्य लाभार्थी और संरक्षक के रूप में मनाया जाता है। अपने 99 वर्षों में, एडविन एल. कॉक्स ने एक गहन व्यक्तिगत विरासत की खेती की है जो मुख्य मूल्यों के आसपास केंद्रित है जिसने उनके उल्लेखनीय प्रक्षेपवक्र: उद्यमशीलता, छात्रवृत्ति और दूसरों की मदद करने के महत्व को निर्देशित किया है।

एड्रियन मेयर, ग्लोबल हेड-प्राइवेट सेल्स एंड को-चेयरमैन-इंप्रेशनिस्ट एंड मॉडर्न आर्ट, नोट करते हैं: “शायद इम्प्रेशनिस्ट कला के बेहतरीन संग्रहों में से एक, जो कभी नीलामी में आया हो, कॉक्स कलेक्शन को कला बाजार में एक आधारशिला के रूप में याद किया जाएगा। अधिकांश छवियों को किसी भी संग्राहक या संग्रहालय के लिए जीवन में एक बार मिलने वाले अवसर के रूप में देखा जाएगा।

La कॉक्स कलेक्शन उच्चतम स्तर पर प्रभाववाद और प्रभाववाद के बाद की कहानी कहता है और कई शैलीगत और विषयगत विशेषताएं शामिल हैं जो इन मौलिक आंदोलनों का निर्माण करती हैं। संग्रह का मुख्य आकर्षण गुस्ताव कैलेबोट्टे की कृति के सबसे प्रतिष्ठित चित्रों में से एक है और कैटलॉग राइसन का कवर, भव्य Jeune homme à sa fenêtre ने 1876 में पूरा किया, अनुरोध द्वारा अनुमान ($50 मिलियन से अधिक)।

काम में कलाकार के मझले भाई, रेने को पेरिस के 8वें अखाड़े में परिवार के निवास की खिड़की से बाहर देखते हुए दिखाया गया है। बुर्जुआ पेरिस के जीवन की एक नई दृष्टि पेश करते हुए जिसमें एक युवक चिंतन के क्षण में पकड़ा जाता है क्योंकि वह एक सुंदर अपार्टमेंट से सड़क को देखता है, इस काम ने कैलेबोट्टे के अकादमिक प्रशिक्षण के प्रभाव के साथ-साथ यथार्थवाद में उनकी बढ़ती रुचि को दिखाया। पेंटिंग, जिसे बाद में 1886 में अमेरिका की पहली इम्प्रेशनिस्ट कृतियों की प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया, ने कलाकार को समकालीन जीवन के एक व्यावहारिक इतिहासकार के रूप में पेरिस कला परिदृश्य में ख्याति अर्जित की। Jeune homme à sa fenêtre जल्द ही उनके सबसे प्रतीकात्मक कार्यों में से एक के रूप में जाना जाने लगा।

कैबनेस डे बोइस पारमी लेस ओलिवियर्स एट साइप्रेस di विन्सेंट वान गाग कलाकार के पसंदीदा प्रोवेन्सल रूपांकनों को मिलाएं और कलाकार की परिपक्व शैली की विशेषताओं को संश्लेषित करें जो सेंट-रेमी में उभरी, जहां इसे अक्टूबर 1889 में निष्पादित किया गया था, अनुरोध पर अनुमान (लगभग $40 मिलियन). वैन गॉग के सेंट-रेमी में साल भर रहने से उनका काम अभिव्यक्ति के शिखर तक पहुंच जाएगा, क्योंकि उन्होंने अपने आसपास की दुनिया को लगातार बढ़ती तीव्रता के साथ वर्णित किया। एक पागलखाने में शरण लिए हुए, उन्होंने विपुल उत्पादन की अवधियों के साथ बीच-बीच में मानसिक बीमारी की अवधियों का सामना किया। "मैं एक दानव की तरह आगे बढ़ता हूं," वैन गॉग ने सितंबर 1889 में सेंट-रेमी से अपने भाई थियो को लिखा था, "पहले से कहीं ज्यादा मेरे पास काम पर गुस्सा है, और मुझे लगता है कि यह मुझे ठीक करने में मदद करेगा।" जैतून के पेड़ के रूपांकन के साथ, वैन गॉग अपनी अब की प्रसिद्ध अभिव्यक्तिवादी कलात्मक भाषा का पता लगाने में सक्षम था, जैसा कि वर्तमान कार्य उत्कृष्ट रूप से दिखाता है। सेंट-रेमी में वैन गॉग के काम पर ये गोलाकार स्ट्रोक और टेढ़ी-मेढ़ी रेखाएं हावी हो गईं।

ल'एस्टाक्यू ऑक्स टोइट्स रूज di पॉल सेज़ान 1883-1885 के आसपास चित्रित यह अपनी अवधि के सबसे नवीन परिदृश्यों में से एक है (अनुमान $35.000.000-55.000.000). सावधानी से काटे गए और चमकीले रंग के, क्यूबिक हाउस और नीले समुद्र की योजना सेज़ेन द्वारा पीछा किए गए विभिन्न पहलुओं को समाहित करती है। 1870 के दशक के अंत और 1880 के दशक की शुरुआत में यात्राओं की एक श्रृंखला के दौरान कलाकार में L'Estaque ने रचनात्मकता के तीव्र उछाल के चरमोत्कर्ष कार्यों में से एक है। परिदृश्य को इसके मौलिक घटकों में कम करके, सेज़ेन तेजी से एक अमूर्त निर्माण का अनुभव करता है उसके चारों ओर की दुनिया, जिसमें रंग के सुपरिंपोज्ड प्लेन पारंपरिक मॉडलिंग का स्थान ले लेते हैं।

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