En accord avec le son programme metaluce, conçu pour le Musée Marini en tant que directeur invité 2021, Mario Nanni il passera toute la journée à l'intérieur de l'espace du musée à photographier et à construire son histoire personnelle à travers la lumière naturelle qui, pendant vingt-quatre heures, filtrera à travers les grandes fenêtres du Musée, enveloppant œuvres et environnements.
Mario Nanni insère donc dans sa vision du Musée Marini la notion de "métallight" une pensée philosophique qui accompagne son travail et sa personnalité de designer-artiste-auteur, comme il aime à se définir :
"cette è ma recherche transversale en cours - dit Mario Nanni - ma philosophie de vie, »concevoir la voix du verbe aimer»: la conception ne è une activité simpleà professionnelle, è une manière d'être, de penser, d'agir, de faire. savoir toujours remettre en question, chercher une nouvelle façon de construire quelque chose qui n'existe pas, se demander à chaque fois »percheé non?""
La métallight par Mario Nanni, comme la métaphysique, dépasse la matière et créer une seule histoire, dans une totalitéà entre les différents arts qui fusionnent tous»l'intérieur du Musée, un haut exemple d'humanisme universel, dans lequel la collection de l'un des plus grands sculpteurs italiens, comme Marino Marini, vit en parfaite harmonie avec l'un des chefs-d'œuvre de l'architecture de la Renaissance, la chapelle Rucellai avec le petit temple du Saint-Sépulcre de Leon Battista Alberti.
Toujours le même jour du 21 juin, Mario Nanni et Francesco dal Co, historien de l'architecture, ancien directeur de la Biennale d'architecture et directeur du prestigieux mensuel Casabella, ils discuteront du sujet de»artiste universel dans un dialogue à la lumière de la lumière naturelle tout»intérieur du musée, de 19.30h21.01 à XNUMXhXNUMX, heure du coucher du soleil.
"L»artiste universel è l» artête illuminée - déclare Patrizia Asproni, Président du Musée Marino Marini – admirable synthèse entre passé et futur. Ed è le jour du solstice d»l'été, date fatidique pour les anciens voués à la nature profonde, que le Muséum célèbre la lumière de talent : celui du génie créateur de Leon Battista Alberti, architecte éclairé, et dell»artiste Marino Marini, dont les merveilleuses sculptures expriment le più synthèse complète, mais aussi de Nanni et Dal Co eux-mêmes qui, avec leur capacitéà de visione, ils sont capables de créer des œuvres extraordinaires dans un»proportion harmonieuse entre la lumière et l'art ».
La rencontre avec Mario Nanni et Francesco dal Co peut être suivie en présence et à distance via la plateforme webex,
réservation obligatoire : www.museomarinomarini.it
Le Musée Marino Marini
Le Musée Marino Marini est né de la volonté de Marino et Marina Marini qui, à la fin des années soixante-dix du XXe siècle, ont identifié l'ancienne église de San Pancrazio à Florence comme le lieu idéal auquel lier la donation d'œuvres que le artiste, peu avant de mourir, il avait fait à la ville. La restructuration de l'église, récupérée après des siècles et réaffectée à une fonction publique, a été réalisée par les architectes Lorenzo Papi et Bruno Sacchi qui ont su créer une installation à l'image et à la ressemblance de ce monde fascinant de Marino Marini, l'un des personnalités les plus significatives de la culture figurative du XXe siècle. Le musée accueille œuvres 183 de Marino Marini : dessins, lithographies, peintures, sculptures, le tout exposé au public sur les quatre niveaux du musée. Partie intégrante du musée, récupérée pour la visite du public après une longue restauration, c'est l'une des merveilles du Renaissance florentine: la chapelle Rucellai, chef d'oeuvre absolu de l'architecte Léon Battista Alberti, avec le Temple du Saint-Sépulcre.
